音乐教育：儿童成长的新宠儿

音乐教育：儿童成长的新宠儿

“妈妈，我今天学会了弹奏《小星星》，你听！”5岁的小美兴奋地坐在钢琴前，稚嫩的小手在琴键上跳跃，一首简单的旋律在房间里回荡。一旁的妈妈微笑着，眼中满是骄傲。这个场景在无数家庭中上演，音乐教育正成为越来越多家长的选择。但音乐教育的意义远不止于此，它正在成为促进儿童全面发展的新宠儿。

科学研究表明，音乐教育对儿童大脑发育有着深远的影响。美国神经外科专家休尔克教授的研究发现，7岁以前接受音乐教育的儿童，其脑量比普通人重15%以上。脑科学认为，人的大脑左右半球在功能上各有所长。左半脑擅长逻辑思维，右半脑则擅长形象思维和创造性思维。乐器学习能够使较少使用的右半脑功能得到充分的发挥。

音乐教育不仅能够提升儿童的认知能力，还能促进情感发展。南加州大学的一项研究显示，正式的音乐教育能够显著改善儿童的情感智力、同理心和社交能力。这项为期七年的研究涉及了83名来自洛杉矶地区的儿童，他们被分为接受音乐课程、参与体育活动和没有课外活动的对照组。研究结果表明，接受音乐教育的儿童在音高匹配能力和社交情感能力上表现出更好的成绩，尤其是在分享和同理心的评估中，他们逐渐显示出显著的进步。

在密歇根州立大学，社区音乐学校（CMS）的“早期儿童音乐游戏实验室”项目正在为0-7岁儿童提供基于研究的音乐学习方法。该项目由音乐教育副教授Karen Salvador领导，每周提供约50节课程，覆盖东兰辛和底特律地区，成为美国最大的早期儿童音乐项目之一。

在课堂上，孩子们通过与五彩缤纷的围巾互动，边唱歌边玩耍，这种方式极大地促进了他们的沟通能力和情感调节能力。尤其对于有发展挑战的儿童，这种音乐教育方法展现出了显著的效果。比如，一位三岁的自闭症男孩通过美国手语成功表达了他想继续某项活动的愿望，这不仅是音乐教育的成功，也是情感表达能力的提升。

然而，音乐教育并非没有挑战。在台湾，许多家长让孩子学习乐器，但每到逢年过节、亲友聚会上，学音乐的孩子往往被要求在大家面前“秀一下”。孩子收获掌声之之余，满足的往往是父母的虚荣心。更有甚者，父母或老师会希望小孩能在音乐比赛中得奖。对参赛者而言，在当前多元入学的制度中，即便不是目标往音乐系升学，能够在备审资料多列上一些课外活动的成果，多少会有加分效果；对家长而言，孩子获得的奖杯摆放在家中客堂，自然在亲朋好友聚会时显得格外有面子；对老师而言，不论是自己指导的学生获奖，或是直接参与评审过程，都能让自己的教学生涯更加顺遂；最后，对赛事主办方而言，参赛者的报名费收入，以及“决定评审团成员”的权力也令台湾大大小小的音乐比赛络绎不绝。

这种功利化的倾向，使得音乐教育逐渐成为一种文化资本的积累方式。在法国哲学家布赫迪厄的思想中，“文化资本”是获得门槛最高的资本，需要通过长时间且系统性的教育才能获得。在欧洲，音乐一直被视为“自由艺术”的一种，必须是上层阶级的“自由人”才能学习。工业革命后，欧洲中产阶级开始有余裕接触古典音乐，并逐步成为古典音乐的主要消费族群。这种文化资本的积累，使得音乐教育在某种程度上成为社会阶层分化的工具。

面对音乐教育的挑战，家长的角色至关重要。一位银行职员麻女士分享了她的经验。当女儿遇到学习瓶颈时，她没有一味地指责，而是耐心引导，通过音乐游戏和即兴创作等方式，让学习过程更加有趣。同时，她还向女儿展示自己的学习成果，向她请教练琴困惑，女儿果然来了兴趣，开始认真指导她练琴，有不懂的地方还主动查询解决方案。在他们共同努力下，女儿的学习瓶颈就这样慢慢突破了，重新回到快速进步的轨道上了。

北京市家庭教育研究会理事李杨建议，兴趣的培养不是一蹴而就，是长期培养发展的过程，学习乐器是一个漫长的过程，要慢慢培养学习兴趣。刚入门时，老师与家长会通过情境来激发孩子兴趣的迸发，然后慢慢往个体兴趣上发展。为了培养孩子的学习兴趣，老师和家长刚开始会弹奏一些短小的儿歌，过了这个阶段就恢复到基本功的学习过程。学乐器是一个肌肉记忆的过程，需要反复演奏。打牢基本功很重要。在兴趣萌发阶段，环境的影响非常重要，营造良好的学习环境以获得积极情感体验。当孩子的情感体验是积极的时候，兴趣就会慢慢培养起来。

音乐教育不是一朝一夕就能看到成果的事情，它需要时间、耐心和正确的引导。当音乐成为孩子生活的一部分，当他们能够从中获得乐趣和成就感，音乐教育的目的也就达到了。

音乐教育不仅是一门技艺的传授，更是一场心灵的洗礼。它能够开启儿童大脑的潜能，培养情感的细腻，塑造健全的人格。在这个过程中，家长的陪伴与引导至关重要。让我们用音乐的力量，为孩子们的成长之路增添更多色彩与欢乐吧！