《哪吒2》登顶！主创团队都经历了什么 导演这样说→

《哪吒2》登顶！主创团队都经历了什么 导演这样说→

要说今年春节档电影，不得不提的就是《哪吒之魔童闹海》。从大年初一上映以来，这部电影的票房一路高歌猛进。北京时间2月6日中午，该影片以突破57.76亿元的成绩超过了2021年的电影《长津湖》，成功登顶中国影史票房榜。

还记得在2019年的那个夏天，由饺子执导的国漫动画电影《哪吒之魔童降世》惊艳亮相。影片巧妙地以人类最质朴的亲情为纽带，深深触动着观众内心。影片中哪吒这一角色，为当代青年勇敢打破命运枷锁的内心信念发声，收获了许多观众的认同与共鸣。

而今年春节档影片《哪吒之魔童闹海》是原班人马“五年磨一剑”，有不少人说，这部电影再度刷新了国产动漫的“天花板”。而电影里的洪流大战、“穿心咒”、天宫与龙宫等经典画面更是让很多观众难以忘怀。那么，《哪吒之魔童闹海》的崛起，为行业发展带来怎样的启示呢？

导演饺子表示，他们始终牢记第一部作品的成功秘诀，那就是“死磕”出来的精神。在创作过程中，他们始终坚持高标准，力求为观众呈现最有诚意的作品。在制作水准上，《哪吒之魔童闹海》实现了显著升级。该片角色数量是前作的三倍，仅特效镜头量就超过了《哪吒之魔童降世》的全片镜头量，参与制作的团队人数也从1600多人提升到4000多人。饺子强调，“好不容易得到的机会，定要宁缺毋滥”。

电影中，哪吒在天元鼎内完成涅槃，浴火重生。执行制片人刘潘透露，这个看似简单的元素制作背后，实际上有着庞大的工作量。鼎的直径约为三公里，海水破开的宽度比鼎至少还宽两倍多，也就是整个海剖开的范围基本上是六七公里。为了呈现这种宏大的场景，团队必须将正确的比例关系1:1地还原到三维里，确保细节体量和特效密度达到最佳效果。

国产动画电影历经坎坷，辉煌过低谷过。《大闹天宫》《三个和尚》等经典动画，是一代代中国人耳熟能详的文化作品。现今，《哪吒》系列动画电影、《长安三万里》等优秀作品持续涌现，中华优秀传统文化加快创造性转化、创新性发展，蹚出一条传统文化IP与时代结合的新路。

在创作过程中，团队也尝试与国外制作团队合作完成一些重点镜头的制作，但由于中外团队存在文化差异，在沟通方面需要花费大量时间。执行制片人陈喆表示，解释一个金箍棒这样的元素，可能还需要从《西游记》和孙悟空说起，需要花更多的时间来解释背景和效果。

不仅如此，由于是中国的项目，外国团队难免会带有傲慢与偏见，原本一心打磨作品的创作心态，也会变为完成任务的“接包心态”。导演饺子表示，有些顶级工作室可能用三流的人员来完成项目，最后还是需要收回来找国内的团队用心打磨。在这个过程中，团队也认识到国外强大和先进的工业流程和技术，虽然差距在缩小，但仍然处于学习阶段。

虽然影片时长长达144分钟，比第一部《哪吒之魔童降世》还长出半个多小时，但观众几乎一致反馈“全程精彩，没有任何拖沓”。导演饺子表示，在“做加法”的同时，团队其实也是在“做减法”，能够留下来的，都有着不得不留下的理由。

《哪吒之魔童闹海》构建了一个充满奇幻色彩的中国神话世界，“阴阳”这一概念作为核心架构，赋予了影片独特的文化魅力与哲学深度。混元珠的能量场设计融合了太极阴阳哲学，这种东方美学的现代表达，既是对传统文化的致敬，也是对动画语言的本土化创新。在场景设计中，陈塘关建筑群参考了唐宋民居样式，兵器纹样则取自商周青铜器，构建出具有历史厚度的幻想空间。

从剧情故事到动画细节再到大场面渲染，《哪吒之魔童闹海》均被业内认为突出呈现了近年来中国动画制作水准的全面进步。影片中的角色设计、场景构建和特效制作都展现了高水准，其中几场大战场景，被认为堪称国产动画的巅峰之作。导演饺子笑称，虽然这部影片已经把制作水准提高到了目前自己能够达到的极限，给下部作品“挖了很多坑”，但搞创作，就应该一往无前。