建筑大师矶崎新成都展：12项目展现30年建筑实践
建筑大师矶崎新成都展：12项目展现30年建筑实践
建筑大师矶崎新在中国的30年作品展正在成都红印艺术中心展出，精选了他在近三十年间在中国完成的12个建筑和城市设计项目。展览通过建筑画、模型和影像资料，展现了矶崎新如何将中国传统文化与现代建筑理念相结合，创造出具有独特空间语言的作品。
矶崎新：一个世界公民眼中的中国
展览时间：2024年7月14日 - 10月7日
展览地点：成都市青羊区光华西五路58号天府匠芯北区A座（下沉广场）
展览精选了建筑大师矶崎新于过去近三十年间，在中国的众多作品中，所做的十二个建筑和城市设计项目。每个作品都饱含深刻的历史意识、丰富的当下意义、积极的中外对话和有力的空间语言。
中国实践与全球视野
展览标题包含“中国”和“世界公民”两个关键词。一是“中国”——展览回顾矶崎新的中国实践，如何与中国的历史与当代社会、文化语境产生各种关联。矶崎新一生热爱中国传统文化，也持续关注中国现当代社会的转变。他于1994年开始在中国实践，彼时中国正开启疾驰的城市化进程。在之后的近三十年间，矶崎新针对每个项目，不管是位于古城的心脏地带，还是空旷的新城区，都努力尝试用创新的空间语言，回应中国的传统与当下的巨变，并探索未来的可能性。
国家大剧院竞赛方案，空间的、时间的连续和转换，1998，矶崎新+胡倩工作室 提供
二是“世界公民”——展览探讨矶崎新如何以全球视野考察中国议题。在展览布置上，除了在中央主展厅集中展示九个建筑项目外，还特别将两端的序厅和副展厅打造成沉浸式体验空间。展览一方面想以特殊的空间氛围，呈现上海世博演艺中心和两个城市设计项目（郑东CBD副中心和珠海海市计划）；同时，希望让这两组作品在展览的首尾，各自上演关于“废墟”、“群岛”的戏剧—— 一出是暗黑悲剧，另一出是明亮喜剧。
上海喜玛拉雅中心方案草图，2006，矶崎新+胡倩工作室 提供
湖南省博物院效果图，2013，矶崎新+胡倩工作室 提供
贯穿三个展厅和所有设计作品的，是一组矶崎新独居特色的建筑画，包括“还原”和“闇”两个丝网版画系列。这些绘画以至简语言，凸显每个建筑设计中的核心空间概念和形式构成。每幅画呈现一个纯粹自足的诗意片段，汇在一起则展示出矶崎新的建筑“废墟”或“群岛”的多元魅力。
空间策展图 ©朱涛建筑工作室
经过近三十年的不懈努力，矶崎新在中国的作品已经构成一组精彩绝伦的群岛。群岛间遥相呼应，共同彰显的是一个世界公民眼中的中国，一个多元、开放、珍爱传统、放眼未来，与世界积极互动的中国。矶崎新是一个超越国族界限的“世界公民建筑师”。他在中国实践中，时时将中国议题纳入全球语境中探讨，也将多种世界文化资源汇入中国项目中。在他的设计中，中国与世界之间始终保持积极对话，无数神奇的跨时空、跨文化的意象产生了。
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