明代胡应麟力荐：杜甫《登高》七律巅峰之作
明代胡应麟力荐：杜甫《登高》七律巅峰之作
明代文学家胡应麟曾赞誉杜甫的《登高》为“古今独步，七言律诗第一”。这首诗不仅展示了杜甫卓越的诗歌才华和深厚的文学造诣，更以其独特的视角和深邃的思考将自然景象提升到了历史与宇宙的高度。《登高》不仅是杜甫格律诗创作生涯中的巅峰之作，更是中国古典诗词中无法超越的经典。
创作背景与历史地位
《登高》作于唐代宗大历二年（767年）秋天，杜甫当时寓居在夔州（今重庆奉节）。这一年，杜甫已经56岁，生活困苦，健康状况日益恶化。安史之乱虽然已经结束四年，但藩镇节度使又乘势而起，相互争夺地盘，战乱频发。杜甫本来打算投靠成都节度使严武，可不久严武病逝，杜甫失去依靠，只好离开经营了五六年的成都草堂，买舟南下。杜甫本想直达夔门，却因病魔缠身，在云安待了几个月后才到夔州，一住就是三个年头。
重阳节这天，他独自登上夔州白帝城外的高台，登高临眺，百感交集。望中所见，激起意中所触；萧瑟的秋江景色，引发了他身世飘零的感慨，渗入了他老病孤愁的悲哀。于是，就有了这首被誉为“七律之冠”的《登高》。
格律分析
《登高》是一首典型的七言律诗，全诗八句，每句七字，严格遵守格律诗的规则：
- 字数整齐划一：每句七个字
- 声调严格：平仄相间，形成抑扬顿挫的韵律美
- 对仗工整：颔联和颈联对仗严谨
- 押韵规范：偶句押韵，一韵到底
具体来看：
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
平仄分析：
第一句：平平仄仄平平仄
第二句：仄仄平平仄仄平
第三句：平平仄仄平平仄
第四句：仄仄平平仄仄平
第五句：仄仄平平平仄仄
第六句：平平仄仄仄平平
第七句：平平仄仄平平仄
第八句：仄仄平平仄仄平对仗分析：
第三句对第四句：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来
第五句对第六句：万里悲秋常作客，百年多病独登台
艺术成就与文化价值
《登高》的艺术成就主要体现在以下几个方面：
- 景与情的完美融合：前四句写景，后四句抒情，景中寓情，情中见景，浑然一体。
- 意境开阔：从“风急天高”到“无边落木”，从“渚清沙白”到“不尽长江”，空间广阔，气象雄浑。
- 情感深沉：个人的身世之悲、抑郁不得志之苦，与国家的战乱之苦、民生之艰融为一体。
- 结构严谨：首联起，颔联承，颈联转，尾联合，层次分明，一气呵成。
胡应麟为何将其评为“古今独步”
明代学者胡应麟在《诗薮》中评价《登高》为“古今七言律第一”，清代杨伦在《杜诗镜铨》中也称其为“高浑一气，古今独步”。这种评价并非空穴来风，而是基于以下几点：
- 格律完美：《登高》严格遵守格律诗的规则，平仄、对仗、押韵无一不精，达到了格律诗的最高境界。
- 意境深远：诗中不仅描绘了自然景象，更融入了历史感和宇宙意识，将个人的悲欢与时代的变迁融为一体。
- 情感真挚：杜甫将自己的身世之悲、抑郁不得志之苦，与国家的战乱之苦、民生之艰融为一体，情感深沉而真挚。
- 艺术创新：《登高》在格律诗的形式下，突破了传统七律的格局，开创了新的艺术境界。
《登高》不仅是杜甫个人的代表作，更是中国古典诗歌的巅峰之作。它以其独特的艺术魅力和深邃的思想内涵，成为了中华文化宝库中的一颗明珠，千年来一直闪耀着不朽的光芒。