《只此青绿》：一场穿越千年的艺术之旅

《只此青绿》：一场穿越千年的艺术之旅

2024年国庆档，一部以北宋画家王希孟《千里江山图》为背景的电影《只此青绿》在全国各大院线上映，引发观影热潮。截至10月16日21时，该片票房已达4321.4万元，AI预测总票房将超过5000万元。作为一部歌舞题材电影，《只此青绿》不仅在同档期中获得综合口碑第一，还是观众二刷最多的电影。

《千里江山图》是北宋画家王希孟的传世之作，创作于公元1117年左右。这幅画以细腻入微的笔触和宏伟壮观的构图，展现了中华大地的壮丽山河。画中的山水、建筑、人物等元素，反映了当时社会的风土人情和审美观念。这幅画不仅是北宋时期社会繁荣稳定的见证，也是中国古代绘画艺术的巅峰之作。

电影《只此青绿》由孙嘉编剧，讲述了现代文物研究员在《千里江山图》即将展出之际潜心钻研，穿越九百余年时空走入北宋少年画家希孟的内心，目睹了希孟呕心沥血忘我创作，与无数劳动者携手，历尽千辛万苦创作出传世画卷的历程。

电影保留了原版舞剧的核心故事，通过问篆、唱丝、听雨、磨石、习笔、淬墨、青绿、入画等篇章，展现了北宋画家希孟创作《千里江山图》的过程。影片以“只此青绿”命名，以画中主色调“青绿”为视觉线索，探究画作形成所需的篆、绢、颜料、笔、墨等材料和工具的制作工艺，深度提炼并展示多项中国传统非遗技艺。

电影《只此青绿》最大的亮点在于其创新性的艺术表现形式。它将传统的舞台艺术与现代电影技术相结合，创造出一种全新的视听体验。这种跨界融合的方式，既保留了舞台艺术的独特魅力，又借助电影的叙事技巧和视觉效果，使得作品更加丰富多元。

在电影中，摄影机打破了舞台的第四面墙，通过丰富的视听语言，将中式美学表达得淋漓尽致。近景、特写等画面能将演员的表演细节与情绪放大，迅速与观众建立共鸣。特别是电影中运用了大量的主观视角镜头，以及细腻的表情捕捉，使得整部作品在写实与写意之间达到了完美的平衡。

《只此青绿》不仅是一部艺术电影，更是一部文化传承之作。影片通过展现《千里江山图》的创作过程，向观众传递了中国传统文化的精髓。画中的每一笔每一划，都凝聚着古代劳动者的智慧与汗水，体现了中华民族的工匠精神。

“只此青绿”已成为中国美术和美学的一种标志。在影片中，“只此”代表的是一种文化自信，而“只此青绿”代表的也是一种高度概括的文化审美。电影通过展现这幅传世名画的诞生过程，让观众感受到了传统文化的魅力，激发了人们对传统文化的热爱与自信。

《只此青绿》的上映引发了观众的热烈反响。许多观众表示，电影给他们带来了前所未有的观影体验，让他们仿佛亲身走进了《千里江山图》的世界，感受到了那份宁静致远的美。影片豆瓣评分8分，被观众称赞“中式美学天花板”，也获得专业人士好评。

电影的成功也带动了更多观众去剧场观看舞剧《只此青绿》，并推动了相关IP的开发。中国东方演艺集团推出了《只此青绿》数字藏品纪念票，在北京、天津、杭州开辟“只此青绿”主题生活店，延续“青绿”之美的《只此青绿》交响音乐会发布会11月将在北京保利剧院首演，这些都助推“青绿”进一步出圈，扩大受众群。

电影《只此青绿》的成功，不仅在于其精良的制作和创新的艺术形式，更在于其对传统文化的深刻理解和尊重。影片通过展现《千里江山图》的创作过程，向观众传递了中国传统文化的精髓，激发了人们对传统文化的热爱与自信。同时，电影也展现了中国电影人在艺术创新方面的努力和成就，为传统文化的传承和发展开辟了新的路径。