德沃夏克《幽默曲》Op.101 No.7：一首融合民族特色的钢琴小品

德沃夏克《幽默曲》Op.101 No.7：一首融合民族特色的钢琴小品

德沃夏克的《幽默曲》Op.101 No.7是其创作晚期的代表作之一，这首作品以其独特的民族风格和深邃的情感内涵，赢得了世界的赞誉。本文将从德沃夏克的生平、作品背景、曲式结构和演奏技巧等方面，深入解析这首经典之作。

德沃夏克的生平简介

德沃夏克（Antonín Dvořák）这位伟大的捷克作曲家，于1841年诞生于布拉格附近的一个名为内拉霍季采的村庄，他的一生是对音乐无尽的热爱与不懈追求的完美诠释。

德沃夏克自幼便展现出对音乐的浓厚兴趣，在父亲的影响下开始学习小提琴，并在家中自学钢琴。青年时期，他进入布拉格管风琴学校深造，开始了系统的音乐学习。这段经历为他日后的音乐创作打下了坚实的基础，音乐的种子悄然生根。早年间，德沃夏克已在当地多次举行演出，并从民间音乐中汲取养分。他的音乐作品逐渐收到人们的喜爱，自己也成为捷克音乐界的一颗璀璨新星。

自1873年起，德沃夏克辞去歌剧院乐队职务，全身心投入创作，并日益关注音乐的民族风格。他在这一时期的代表作有《摩拉维亚二重唱集》（1875-1877）、《交响变奏曲》（1877）、《圣母哀悼歌》（1877）、《斯拉夫舞曲》第一集（1878）、《斯拉夫狂想曲》（1878）等。

80年代之后，德沃夏克的创作更加成熟。他在国内外声望大增，经常到国外指挥演出自己作品，仅英国就去了9次。除此之外，他居住在幽静的乡间，专心致志地创作，空闲时经常同农民、矿工交往，感情很融洽。他在这一时期的代表作有《第六交响曲》（1880）、歌剧《德米特里》（1882）、《胡斯序曲》（1883）、《第七交响曲》（1885）、《斯拉夫舞曲》第二集（1887）、歌剧《雅各宾党人》（1888）、《第八交响曲》（1889）等。

90年代起，德沃夏克进入创作晚期，而其艺术创作则达到高峰，代表作有《狂欢节》序曲（1891）、《第九交响曲“自新大陆”》（1893）、《F大调弦乐四重奏》（1893）、《大提琴协奏曲》（1895）、交响诗《金纺车》（1896）、歌剧《水仙女》（1900）等。

德沃夏克的肖像

德沃夏克的《斯拉夫舞曲》共有16首，分为两册（Op.46和Op.72）各8首。原作为钢琴四手联弹，后改编为管弦乐曲。这些舞曲包括斯拉夫各民族的各具特色的舞曲，或欢乐，或忧伤，或沉思，或幽默，以鲜明的民族旋律和节奏，集中反映了斯拉夫各国、各民族的生活与性格。这些作品的结构既规整又自由，音乐充满诗情画意，既通俗又高雅，是雅俗共赏的精品。其中，e小调的第十首是德沃夏克最为著名的作品之一。

德沃夏克的音乐作品涉猎广泛，既有宏大的交响乐，也有温馨的室内乐。他的代表作《第九交响曲“自新大陆”》和《斯拉夫舞曲》等作品，以其独特的民族风格和深邃的情感内涵，赢得了世界的赞誉。

德沃夏克在创作生涯中，与众多音乐家和文化名人建立了深厚的友谊。他与女高音歌唱家珍妮·巴托、小提琴家约瑟夫·约阿希姆等艺术家的合作，使得他的作品在国际上获得了广泛的认可。同时，他还受到了一些文化名人的赞赏和资助，如捷克历史学家帕拉茨基（Frantisek Palacky）等。这些跨界合作不仅使他的音乐传播到世界各地，还进一步的拓展和深化了他的创作理念。

德沃夏克作为捷克音乐的杰出代表，为捷克音乐的繁荣做出了巨大贡献。他的音乐作品不仅在捷克本土受到了热烈欢迎，还收获了世界各国的瞩目和赞赏。这些作品被广泛演奏，成为了跨越国界的文化交流的桥梁。

1904年，德沃夏克在布拉格逝世，享年63岁。他的离世让无数音乐爱好者感到惋惜和悲痛，但他的音乐作品永远地留在了世人的心中。

德沃夏克善于将民间音乐的元素融入到古典音乐之中，使作品既有浓郁的民族特色，又不失古典音乐的优雅和精致，呈现出独特的风格。他的作品不仅在旋律与和声上具有很高的艺术价值，还展现出德沃夏克在表现力和情感深度上展现出卓越的才华。

德沃夏克的故居

作品背景

德沃夏克在1894年创作了《八首幽默曲》（Op.101）。当时，他正处于创作的鼎盛时期，对民族音乐和传统音乐的深入挖掘使他的作品充满了独特的魅力。标题中的《幽默曲》为降G大调，正是其中的第七首。

