草书大师教你如何写出绝美狂草
草书大师教你如何写出绝美狂草
草书以其独特的艺术魅力在中国书法史上占据重要地位。它不仅是一种书写方式，更是一种情感表达和艺术创作的形式。然而，草书的学习和创作需要深度感受传统作品的笔法章法，并通过模拟锤炼来提升技艺。本文将从工具选择、基本技法、临摹方法和创作技巧等方面，为您详细介绍如何写出绝美狂草。
基础准备：工欲善其事，必先利其器
在开始学习草书之前，首先要准备好必要的工具。草书的书写工具主要包括毛笔、宣纸和墨汁。毛笔的选择尤为重要，一般来说，长锋羊毫或狼毫兼毫都是不错的选择。长锋羊毫柔软而富有弹性，适合表现草书的连绵线条；狼毫兼毫则刚柔并济，适合表现草书的力度和质感。
除了工具，还需要掌握草书的基本笔画和连笔技巧。草书的笔画简化是其最显著的特征，通过省略和连写减少笔画，形成简洁凝练的风格。例如，横折钩可以简化为一撇，竖弯钩可以简化为一竖。这些简化规则需要通过反复练习来熟练掌握。
临摹入门：循序渐进，打好基础
草书的学习需要循序渐进，从易到难。初学者应先选小草中，共性多的字帖，一般情况下先学孙过庭《书谱》，再上溯学王羲之《十七帖》，有了这个根基，才能再临习大草，或者有目的地选择小草其他经典，有选择地吸取能完善丰富此类风格的营养，久而久之必可使自己的作品既深具传统意趣，又较为明显地表现出自己的个性来。
《书谱》是墨迹本，字数又多，易于循其法绳。临习《书谱》应将俊逸潇洒，峻拔刚断的用笔，纵横畅达、遒婉坚劲的笔势表现出来，特别是要学习其在用笔上的中侧并用、提按分明、顿挫有度所产生的质感和节奏的“蛀虫效果”。攻《书谱》，应集中精力认认真真地去临写，暂不必求数量，以准确精到为标准，可以选择有代表性、认为精彩的几个字或几行字来临写。从笔形笔势、字型字势等分析透、理解深，并能用自己的笔将所认识到的风格特征惟妙惟肖地表现出来。这样举一反三，触类旁通，扩大量的积累，直至全帖精熟，能随便择文书写。
《十七帖》也属小草，是以真书笔法写草书，作草如真，笔致遒媚，结构精严，临写要准确地表现出这些特征。特别是对帖中寄情表意、“形而上”层面，要能有所感悟且付诸笔端。如《孔侍中帖》前三行的笔形意态和一字一顿的节奏所表现出来的较平缓的心态，后两行笔势明显加快，并出现了二字相连书写节奏，将作者忧悬情绪加以深化，形成此帖通篇独特的情绪节奏。临写小草，应以1比1或略大一点进行，这样便于在校帖中对照找差距，及时改正，不重犯错误。
小草的基础打好以后，若有志于大草，要先临习怀素《自叙帖》。该帖笔姿清健、笔调瘦劲，线条圆转矫健，体势奔放流畅，布局恣意放纵，全帖自始至终以中锋出之，临帖时要把这些特征体现出来。再下来就可以临学黄庭坚的草书了。黄庭坚创造了草书艺术前所未有的崭新境界，其草书法“笔力恍惚，出神入鬼”，释居简赞：“山谷草圣，不下癫张醉素”，其代表作为《廉颇蔺相如列传》最后可以临写《古诗四帖》，这个帖十分难临。帖上的字很高古，但我们临写出来常常感觉俗气流滑。《古诗四帖》几乎集聚了草书用笔的所有方式，需要下大功夫，认真研学。其中临帖时需要特别注意的，一是《古诗四帖》中，除去一些点和特别短的笔画外，所有行进之中笔画的粗细变化几乎都是使转形成的。使转和提按的区别是，使转是因笔杆与纸面不同角度、不同方向的变化而写出不同宽窄的笔画；提按则是因笔杆与纸面垂直方向不同距离而写出不同宽窄的笔画。
在临摹过程中，需要注意以下几点：
- 草法要准确，不能随意简化
- 注意笔画的连贯性和节奏感
- 保持正确的坐姿和握笔姿势
- 临摹时要心平气和，不能急于求成
创作提升：融会贯通，形成风格
当您掌握了基本技法并经过大量临摹练习后，就可以尝试进行草书创作了。草书创作不仅仅是技法的展现，更是一种情感的抒发。在创作时，要注意以下几个方面：
笔法运用：熟练运用提按转折和使转技巧，使线条富有变化和质感。注意笔画的粗细、轻重和速度的变化，以及转折处的处理。
章法布局：注意字与字、行与行之间的呼应关系。草书的章法讲究疏密有致，错落有致。可以通过调整字的大小、倾斜度和间距来实现。
墨色变化：运用浓淡枯湿的墨色变化来增强作品的表现力。可以通过控制蘸墨量和运笔速度来实现。
情感表达：将个人的情感融入作品中。草书是最能体现书法家个性和情感的书体，通过线条的起伏、速度的变化和整体的气势来表达情感。
草书的学习是一个长期的过程，需要持之以恒的练习和不断深入的感悟。正如四川书法家胡秋萍所说：“草书的创作需要天赋才情和即兴发挥的能力，而这些能力可以通过深度的感受、分析、思考、判断和总结来逐步培养。”无论是选择长锋羊毫还是狼毫兼毫，合适的工具加上勤奋训练都是写好草书的关键。
草书不仅是文字的书写方式，更是一种情感表达和艺术创作的形式。每一件经典作品都凝聚着书法家的才情与时代精神，值得细细品味。通过不断练习和感悟，相信您也能写出绝美的狂草作品，感受到草书艺术的独特魅力。