美洲其他地区和非洲当代舞蹈艺术
美洲其他地区和非洲当代舞蹈艺术
舞蹈艺术是人类文化的重要组成部分，不同地区和民族的舞蹈各具特色。本文将为您介绍美洲其他地区和非洲的当代舞蹈艺术，包括现代舞、芭蕾、拉丁美洲民族舞蹈以及非洲传统舞蹈的独特魅力。
美洲其他地区的舞蹈
当代美洲的舞蹈文化，美国的成就很辉煌，美洲其它地区也有令世人注目的新发展。现代舞、芭蕾，尤其是拉丁美洲的民族舞蹈、流行舞蹈更有令人瞩目的成就。
现代舞在美洲有较大的发展，多数国家有舞蹈团，经常演出欧洲、美国等艺术大师的杰作。突出的代表人物有加拿大的坎宁汉(1938-）。他曾去欧洲、美国学习，是现代舞先驱格雷厄姆的学生。他阅历深厚，基础扎实，以此为基础，建立了自己独特的体系和风格。他往往将歌唱，对白和舞蹈溶为一体，别具情调。他表演技巧高超，常常将风马牛不相及的事情进行故意生硬的模仿，多数能引起观众的极大兴趣，他的特点之一是能把观众调动起来，离座参加节目结束时的群舞场面，创造热烈的气氛，使人感到舞蹈是一种轻松、自然的艺术享受。他的代表作有《怪人怪事》(1974）等。
芭蕾曾被誉为舞蹈艺术皇冠上的明珠，它发源于欧洲，却在美洲其他地区也开出艳丽之花。巴西的海蒂(1939-）、古巴的阿隆索(1921-）都是享誉世界的人物。阿隆索将表演激情与戏剧内容结合，成功地塑造过《天鹅湖》中的奥杰塔、《吉赛尔》中吉赛尔等人物形象。海蒂曾长期与克兰科合作，塑造过《奥涅金》中的塔吉雅娜、《驯悍记》中的卡特琳，尤其是塑造《吉赛尔》中的吉赛尔形象在当代颇具盛名。
拉丁美洲的民间舞蹈是种混合型的舞蹈。美洲大陆的印第安人的舞蹈文化，有宗教色彩浓厚的敬神、祭神舞蹈；有与部落起源等传统相联系的图腾舞蹈；有表现劳动和喜庆的鹿舞、狩猎舞等。16世纪后，拉丁美洲沦为殖民地，欧洲的舞蹈文化，特别是西班牙的舞蹈渗入美洲；随着殖民者从非洲运进大量黑人奴隶，非洲的舞蹈也就在美洲扎下根。这三者经过数百年的融合过程，终于形成了美洲别具一格的舞蹈文化。由于各个地区的社会及地理环境的差异，融合的侧重点不一致，便出现了不同的色彩。
在当代，特别是60年代以来，随着民族意识的觉醒，拉美各国较普遍地进行了民族舞蹈的挖掘、整理、加工的工作，民间舞蹈民族化，已出现了较好的势头。另外，民间舞蹈的舞台化、规范化，也是近二十年来的一种趋势。
有的还发展为世界性的舞厅舞，广泛流行。如探戈舞、桑巴舞、伦巴舞、康加舞、恰恰舞、梅伦格舞，这些舞或起始于欧洲(如探戈），或来源于非洲(如伦巴），但是却都是在拉丁美洲茁壮成长后，再由拉美流传到世界各地的，因此，一般人都称它们为拉丁美洲的流行舞蹈。
非洲舞蹈
非洲是极为古老的大陆，据说人类就是从那里发源并扩散到世界各地的，非洲不仅历史悠久，而且种族繁多，宗教信仰特别普遍而虔诚，因此其舞蹈文化也就悠久而丰富。尽管非洲很早就陷入殖民统治之下，并历尽数百年的苦难，但其舞蹈文化却始终较好地保持了其自身固有的特色，这不能不说是个奇迹。
非洲的舞蹈文化以撒哈拉大沙漠为界，北非因受亚欧舞蹈的影响，舞蹈为阿拉伯舞体系；南非为黑人舞蹈体系。黑人舞蹈更多地保存了非洲舞蹈的本色，一般而言，其舞蹈又有礼仪性舞蹈和自娱性舞蹈之别。礼仪性舞蹈用于宗教祭祀、节日庆典、婚丧活动等场合，其舞有较严格的规范，自娱性舞蹈则即兴施展为多，较为自由，非洲人人爱舞，一个普通的周末，也会聚舞通宵，故自娱性舞蹈极为普及。
非洲舞蹈文化有其自身的特点。首先是全身跳舞。非洲舞蹈不象东方舞多用上肢，不象西方舞多用脚，而是用全身的每个部位。也很少用道具，唯一的舞蹈工具就是表演者的身体。特别是胯部的动作特别突出。阿拉伯舞也以动胯为特点，但动胯的幅度、力度、强度上，非洲的动胯都大得多。其次，非洲舞蹈强调动，而不重静止的造型。表演者身上套的草编环带，或悬挂的彩带，核心的目的在于把那"动"显露出来，让观者看清楚表演者那"动"的功夫。
非洲的女性舞的舞姿轻盈柔慢，极有韵律，动作精巧并富于技巧性，但透着热烈；男性舞的全身都活动，下肢和脚的蹬踏极为有力，动作强劲、骠悍，透着火爆，却不失纯扑、自然，常常配合高难度的技巧动作及用棍棒打斗等，竞技性特别突出。
伴奏以鼓为主，舞和歌唱往往结为一体，也是非洲舞蹈的特点。
非洲的现代舞、芭蕾等，在当代也有发展，但一般集中在北非较发达国家的大城市、节目以移植的较多。