作为一种音乐体裁，幽默曲原本以表现轻松、幽默的情绪为主。但是，在德沃夏克的笔下，这种体裁被赋予了更为深刻和丰富的情感内涵。他以捷克民间音乐和对生活的深刻感悟为创作灵感，通过这首作品表达了对家乡的热爱和对生活的美好憧憬。这首作品以动人的旋律和深刻的情感，赢得了无数听众的喜爱，成为了音乐会上的常奏曲目，也成为了音乐史上著名的钢琴小品之一。

了解作品的创作背景对于深入理解和欣赏这首作品具有重要意义。下面我们将对这首作品的曲式结构与演奏技巧进行分析，以便更加深入地理解德沃夏克的艺术风格和创作理念，进一步领略这首作品的独特魅力。

德沃夏克的雕像

曲式分析

概述

本曲为降G大调的复三部曲式，共56个小节，分为首部【A】，中部【B】，再现部【A】这三个部分。

首部【A】为有再现的单三部曲式，中部【B】为乐段的重复，再现部【A】为减缩再现，再现了首部【A】的前两个乐段。

本曲因单三部曲式的省略再现而具有一定的回旋性，即ABACA（B）。

首部

整个首部【A】包括第1-24小节，是由乐段A、B、A构成的单三部曲式，始终保持在降G大调上。

A乐段由a（第1-4小节）和a'（第5-8小节）构成，为4+4的方整型乐段结构。整体上右手旋律线条呈波浪式，旋律进行多动力型节奏，主题材料以两个音为一个基本单元，中间以三十二分音符间隔，前短后长。这种间断和旋律整体波浪式的进行形成鲜明对比，富有弹性，体现出标题性主题诙谐，幽默感。a与a'为平行结构，a句在属七和弦半终止，a'句于主和弦完满终止，形成不稳定到稳定的对比，构成收拢性乐段。

B乐段由b（第9-12小节）和b'（第13-16小节）构成，为4+4的方整型乐段结构。该乐段为对比中段，虽是降G大调单一调性，与A乐段主题相似，音乐材料也与A乐段密切相关，但每个乐句都从上行八度大跳后曲折下行，多变的连线、截然不同的节奏以及颤音音型的引入，明显呈现出B乐段的对比性质。在伴奏和声上，前于主调主和弦收拢半终止，后于属和弦开放终止，为A乐段的再现做属准备。

A乐段由a（第17-20小节）和a''（第21-24小节）构成，原样再现了A段材料，无结构变化，结束于主调的主和弦，为完满终止收拢性结构。

中部

该部分由C和C'两个乐段构成，在调性布局上属于有转调的中部，整体旋律抒情如歌，以两小节的主题动机为基础进行发展。

C乐段由两个平行乐句c（第25-28小节）和c'（第29-32小节）构成，为4+4的方整性乐段结构。音乐形象温和抒情，c句转入A大调，c'乐句转入关系小调升f小调。每个乐句还可细分为2+2的乐节。c乐句的第25-26小节是中部发展的基础动机，和声进行为T-D，于该调属和弦开放终止。

重复乐段C'由两个平行乐句c（第33-36小节）和c''（第37-40小节）构成，为4+4的方整型乐段结构。c''乐句变奏重复，旋律声部八度加厚，伴奏声部为半分解式，增加了音响厚度，使旋律音色更加丰满，将音乐推向高潮。这两个乐句同样是由A大调转入升f小调后于该调的属和弦开放终止。

再现部

再现部是首部的缩减再现，再现时缩减再现了首部【A】中的A、B两个乐段。再现的部分基本属于原样再现，在调性上巩固了原调降G大调。

总结

综上所述，这首曲目的曲式结构是一个有转调的、带有三声中部的、再现为缩减再现的复三部曲式，曲式结构图示如下：

演奏技巧分析

这首作品在形式上采用了传统的曲式结构，但在结构、旋律、和声等方面却展现出了独特的创新：在结构上，这首作品是一个缩减再现的复三部曲式，缩减的再现部使全曲更加简洁，轻快呼应主题的幽默、诙谐的风格；在旋律上，德沃夏克采用了捷克民间音乐的元素，使其具有浓郁的民族风情；在和声上，德沃夏克运用了丰富的和声色彩与变化，使作品更具层次感和深度。

首部的A乐段以三十二分音符的节奏进行并伴有装饰音，俏皮不失质朴，配有右手波浪式的旋律进行，弹性的节奏感配上流畅的旋律，营造了一种轻松自在的氛围。

中部乐段的重复旋律上加入大跳的节奏，起伏明显比第一部分大，情绪愈发高涨，将曲子推向高潮部分。在C乐段的c''乐句，进行旋律的八度加厚丰富了音响效果，具有强烈的纯朴风情，突出了德沃夏克民族风格的创作特点。

作品以优美的旋律与丰富的和声变化为基础，通过细腻的触键和音色的变化，营造出一种温馨而感人的氛围。

德沃夏克一家与朋友在纽约，右一为德沃夏克

参考文献

[1]于润洋.西方音乐通史[M].上海音乐出版社.2015

[2]赵文雪.浅析德沃夏克《幽默曲》(Op101.No7)[J].戏剧之家,2019,(19):90.

[3]于巧婧.德沃夏克八首钢琴幽默曲研究[D].山东师范大学,2014.