景德镇青花瓷收藏新趋势：名家作品大热！
景德镇青花瓷收藏新趋势：名家作品大热！
近年来，景德镇青花瓷收藏市场持续升温，尤其是名家作品备受追捧。作为中国四大名瓷之首，青花瓷以其独特的艺术魅力吸引了众多藏家的目光。在选购时，建议注重原料、工艺、发色及款识等方面，这些因素直接影响到青花瓷的收藏价值。此外，通过了解最新的收藏趋势，如名家作品的热度变化，可以帮助你更精准地挑选出具有升值潜力的景德镇青花瓷。
市场现状：千亿规模持续增长
根据中研普华产业研究院发布的《2024-2029年中国青花瓷行业市场深度调研及投资策略预测报告》，目前全球青花瓷市场年销售额约达1000亿人民币，年增长率超过10%。在中国市场，青花瓷行业也呈现出良好的发展势头，市场规模不断扩大，年销售额持续增长，并且预计未来几年内仍将保持较高速度的增长。
景德镇青花瓷以高超的制作工艺、独特的图案设计和色彩运用，在市场上占据了较大的份额。此外，一些新兴的青花瓷企业也崭露头角，逐渐获得了市场份额。在青花瓷行业中，消费者主要集中在大城市的中高收入人群，他们对独特、品质优良的艺术陶瓷产品表现出较高的购买欲望。
名家作品：拍卖市场新宠
在景德镇青花瓷收藏市场中，名家作品成为新的投资热点。以景德镇知名陶瓷艺术家李镇英为例，其作品《仿清乾隆手绘青花瓷盘》原物拍卖价值高达2.5亿元，创下青花瓷拍卖新纪录。
李镇英，景德镇市镇英大瓷馆馆长，陶瓷产品设计师（国家一级大师），1979年10月出生于江西省景德镇市。2002年毕业于景德镇陶瓷学院美术系，毕业后在景德镇雕塑瓷厂明清园负责管理名家陶瓷作品拍卖。2003年创立《镇英大瓷馆》，主要研究复刻宫廷用瓷。其作品以精湛的工艺和独特的艺术风格受到收藏界的高度认可，被各大博物馆争相收藏。
收藏技巧：六大要素需谨记
对于青花瓷收藏者来说，掌握一定的鉴定技巧至关重要。以明代成化青花瓷为例，其鉴定主要从以下六个方面进行：
胎釉：胎质洁白细腻，多薄胎，修胎规整，胎体普遍偏轻。釉面细润，给人一种温润如玉的质感。圈足的底部轴面不平整，往往有波浪状，个别盘子的底心下塌。
青料：成化青花除了前期官窑瓷有的继续使用苏麻离青料，笔法也如宣德青花用小笔触，其青花发色浓重，有浓淡层次和黑褐色结晶斑。中晚期主要使用江西乐平县产的陂塘青，也称平等青。色料淘炼精细，含杂质较少，发色柔和淡雅，蓝中闪灰。
绘画技法：纹饰线条纤细，多用双线勾勒填色法，填色较淡。只用平涂，只分浓谈而不分阴阳，无渲染烘托。绘人物衣着，只绘单色外衣，无内衣作衬托。
火石红：真品火石红深浅不一致，粗细不一致，而现代仿的火石红深浅和粗细都是一致的。
釉色：“三釉一色”。意思是说一个器物，比如说一个碗，碗里的釉和碗外的釉和碗底的釉是一种颜色的叫“三釉一色”。但如果三釉不一色的话，这件东西也可能是成化的。但如果是“三釉一色”就一定是成化的，在其他时代是没有的。
款识：成化款似有专人书写，比较规范，字体基本一致。有"大明成化年制"六字双行楷书款，外围为双线方栏，这种款书写在杯底最多，少数盘、碗、洗也有这种款，一般是成化后期的产品。
