王镛：徐悲鸿是倡导输入西方写实主义改良中国画的一代宗师

王镛：徐悲鸿是倡导输入西方写实主义改良中国画的一代宗师

徐悲鸿是中国近现代美术史上最具影响力的艺术家之一，他以"古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之"为宗旨，开创了中西融合的绘画新风。

理论家王镛说：“徐悲鸿改良中国画的理论与实践正是在近代西方绘画传入中国的历史背景下产生的。今天我们研究和评价徐悲鸿改良中国画的历史贡献与当代意义，也应该放在中国主动吸收西方绘画的影响的历史背景下来考察。也正是在西学东渐的时代潮流中，徐悲鸿成为倡导输入西方写实主义改良中国画的一代宗师。徐悲鸿留学欧洲，选择了写实主义，不仅是他个人的选择，而且是时代的选择，符合中国五四时期提倡的科学与民主精神。”

在探讨王镛关于徐悲鸿改良中国画的理论与实践的论述时，我们不可避免地要深入到近代中国艺术史的脉络之中，理解这一变革背后的复杂历史背景与文化动因。王镛指出，徐悲鸿的艺术探索与成就，是在近代西方绘画传入中国的宏大背景下展开的，这一观点为我们提供了一个理解徐悲鸿艺术革新活动的关键视角。

近代以来，随着西方列强的坚船利炮打开中国的大门，不仅物质文明受到冲击，精神文明亦面临前所未有的挑战与机遇。在这样一个中西文化激烈碰撞交融的时代，中国艺术界也开始了一场深刻的变革。西方绘画，尤其是其写实主义风格，以其严谨的造型、科学的透视和丰富的色彩，对中国传统绘画产生了深远的影响。徐悲鸿，作为这一时期的杰出代表，他的艺术道路正是这一历史进程的生动写照。

徐悲鸿的艺术生涯，特别是他在欧洲留学的经历，是他艺术思想形成的关键阶段。在欧洲，他深入学习了西方绘画的精髓，尤其是写实主义技法，这不仅拓宽了他的艺术视野，也深刻影响了他的艺术观念和创作实践。徐悲鸿选择写实主义，并非偶然，而是基于对中国艺术现状的深刻反思和对未来发展方向的明确判断。在他看来，中国传统绘画虽意境深远、笔墨精妙，但在造型准确性和表现力方面存在局限，需要通过吸收西方绘画的优点来加以改进。这种认识，无疑与当时中国五四运动所倡导的科学与民主精神相契合，体现了艺术家对国家民族命运的深切关怀和对艺术革新的迫切需求。

徐悲鸿改良中国画的理论与实践，是在对传统艺术进行深入剖析的基础上，提出了一系列具有前瞻性的观点和方法。他主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之”，这一思想既体现了对中国传统艺术的尊重与继承，又彰显了对西方艺术成果的开放与包容。在他的作品中，我们可以看到他对中西艺术元素的巧妙融合，如《田横五百士》、《徯我后》等作品，不仅保留了中国传统绘画的笔墨韵味，又融入了西方绘画的光影效果和立体造型，展现出一种全新的艺术风貌。

徐悲鸿的艺术革新，不仅推动了中国画的发展，更在更深层次上促进了中国艺术观念的变革。他强调艺术的社会功能，认为艺术应当服务于人民、反映时代精神，这一观点在当时的中国艺术界具有极高的前瞻性和现实意义。徐悲鸿的艺术实践，不仅提高了中国画的艺术表现力，也为后来的艺术家提供了宝贵的经验和启示，成为中国现代艺术发展史上的一座重要里程碑。

然而，徐悲鸿的艺术革新并非一帆风顺，他面临着来自传统守旧势力的巨大压力和质疑。但徐悲鸿以其坚定的信念和卓越的艺术成就，最终赢得了广泛的认可和尊重。他的艺术探索，不仅为中国画注入了新的活力，也为中西文化交流搭建了一座桥梁，促进了不同文化之间的理解和尊重。

在今天看来，徐悲鸿改良中国画的历史贡献与当代意义依然深远。他的艺术实践，不仅为中国画的发展开辟了新的道路，也为当代艺术家提供了丰富的创作资源和灵感。在全球化日益加深的今天，中国艺术如何在全球化的语境中保持民族特色，实现创新发展，徐悲鸿的艺术探索无疑具有重要的启示意义。

同时，徐悲鸿的艺术人生也启示我们，艺术革新并非简单的形式模仿或风格转换，而是需要深入理解和把握艺术的本质和规律，结合时代的需求和人民的期待，进行创造性的探索和实践。只有这样，才能创作出既有民族特色又具时代精神的艺术作品，为中国艺术的繁荣发展贡献自己的力量。

综上所述，徐悲鸿改良中国画的理论与实践，是在近代西方绘画传入中国的历史背景下产生的，是中国艺术界主动吸收西方绘画影响、推动艺术革新的重要成果。徐悲鸿的艺术探索，不仅为中国画的发展注入了新的活力，也为中西文化交流做出了重要贡献。在今天看来，他的艺术实践和思想依然具有重要的现实意义和启示价值，值得我们深入研究和借鉴。