泰祥洲：用一场“远游”，致敬马王堆与那片汉代星空
泰祥洲：用一场“远游”，致敬马王堆与那片汉代星空
2024年是马王堆发掘50周年，展览“远游”作为湖南博物院年底压轴艺术项目呈现。离“远游”开幕前半小时，艺术家泰祥洲才抽出空来，站在展厅通道，聊起这次展览的发想。我们所在的这条通道，再往前十几米，便是湖南博物院的镇馆展厅“马王堆汉墓陈列”，在这个5000平米的展示厅里，陈列着跨越2000年的物质文明和精神世界。每天来自全国乃至世界的观众络绎不绝，为了目睹由精彩文物勾勒出的生机勃勃的西汉生活，以及能完好躺在那儿便是奇迹的辛追夫人。
艺术家泰祥洲。艺术家持续性创作以表达“时间”的系列作品。他从个人生活经验出发，拓展至对社会的观察以及关于宇宙的宏观思辨，通过艺术创作，不断构建基于对东方文化核心精神更深层的求索。
在布展上，空间色调呼应着展览的不同主题，图为“昆仑”主题的作品《悬圃幽谷》，绢本水墨，2024年创作。
在布展期间，他无数次在人潮褪去之后，独自穿过这个通道，走进“马王堆”展厅，走向那遥远的时代和它们所呈现的古人宇宙观、艺术观，带着一种敬意和反思。光线从过道的顶端、那扇由日本建筑师矶崎新设计的通透天窗洒下来，“致敬”二字变得更加具象了。
装置作品《天眼》。
整个展览，被设计成一条“时光的隧道”，从悬挂在入口处的装置作品《天眼》步入，随着光影的变幻，主题缓缓展开，带给观者一种时光推进的层次。展览分为四个章节：“练日时”-“昆仑”-“巡天”-“温故”。第一主题的名字“练日时”源自汉代乐府的《郊祀歌》，是汉武帝祭祀天地仪式所用乐章的第一章。“练日时”展厅用狭窄的通道和深入展墙的画作，压缩、限制了观者在单位时间、空间内能够获取的视觉信息量，给观者留下一种瞬间即永恒的印象。
马王堆出土的漆器，其中的抽象纹样可见于艺术家以“马王堆”为灵感的创作中。
穿过这个通道，便进入第二主题“昆仑”，也是本次展览的重要部分，呼应着“马王堆”文物的主题。作品都是泰祥洲为展览创作的新作，他从马王堆汉墓中出土的T形帛画、黑底彩绘漆棺上的神兽形象、一些出土漆器上的绘画，获得远古的灵感，又以当代的笔触演绎、发散。
泰祥洲，《昆仑——昆仑玄圃谓朝隮》，2024年，布面丙烯，120×120×3cm。
这件金绢屏风《中至优游》是泰祥洲2024年的新作，而我们见到他时，他依然在为这张屏风寻找合适的摆放方式，以求带给观众最佳的观看视角。
“昆仑”主题展厅从空间布局上都呼应着马王堆的墓葬方式。
第三主题“巡天”，神兽与动物形象消失，作品回归他一直延续的纯天象主题“宇宙山水”。最后一个主题“温故”，则是他对于过往创作的回顾与反思。整个展览像是一场华丽的交响乐，既一气呵成，又各成章节，在错落有致的布局与色调上，带给观众一路看画，一路游走在山水之间的趣味，呼应着“远游”的主题。而“远游”，取自屈原的《远游》，也投射着艺术家对于长沙这座楚国故地的一种精神回应。
马王堆出土的精美漆器文物。马王堆总共出土了700多件漆器，精美与丰富程度在考古与艺术史研究上都极具分量，有餐具、家具、博具、乐器等等辛追夫人在生活中常使用的器物，勾勒出汉代贵族阶层的审美与精神向往。
辛追夫人的陪葬品中有大量的丝织品，出土的刺绣衣物被帛极具代表性，对于研究汉代养蚕、纺织刺绣、染色印花方面的历史，有重要的学术价值。
作为新中国考古发现的重大成果，马王堆在50年前的传奇亮相，无论是从文物的保存质量、精美程度、学术价值还是数量上，都震惊着世人。
马王堆的发现与发掘故事，同样颇具传奇色彩，根据资料记载，当年长沙附近的古代墓葬被盗严重，可谓“十墓九空”。然而20世纪70年代，长沙军区医院挖掘地下病房时，“马王堆”墓葬的意外之火，留给后世巨大的惊喜：工人在两座小丘下挖掘十几米遇到严重塌方，导致无法施工，还发现白膏泥，用钢钎钻洞后，里面喷射出气流，用火点燃又喷出蓝色火焰。几天后，湖南博物馆研究员到了现场，才知晓这是罕见的“火坑墓”，即古墓如果密封完好，有机物分解成沼气，沼气饱和再遭破坏时便会喷射气流，遇火燃烧。
