《篮球旋风》第二季幕后揭秘：真实赛场还原
《篮球旋风》第二季幕后揭秘：真实赛场还原
《篮球旋风》第二季正在中央广播电视总台少儿频道和优酷热播，这部青春竞技题材动画片不仅受到青少年的喜爱，还备受家长和篮球爱好者的推崇。为了还原真实赛场效果，导演要求分镜团队去现场实地取材，利用高科技媒介记录下高中篮球队员的实际表现和肢体动作，使得画面具有临场感与参与感。这种用心的制作过程展现了对个人力量美的展示以及团队协作精神的重要性。
动画片制作流程
动画片的制作是一个复杂而精细的过程，通常包括以下几个主要阶段：
前期策划：投资方、制作人和导演等相关人员确定项目的基本要素，如资金、制作团队组建等。同时，确定制作人员与演员，编写剧本，明确作品的主题、情节、人物等内容。
概念设计（前期制作）：根据剧本绘制动画场景、角色、道具等的二维设计。确定整体动画风格，包括色调、节奏、情绪等方面的定位工作，为后续制作提供参考。
分镜故事板制作：根据文字创意剧本进行实际制作的分镜头工作，通过手绘图画构筑画面，解释镜头运动并讲述情节，为三维制作提供参考。
三维制作相关流程：
- 粗模制作：在三维软件中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型，为3D故事板（Layout）做准备。
- 3D故事板（Layout）制作：用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout（3D故事板），包含软件中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等内容。
- 3D角色与场景道具模型精确制作：根据概念设计以及各方综合意见，在三维软件中进行模型的精确制作，这些模型是最终动画成片中的全部“演员”。
- 贴图材质设定：根据概念设计以及相关人员的意见，对3D模型进行色彩、纹理、质感等的设定工作。
- 骨骼蒙皮设置：根据故事情节分析，对3D中需要动画的模型（主要为角色）进行动画前的变形、动作驱动等相关设置，为动画师提供动画解决方案。
- 分镜动画制作：动画师参考剧本、分镜故事板，根据Layout的镜头和时间，给角色或其他需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画，可人工设定关键帧或利用动作捕捉器。
- 灯光布置：由灯光师根据前期概念设计的风格定位，对动画场景进行照亮、细致描绘、材质精细调节，把握每个镜头的渲染气氛。
- 3D特效制作：根据具体故事，由特效师制作如各种水、烟、雾、火、光效在三维软件（maya）中的实际制作表现方法。
- 分层渲染/合成：动画、灯光制作完成后，由渲染人员根据后期合成师的意见把各镜头文件分层渲染，提供合成用的图层和通道。
- 后期制作：包括AR（后期配音，声优演员各自录音）、DB（录音合成，加入音效及BGM）、V编（编辑录像，制作OP、ED、精彩片段、字幕、演职员表等）等工作。进行影像作品的剪辑，完成剪辑后的播放、包装媒体等工作，包括播放、网络发布、影院上映，以及软件销售、宣传活动、周边商品等相关工作。
动作捕捉技术
动作捕捉技术在3D动画制作中发挥重要作用，能够实现高质量的动画效果。通过动作捕捉，动画师可以实时获取演员的动作数据，并在虚幻引擎等工具的帮助下将这些动作应用于动画角色，从而实现更真实、自然的动画效果。
在Joji《777》的MV中，有一大群抽象的人形角色在一起跳舞。令人难以置信的是，所有这些角色都是通过对每个表演者进行动作捕捉来制作的。在视频的制作过程中，由于新冠疫情和社交距离的要求，先前由动作捕捉驱动的数百个角色的动画制作计划不得不改变。这一摆在面前的事实意味着拍摄和表演团队无法像之前一样排练或拍摄。他们很快决定解雇许多表演人员。摄制组别无选择，只能用一名表演者继续制作。该名表演者在新冠疫情期间远程完成动作捕捉。
