《咏鹅》：一首诗，两种人生
《咏鹅》：一首诗，两种人生
“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”这首《咏鹅》是许多人最早接触的唐诗之一，它不仅是一首简单的动物描写诗，更是一颗闪耀在文学史上的明珠。今天，让我们一起重新解读这首熟悉的诗，探寻它背后的故事和深意。
七岁神童的成名作
公元625年，一个七岁的孩子站在池塘边，看着水中的白鹅，脱口而出这首流传千古的诗。这个孩子就是骆宾王，他与唐朝同年出生（618年），从小就展现出非凡的文学天赋。据说，这首诗的创作源于一次“任性”：因为看到同伴家都有鹅，而自己家没有，他便哭闹着让父亲买鹅。在放鹅时，遇到一位秀才用“鹅”赋诗考他，于是这首诗便诞生了。
诗中的意境与技巧
这首诗之所以能成为经典，不仅因为它朗朗上口，更因为它展现了高超的艺术技巧和优美的意境。
“鹅，鹅，鹅”三字的重复，模拟了鹅的叫声，富有节奏感，仿佛能听到鹅群在池塘边欢快的鸣叫。而“曲项向天歌”则描绘出鹅昂首高歌的生动姿态，充满生机与活力。
后两句“白毛浮绿水，红掌拨清波”更是妙笔生花。诗人运用色彩对比（白毛与绿水，红掌与清波）和动静结合的手法，勾勒出一幅和谐美好的画面。鹅的白色羽毛在碧绿的水面上轻轻漂浮，红色的脚掌在水中划动，激起一圈圈涟漪。这不仅是对鹅的外在描写，更是一种对自然之美的赞美，体现了人与自然和谐共处的理想境界。
从启蒙诗到文化符号
《咏鹅》作为启蒙诗歌，其价值不仅在于它的易懂和朗朗上口，更在于它传递的美学价值。这首诗教会了孩子们如何观察自然，如何用诗歌表达美。它入选华语地区学龄前儿童教育启蒙唐诗，成为一代又一代人最早的文学记忆。
有趣的是，这首诗还引发了现代人的创作热潮。一位70岁的农民诗人危勇模仿《咏鹅》创作了《咏鸡》，并因此获得文学大奖。这说明《咏鹅》不仅是一首简单的动物诗，更是一种文化符号，激发着人们的创作灵感。
从欢快到深沉：诗与人生的对比
然而，这首欢快的诗背后，却是一位命运多舛的诗人。骆宾王虽然以《咏鹅》名扬千古，但他的仕途却充满坎坷。他有治国平天下的抱负，却屡遭排挤，壮志难酬。在朝堂的尔虞我诈中，他如同一只孤雁，奋力振翅却难以高飞。一次次的贬谪，让他的心逐渐冷却，却也磨砺了他的意志，让他的文字更加深邃。
这种对比，或许正是《咏鹅》的魅力所在。它不仅是一首描写鹅的诗，更是一种对简单生活的向往，对纯真与自由的渴望。鹅群悠然自得，划破水面，留下一串串涟漪，那不仅是它们生活的写照，更是诗人心中那份超脱尘世的理想境界。
结语：一首诗，两种人生
《咏鹅》这首诗，以它简洁优美的语言，生动的画面感，成为了中国文学史上一颗璀璨的明珠。它不仅是骆宾王童年才华的见证，更是中华文化中人与自然和谐统一的象征。而骆宾王的一生，虽然坎坷，却也因这首诗而熠熠生辉。这首诗告诉我们，无论生活多么艰难，都要保持一颗向往美好的心，就像鹅在水中自由自在，不为俗务所累，不为名利所困，于碧波之上，随风起舞。