“马王堆”剖面模型。
“马王堆”出土文物：黑地彩绘棺。在湖南博物院，能看到依次陈列的4层棺椁，分别为覆盖着T型帛画的锦饰内棺、朱地彩绘棺、黑地彩绘棺（图中所示），以及巨大的棺椁。艺术家泰祥洲的新作，便提取了T型帛画与两个彩绘棺的画面灵感，又从自己的创作理念和视角出发，展现着他心目中的永生与时间。
从1972年到1974年，这场抢救性发掘中，工作人员一直挖掘到地下17米，都有古代留下的圆形盗洞伴随，就在离棺椁不到两米时，古代盗洞消失了。后来发现，马王堆1号墓的完全保存，得益于特殊的白膏泥封住了墓室，不仅出土了1000多件文物，还有保存完好的墓主人“辛追夫人”。
后来，2、3号墓也相继被发掘，其中2号墓被盗破坏，仅存200多件文物，3号墓出土兵器和帛书等文物1600多件。至此，3座墓葬，出土了精美的漆器、珍贵的纺织品、涉及天文、医学、哲学的帛书，在此之前，从未有任何一座汉墓保存得如此完整，两千年前的生活方式、精神和物质世界，人们的宇宙观，就这样跃然于世人眼前。
回到布展的最后一日，一系列包含题跋的水墨小品正等待上墙。
得益于汉代“事死如事生”的观念，这些作为陪葬的物件，几乎将辛追夫人和家人生前所经历的荣华富贵都“继承”在他们所渴望的永生世界里。其中，多件文物都被列入《禁止出国（境）展览文物目录》，比如黑地彩绘棺、T型帛画、黑漆朱绘六博具等。这些珍贵的文物，不仅是文明的见证，在艺术性上，留给后世艺术家、研究者无尽的遐想、研究与再创作的空间。
泰祥洲，《昆仑——涉青云以游》，2024年，纸本、丙烯、矿物颜料，42.6×232cm
《昆仑——涉青云以游》细节，其中可见来自马王堆出土文物T形帛画的灵感。
“我一直对马王堆有很大兴趣，无论是之前创作的作品，还是我的论文写作，都引用了马王堆的资料。我一直希望挖掘他们背后隐藏的哲学意义，比如四重棺上的图像是在讲什么，比如T型帛画到底在讲述什么。在过去的50年，考古学家、艺术史学家都有自己的研究视角，作为艺术家，我也有自己的观看角度。”谈起与马王堆的缘分时，泰祥洲这样说。
泰祥洲，《昆仑—悬圃逍遥》，2018年，纸本、水墨，46.2×235.3cm。
《昆仑—悬圃逍遥》局部。
而每次进到展厅，他都对墓主人辛追夫人的身份和生活的年代充满着好奇和思考。“她的服装、器物、饮食都如此完备、成体系。她送走了丈夫，也送走了儿子，在她儿子和丈夫的墓里，出土了那么多的文献，是个很了不起的女人。从那些文献里，我也好奇，作为那个年代的学者，需要掌握什么样的知识储备和结构，而当我们面对如此伟大的传统，怎么来跟它合理的‘对话’？”
户外的作品《时间的故事》是泰祥洲首次尝试创作影像。他还邀请到姚谦、弋洋两位资深音乐人参与作品的音乐制作。马王堆汉墓的文物图像符号和泰祥洲笔下的云气在影像中渐次呈现，与鼓、编钟等乐器的声音，共同营造出深邃神秘的时空氛围，体现了文化与科技的深度融合。
泰祥洲的“平行宇宙”系列也构成重要的参展作品。在这些作品中，绘画超越了客观再现或主观表达，成为思考宇宙起源、人类存在和时空本质的媒介，具有哲学意味。
湖南省博物馆，由建筑师矶崎新打造。
在艺术家眼中，古人的墓葬所隐喻的问题是“永生”，这也是人类需要面对的主题，无论是数字化时代，还是医学的发展，都是无法回避的主题。“但永生又是一个很虚的词，人是活在时间里的，人的生命是用时间来限定的，然而我们眼前看到的这些文物，却又超越了时间，所以时间是一个有趣的、多元的话题。我作为一个中国艺术家，如何认识时间，如何用作品来描绘时间、讲述时间，是我对马王堆的一种‘致敬’。”
古人所处的年代和环境不同，对时间的认知和直观体会，都与当代人有巨大差异，泰祥洲会如何理解这种差异呢？他答：“就像是庄子所讲的，夏虫不可于冰，不同的时代，都有自己的参照方式。我们如何把时间的尺度扩大，作为我来讲，肉体和生命是有限的，但我希望思想和作品，能作为生命的一种延续。”