文化传承：从督陶官到艺术家
景德镇青花瓷的发展离不开历代名家的贡献。民国时期著名督陶官郭葆昌，字世五，号觯斋，河北定兴人。1915年，为恢复帝制开始着手成立筹委会，为新的“帝国”制礼作乐，烧造洪宪瓷器，郭葆昌在文华殿提取了大量精美瓷器，以做样本，携以赴任。后因复辟的时间太短，以致洪宪瓷器未能大量烧成。袁世凯窃取政权后，就居住在慈禧太后所建的海晏堂办公，后改名为居仁堂。以“居仁堂制”为款的瓷器就是变相的民国“御瓷”。郭葆昌到达景德镇以后，花重金请回原御窑厂的工匠，如鄢如珍等人。选用精良的瓷土、彩料、燃料等，先仿制雍正、乾隆官窑粉彩瓷器，他不惜工本，质量求精，每件瓷器在入窑前，他都亲自检查，质量不合格的都不能入窑烧制，他也仿过去的方法，把瑕疵品、淘汰品都摔碎不留。他督造的瓷器，造型端庄，胎质细白，釉面莹润，与雍正、乾隆官窑的瓷器相比，也毫不逊色。
郭葆昌个人的私欲也较强，瓷器烧制的落款有两种：一为“居仁堂制”，款为红彩楷书与篆书，也有青花篆书，这是专给袁世凯烧的。另一款用“觯斋”为款的瓷器，是为自己烧造的。这类瓷器胎质细腻，画工精细，别具一格。袁世凯复辟结束后不久，“洪宪”瓷业也如昙花一现。“居仁堂制”款瓷器后来被收藏家所追捧，社会上出现一批洪宪瓷，其中不乏名家手笔。袁世凯死后，郭所提取的文华殿瓷器，尽归其私有，后来郭葆昌成了瓷器收藏家。
郭葆昌辑成的《唐俊公先生陶务纪年表》，翔实考订了唐英（字俊公）这位雍乾两朝督陶官的一生，是研究清代官窑的开山之作。唐英（1682～1756年），沈阳人，清雍正元年（1723），任内务府员外郎。雍正六年（1728），奉命驻景德镇协理陶务，至乾隆八年（1743）11月结束陶务离镇，在镇协理陶务长达15年之久。雍正八年（1730），绘制《陶成图》；雍正十三年（1735），著就《陶成纪事》；乾隆八年（1743），撰写《陶冶图说》，并制图20幅，对景德镇制瓷工艺进行了科学总结。唐英的这些著作，对指导、促进景德镇的瓷业生产起到了重要作用。郭葆昌深受唐英的影响，世人称其为“洪宪御瓷”郭葆昌。郭葆昌因其在古陶瓷上的艺术造诣，被古物陈列所与故宫博物院聘为专门委员，负责瓷器鉴定。故宫博物院成立之初的瓷器陈列，多经郭氏审定。1941年，郭葆昌去世后，遗愿将生平所藏瓷器捐献给故宫。
尽管“洪宪”瓷的烧造时间不长，但是作为最后的“官窑”，将中国近代制瓷工艺推向一个高峰。“洪宪”瓷的精心烧造也成就了郭葆昌的一生。之后的徐世昌、曹锟等人在景德镇命人定烧的私人用器如“静远堂制”款瓷器、“延庆楼制”款瓷器等，无论器形、釉色还是款识，都深受“洪宪”瓷的影响。在郭葆昌的督陶下，景德镇制瓷业达到一个新的高峰，“洪宪御瓷”已被收藏界视作中国瓷业史上的一朵复兴之花。这些瓷器绘画精细，用料考究，烧制完美，成为民国时期瓷器之首。
景德镇青花瓷的收藏价值不仅体现在其艺术性和工艺性上，更在于其深厚的文化底蕴和历史传承。随着市场的持续升温，名家作品的收藏价值将进一步凸显。对于收藏者来说，既要关注市场动态，又要注重作品本身的艺术价值，同时还要具备一定的鉴定能力，才能在收藏之路上走得更远。