影视科技双轮驱动，古诗词传承创新正当时

影视科技双轮驱动，古诗词传承创新正当时

“怀民亦未寝”，这句源自苏轼《记承天寺夜游》的诗句，近日以一种全新的姿态活跃于各大社交平台。网友们以此为引，抒发着对深夜未眠的共鸣。这一现象，不仅展现了现代人对古代文化的独特解读，也再次引发了我们对古诗词在当代传承与创新的思考。

近年来，古诗词在各大平台走红，成为文艺作品中不可或缺的部分。无论是影视剧中频繁引用的经典诗句，还是综艺节目中的诗词比赛，都展现了古诗词在当代文艺创作中的独特魅力。这些作品不仅传承了中华优秀传统文化，还在新时代焕发出新的光彩，让更多年轻人感受到古诗词的魅力，激发他们对传统文化的兴趣和热爱。

在影视剧中，古诗词的运用已经从简单的背景音乐或片头片尾曲，发展成为推动剧情、塑造人物的重要元素。例如，在热门古装剧《长安十二时辰》中，剧中人物多次引用李白的诗句，不仅展现了人物的文化素养，也推动了剧情的发展。而在《知否知否应是绿肥红瘦》中，女主角通过诗词与人斗智斗勇，展现了古代女子的智慧与才华。这些创新的运用方式，让古诗词从静态的文字变成了动态的文化符号，与剧情深度融合，增强了作品的艺术感染力。

综艺节目更是将古诗词的传承推向了新的高度。《中国诗词大会》自2016年开播以来，已经走过了多个年头，成为一档现象级文化节目。节目通过诗词竞赛的形式，不仅考验选手的诗词储备，还通过专家解读，让观众深入了解诗词背后的历史文化。2024年的节目中，六强选手在“在路上”的主题下展开巅峰对决，展现了诗词文化的魅力。而《经典咏流传》则将诗词与现代音乐结合，通过歌手的演绎，让古诗词以歌曲的形式广为传唱，进一步拉近了诗词与大众的距离。

科技的发展也为古诗词的传承插上了创新的翅膀。AI技术在古诗词领域的应用，展现了科技与传统文化的完美结合。《千秋诗颂》通过AI还原古诗词中的场景和人物，让观众仿佛置身于诗画之中，感受诗词之美。而《补天》则进一步探索了AI全流程制作微短剧的可能性，融合神话与科幻元素，展现了传统文化的现代演绎。这些创新不仅丰富了古诗词的表现形式，也让传统文化以更生动、更直观的方式呈现在大众面前。

虚拟现实技术在古诗词赏析中的应用，更是为传统文化的传承开辟了新的路径。通过高度还原诗词场景，学习者可以沉浸式体验古诗词的意境，感受诗人的情感，从而提升学习兴趣与理解深度。这种创新的教学方式，不仅让诗词学习变得更加生动有趣，也让传统文化的传承更加系统化和多元化。

然而，古诗词在当代的传承与创新也面临着一些挑战。网络上流行的古诗词玩梗现象，虽然拉近了诗词与大众的距离，但过度娱乐化可能导致文化价值的流失。一些“新诗句”的创造，如“春花秋月何时了，排骨还是炖豆角”等，虽然有趣，但过度的戏谑可能会误导对古诗词原本就不熟悉的群体，影响人们对古诗词精髓的传承。

面对这些挑战，我们需要在创新与传承之间找到平衡。正如南开大学文学院讲师汪梦川博士所言：“当今学术研究的各个领域，往往都在侈谈 '创新’，似乎没有创新就没有价值。这已经在事实上造成了一种从研究蔓延到创作的 '创新焦虑’。”在传承古诗词的过程中，我们既要保持传统文化的纯粹性，又要不断创新，让古诗词焕发新的生机。这需要我们在尊重传统文化的基础上，积极探索新的表现形式和传播方式，让古诗词在新时代绽放出更加绚丽的光彩。

古诗词的传承与创新，是一场跨越时空的对话。从影视剧到综艺节目，从AI技术到虚拟现实，古诗词正以多元化的形式融入当代文艺创作，展现出传统文化的持久魅力。在数字化时代，我们有责任也有能力让古诗词这一文化瑰宝，继续照亮中华民族的精神家园，为世界文化贡献独特的东方智慧。