时大彬：开创紫砂壶艺术新纪元的传奇大师

创作时间:

2025-01-22 06:13:33

作者:

@小白创作中心

宜兴紫砂壶，作为中国茶文化的重要象征，其历史可以追溯到明代。在众多紫砂壶制作大师中，时大彬无疑是最为耀眼的一位。他不仅将紫砂壶从实用器皿推向了艺术品的高度，更确立了紫砂壶的制作工艺体系，影响了整整500年的紫砂壶发展史。

时大彬，号少山，生于1573年，卒于1648年，是明代万历至清顺治年间人。作为紫砂壶制作大师供春的入室高徒，时大彬尽得其传。他的父亲时朋就是“四大家”之一，因此时大彬有着深厚的家学渊源。

时大彬在紫砂壶的制作上展现了非凡的才华。他不仅在泥色、形制、技法和铭刻方面都有较高的造诣，更是一位壶艺和学养都十分全面的紫砂大师。他的创作态度严谨，每有新作，稍不如意，立即毁弃，虽碎弃十之八九亦在所不惜，故一生创作虽多，但留存的作品极少。相反，盛名之下，赝品颇多。

时大彬的紫砂壶艺术之路并非一成不变。早期，他多制作大壶，多模仿供春样式，所制茗壶以朴雅坚致见长。然而，一次偶然的外出云游，彻底改变了时大彬的创作方向。

在娄东（今上海市松江县）一带，时大彬与许多嗜茶的文人雅士接触，聆听了著名学者陈继儒品茗论茶的高论后豁然开窍。他开始根据时人饮茶风尚，改制小而扁的壶，风格为之大变。这种转变，不仅体现了时大彬对市场需求的敏锐把握，更展现了他在艺术上的创新精神。

时大彬的紫砂壶作品，以其独特的艺术魅力，成为了中国紫砂壶艺术的巅峰之作。以下几件代表作品，充分展现了时大彬的制壶技艺和艺术追求：

紫砂胎剔红山水人物执壶：现藏于故宫博物院，是时大彬的早期作品。此壶浑圆丰满，端庄沉稳，制作十分精巧。壶盖顶部装置一镂空钱纹饰的圆钮，既美观又实用。整个壶体由不同弧度的曲线组成，壶盖、流、柄等各部位比例协调，整体感强，表现出制壶技艺的严谨，达到圆润、凝重而又清新的艺术效果。壶的腹部用竹签刻诗题款，线条流畅飘逸。

提梁壶：现藏于南京博物院，气势雄健，线面明快，清爽利索，结构谨严，比例协调。提梁与壶体的两个弧形构图形成虚实对比，壶嘴、壶盖线面变换，总体造型简练浑朴，寓刚挺于巧丽之中，具有明代器皿造型练朴大度的气势，堪称早期紫砂造型中艺技高雅的佳作。壶的泥质精选，加工配比等已达到真正紫砂用料的较高水平，烧成火候也已达烧结陶瓷的最佳标准。尤其是调砂形成的肌理质感与整体形制的协调，至今仍堪称非常完美。此件传器的泥色、制技、火候均属上乘精品。

虚扁壶：现藏于上海博物馆，是砂壶形制中的极扁型，意趣盎然，也是早期紫砂造塑的代表作品，器型线面屈曲和谐，寓潇洒于纤巧中，形虽扁而气却昂，刚柔相济，神品也。泥质是较粗的调砂，粗而不糙，这种选料，反映出紫砂的特有肌理，与南京博物院藏提梁壶的泥质完全相同，颜色、火候、制技似出一人之手。

六方大彬壶：1968年在扬州江都丁沟乡出土，墓主曹姓。发掘时伴有砖刻地券一方，注明为明代万历四十四年墓葬。壶底款刻“大彬”二字。按该壶形制及年份推算，它殉葬时，时大彬应还在世。从形制上考证，手法属大彬中晚期的风格，是时大彬游娄东后改制小壶时所作。它是有确切纪年可考的大彬传器之一，可惜由于该壶在烧成时欠火，因此未能显出大彬制砂壶的真正精神和材质。制作技法，与明以前的不同，舍弃了木模的成型手段，用裁片镶接而成，且开始选用紫砂细泥，这是紫砂工艺历史演进中一个转折的明显标志。此件制作时，壶的嘴、把用手搓捏塑加工，使用了起线等专门工具，确立了沿袭至今的传统成型技法。

时大彬的紫砂壶艺术，具有鲜明的个人特色和工艺特点：

调砂工艺：时大彬在紫砂泥料中掺入碙砂土，成陶后壶面上闪现出浅色的细小颗粒，产生“砂粗、质古、肌理匀”的奇妙效果。这种“调砂”工艺不仅成为时壶的一大特点，也成为紫砂壶上一种自然天成的装饰，鉴赏家称之为“银砂闪点”。
简约素面：时大彬的紫砂壶以素面素心为主，绝无绘画装饰，很少诗文铭刻。仅少数在器盖上有贴花装饰，如锡山市出土的三足壶盖面有如意纹。
严谨的款识：时大彬制壶都有“大彬”或“时大彬制”的刻款。早期请书法家在壶上题写，后期则直接以刀代笔刻款，楷法工稳遒逸，时评有“黄庭、乐毅遗意”。