人生就是在不断地送别

人生就是在不断地送别

1918年春天，一个日本女人从上海来到了杭州，寻找自己的丈夫。最终在一座寺院里找到了已经出家的丈夫。这位39岁的僧人，法号弘一法师，俗名李叔同。

李叔同创作的《送别》："长亭外，古道边，芳草碧连天"，这首经典老歌，自1915年问世以来，已经流传了一百多年，至今仍触动着无数人的心弦。

创作背景

从这首歌曲中，我们可以感受到李叔同对于人生离别的无奈与不舍。他用细腻的笔触描绘了一个个动人的离别场景：

• "长亭"与"古道"给人以历史的沉淀感，仿佛这场离别已在此上演过千百回。
• "芳草碧连天"则形象地展现了大自然的生机盎然，与离别之人的内心形成鲜明对比，更突显了离别的无奈与伤感。

让我们不禁想起自己曾经经历过的离别之痛，这一生我们要经历了太多离别与重逢，而在这些过程中，我们学会了成长、学会了珍惜。当我们再次聆听这首《送别》，我们会发现它并不仅仅是一首关于离别的歌曲，更是一种对人生的感慨和对未来的期许。

尽管时间流转、世事变迁，但这种对离别的无奈、对生命的豁达以及对未来的期许却永远不会过时。

李叔同身上有太多太多的标签，他是弘一法师，也是著名的书法家、音乐家，美术教育家，戏剧活动家等等。

1898年秋天，当时只有19岁的李叔同，跟着家里人从天津来到上海，当时的李叔同，年轻又充满朝气，在上海这座城市，他很快认识了一些和他志同道合的朋友，还加入了一个文艺团体，叫"城南文社"。

城南文社的主要成员，包括李叔同、许幻园、袁希濂、蔡小香和张小楼，他们五个人都很有才华，也颇有缘分，当时被称为"天涯五友"。

他们经常会在许幻园家，也就是上海的城南草堂搞一些活动，城南文社的名字，也就是这么来的。

几次聚会之后，大家是越来越熟悉，比如天涯五友之一的蔡小香，是出身中医世家；比如许幻园也是出身名门，是二三十年代沪上新派诗界的代表人物之一。

几个人经常相互唱和留下了很多珍贵的记忆，慢慢地大家感情是越来越深了，越来越相互欣赏，后来许幻园还曾邀请李叔同一家搬过来，他把自己家这个城南草堂，就是划出来一部分给李叔同他们居住。

许幻园还特地在李叔同书房上，挂了一个"李庐"的牌匾，李叔同后来被人们称为"李庐主人"也就是来自这儿，这段愉快的时光给李叔同，留下了深刻的记忆。

李叔同后来回忆说："我自20岁到26岁之间的这五六年啊，是生平最幸福的时候了，此后就是不断地悲哀和忧愁，直到出家。"

看得出来这段时间对于李叔同来说，是很珍贵、很难忘的，可是李叔同他们是生在一个乱世，而且怎么说，人呢不管生在什么时代，总是要成长的，成长也就似乎注定，一定会各奔前程、面临着告别。

1901年"天涯五友"之一的张小楼到扬州教书去了，不久之后李叔同也进入了南洋公学，五个人开始各自奔赴各自的生活，他们再也不能经常相聚了。

从某种意义上来讲"天涯五友"分散到天涯，也是五个人命运转折的开始。

1912年，蔡小香因病去世，李叔同在听到他死讯的消息之后，万分悲痛，一连几天是粒米未进。就在蔡小香去世之后，大约一年多之后的一个冬天，上海下了一场很大的雪，天空阴沉沉的，到处是一派萧索。

有一天傍晚，李叔同在家里突然听到，外面好像有人叫他，跑出来一看，是好久不见的好朋友许幻园，李叔同当时是又惊又喜，正要给他开门，可是许幻园却站在，漫天飞舞的大雪里说：叔同兄我家破产了，咱们后会有期！

说完这句话他怕让李叔同，看到他的眼中的泪水，转身就离开了，李叔同就这样站在原地，他想喊，可是他的喉咙发不出声音，他只是呆呆的，看着好朋友的背影，渐行渐远，消失在雪地里。

李叔同或许想到了他们，一起作诗填词的那些快乐的时光，想到了一起画画，一起看戏那些青葱岁月，往事是一幕幕，可是他也清楚地知道，曾经的一切，终究是再也也回不去了，每个人都要去面对生活的变迁。

回到屋子里以后，他沉默良久，过了很久，他才让他的妻子叶子弹奏起歌曲，他则是含泪填写了一首歌词，就是咱们今天说的这首，脍炙人口的《送别》。

歌词解读

那么李叔同在表达什么？感怀什么呢？或许是这世界变化太快，人生无常、世事茫茫。李叔同写了这首歌以后流传很广，让听到的人很受感动。

歌词虽然看起来很简单，但是却意味深长，当经历过一些人和事之后，才更加能体会那种曲中之意。现在的很多人喜欢这首曲子，或许正是因为，初听不知曲中意，再听已是曲中人。

据说当初李叔同创作完以后，是瘫坐在椅子上，他的脑海里依旧是许幻园，雪地上离开的那个背影。他只觉得：繁华终将落尽，如梦无痕。

整首歌词弥漫着浓重的人生空幻之感，好像也不仅仅是朋友之间，挥手相送的送别之歌，更是李叔同送别曾经的自己，像是他出家前的的一首"前奏曲"。

人生终会有一些无奈，虽没有人愿意与自己的好友、爱人离别，但人生路终究有不同，很多时候，我们根本没有办法做到常相伴，分离才是大多数人生的常态。

我们仔细品味一下《送别》的歌词会发现，充满了淡雅、古典，唯美的意境，歌词可以简单分为两个部分。

第一部分，让人仿佛看到了，送别的那个场景，您看，长亭外、古道边，饮酒相送、折柳相赠，夕阳下挥手告别，芳草萋萋的离情，李叔同非常巧妙的，把这些意象串在了一起，带给人强烈的震撼，把我们带进了，那种离别的情绪里。

第二部分，这是依依惜别，是晚风拂柳、笛声悠扬哀婉，是那种至交好友告别，知交零落到天涯的惋惜，和悲叹和无可奈何，一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。朋友惜别，把酒临欢，抛开所有的愁绪，把曾经的深情厚谊，浓缩在梦寒浊酒的亦真亦幻当中。

这也是一种经历了送别之后，感悟到的那种人生短暂。

写了这首《送别》的几年后，1918年李叔同也在剃度出家了，法名弘一，从此不再是李叔同，世上只有弘一法师。

从此世间再无李叔同，人们对他的评价又多了一段故事，半生繁华半世僧，一念放下，万般从容。

今天，当我们再次听到这首歌，会觉得人生就是不断地送别，送别过往，送别昨天。

人生如寄，多忧何为？一切皆是无常，见与不见，别与未别，只在心里，三千繁华，万里浮云，或许所有的离别，都会以另一种方式归来，只是隔着茫茫的岁月长河。

当我们慢慢体会了更多，或许会更珍惜相聚，在送别的时候，或许会更温柔一些吧。