西方美术史：从原始洞窟壁画到现代艺术流派

西方美术史：从原始洞窟壁画到现代艺术流派

西方美术史是一部跨越数千年的人类文明发展史，从原始洞窟壁画到现代艺术流派，展现了人类审美观念和艺术技巧的演变。本文将带你穿越时空，领略西方美术史上各个重要时期的经典作品和艺术成就。

原始古代美术

人类最早的造型艺术产生于旧石器时代晚期，即距今3万到1万多年之间。这一时期的代表性作品是洞窟壁画，其中最杰出的发现于法国西南部和西班牙北部的坎特布利亚地区。

拉斯科洞窟

拉斯科洞窟发现于1940年，全洞由主厅、后厅的边厅以及连结各部分的洞道组成。从画法和风格上来看，可能出自于好几代人之手。最早的作品上溯到奥瑞纳文化的晚期，即公元前1700年以前。

古埃及、古希腊、古罗马美术

古埃及美术

古埃及（公元前4245--公元332年），即通常所说的历时三千多年的法老王朝。世界上全部用石头建造起来的建筑物，首出于埃及。古埃及石造建筑的特点是雄伟浑厚、气势宏大而坚固。金字塔是古代埃及法老的陵墓。到目前为止，在埃及发现的金字塔，大大小小共有96座，散布在尼罗河下游吉萨及其以南的广大地区。

古希腊美术

古希腊美术的发展历程可分为五个时期：爱琴文化时期（公元前31世纪前13世纪）、荷马时期（公元前12世纪前8世纪）、古风时期（公元前7世纪前6世纪）、古典时期（公元前5世纪前4世纪）和希腊化时期（公元前5世纪~前4世纪）。

希腊柱式主要有三种：多利克柱式、爱奥尼克柱式和科林斯柱式。其中，帕提农神庙采用了多利克柱式，展现了古希腊建筑艺术的巅峰。

古罗马美术

古罗马美术的主要成就是建筑，尤其是体现国家强大以及歌颂独裁者的大型公共建筑。罗马人虽然征服了希腊，但在文化上却被希腊人征服。罗马人是希腊艺术的崇拜者和模仿者。希腊艺术对罗马产生了重大影响，但由于不同的社会环境和民族特点，罗马美术也有其独特之处。

欧洲基督教美术

基督教美术是指盛行于中世纪欧洲各地的一种官方美术样式。其风格特点是利用教堂建筑、雕刻、绘画和镶嵌画造成神秘、肃穆的宗教氛围，以庄重、理性的形式达到情感上的升华。

根据其发展顺序和艺术风格，可将基督教的教堂建筑分为四种形式：巴舍里卡式、罗马式、拜占庭式和哥特式。

文艺复兴美术

文艺复兴美术是欧洲14～17世纪资本主义萌芽和初步发展时期的美术。首先在意大利发生并达到盛期，以后传播到尼德兰、法国、德国、英国、西班牙等国，席卷全欧洲。

文艺复兴三杰

1. 达·芬奇（1452--1519年）：著名的《最后的晚餐》和《蒙娜·丽莎》是其代表作。
2. 米开朗琪罗（1475--1564年）：代表作有雕像《大卫》。
3. 拉斐尔（1483--1520年）：代表作有油画《西斯廷圣母》和壁画《雅典学院》。

17-19世纪欧洲美术

巴洛克艺术

巴洛克艺术起源于17世纪的意大利，具有豪华、激情、运动、空间感和综合性等特点。代表人物有贝尼尼、卡拉瓦乔等。

荷兰美术

伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因（1606年7月15日-1669年10月4日）是欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家。他最著名的作品包括《蒂尔普教授的解剖课》和《夜巡》。

法国洛可可美术

洛可可美术的特征是微细、轻巧、华丽和繁琐的装饰性，运用C形、S形或漩涡形的曲线和轻淡柔和的色彩。代表作有华铎的《发舟西苔岛》。

印象主义美术

印象主义吸收了柯罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义的营养，在19世纪现代科学技术(尤其是光学理论和实践)的启发下，注重在绘画中对外光的研究和表现。代表画家有莫奈、马奈等。

后印象主义美术

后印象主义以塞尚、凡·高和高更为代表。他们主张更多地表现画家对客观事物的主观感受。凡·高的画，一个突出的特点是强烈地表现了自己的个性。他的代表作《向日葵》、《星月夜》等，都包含着深刻的悲剧意识以及强烈的个性和形式上的独特追求。

20世纪美术

20世纪美术以毕加索为代表，其作品展现了立体主义和抽象主义的艺术创新。毕加索的《亚威农少女》和《格尔尼卡》等作品，对西方20世纪的绘画艺术产生了深远的影响。