只用一名动作捕捉表演者远程制作动画，这是非常不寻常的。这个项目的动作捕捉过程在封城期间进行。因此，动作捕捉过程需要非常仔细地规划场景中每个角色的具体动作和时间。没有到场排练，而且是在保持社交距离的情况下拍摄一切。
动作捕捉中的5虚幻引擎
所以关键问题是——我们如何制作这个MV？数百个会动的角色需要给人感觉是真人，并且互相意识到彼此的存在。用一名动作捕捉表演者真的可能做到吗？当然，若在动作捕捉过程中没有使用虚幻引擎是不可能完成的。在虚幻引擎以及其他一些实时工具的帮助下，动画团队能将这些不同的动作捕捉表演结合在一起。
从技术角度看，在一般的动作捕捉管线中，若无法获取为每个角色所拍摄的独立动作捕捉的渲染数据，就无法将不同角色的动作集中在一个场景中。这就意味着，如果一个场景中有大量角色及其动画（需要制作），那么传统动画制作就需要耗费大量时间。如果只有一名动作捕捉表演者，那就意味着这些角色无法互相进行互动。
然而，使用虚幻引擎进行实时动画制作，这个难题就可以轻松解决。唯一一位动作捕捉表演者可以表演一个角色的动作。而这第一幕可以立即在3D场景中实现可视化。在3D场景中，她可以为下一个角色表演和贡献舞蹈，就好像两个角色在实时互动一样。
这是将虚幻引擎当作实时动作捕捉工具来进行动画制作的最大优势之一。
《篮球旋风》第二季制作特点
《篮球旋风》第二季由央视动漫集团有限公司备案，主要讲述了篮球少年木马在经历挫折后，与好友晨阳一起参加本省京江队的选拔，并在教练和队友的帮助下不断突破自我，向全国冠军发起冲击的故事。该动画片画质较第一季有明显升级，加入了较多篮球竞技内容。
为了实现真实赛场效果的还原，《篮球旋风》第二季的制作团队采用了以下技术手段：
实地取材：导演要求分镜团队去现场实地取材，利用高科技媒介记录下高中篮球队员的实际表现和肢体动作，使得画面具有临场感与参与感。
动作捕捉技术：通过动作捕捉技术，动画师可以实时获取演员的动作数据，并在虚幻引擎等工具的帮助下将这些动作应用于动画角色，从而实现更真实、自然的动画效果。
场景还原：在场景设计阶段，制作团队通过实地考察和照片参考，力求还原真实的篮球比赛场景。同时，通过3D建模和贴图材质设定，使得场景细节更加丰富和真实。
后期合成：在后期制作阶段，动画团队将动画、特效和实拍素材进行合成，通过精细的调色和光影处理，使得整个画面更加和谐统一。
真实比赛场景还原
在《篮球旋风》第二季中，真实比赛场景的还原主要通过以下几个环节实现：
场景设计：制作团队通过实地考察和照片参考，力求还原真实的篮球比赛场景。同时，通过3D建模和贴图材质设定，使得场景细节更加丰富和真实。
动作捕捉：通过动作捕捉技术，动画师可以实时获取演员的动作数据，并在虚幻引擎等工具的帮助下将这些动作应用于动画角色，从而实现更真实、自然的动画效果。
后期合成：在后期制作阶段，动画团队将动画、特效和实拍素材进行合成，通过精细的调色和光影处理，使得整个画面更加和谐统一。
动画片制作团队
《篮球旋风》第二季的制作团队由央视动漫集团有限公司负责，他们拥有丰富的动画制作经验和专业的技术团队。在制作过程中，团队成员始终保持对篮球运动的热爱和对动画质量的追求，力求为观众呈现最真实、最精彩的篮球比赛场景。
通过以上分析，我们可以看到《篮球旋风》第二季的制作团队在动画片制作过程中付出了大量心血。他们通过实地取材、动作捕捉和后期合成等技术手段，成功还原了真实赛场效果，使得动画片具有强烈的临场感和参与感。这种用心的制作过程不仅展现了对个人力量美的展示，更体现了团队协作精神的重要性。