爱而不得，让诗人陷入痛苦的深渊，评余秀华诗歌《再致雷平阳》

爱而不得，让诗人陷入痛苦的深渊，评余秀华诗歌《再致雷平阳》

余秀华的《再致雷平阳》是一首充满矛盾与挣扎的诗歌，展现了诗人内心的痛苦与挣扎。

原诗

再致雷平阳

文/余秀华

给你写第一首诗歌的时候
我还籍籍无名。说到爱，无非是苍茫
无非是在这苍茫里找一根针，刺我倾斜的脚心
不想正名，也不想以此为诱饵
引出平庸的肉身

几年过去了，冷空气在村庄里囤积
深渊里渐渐增多的坟墓。我们懂得太多了
都耻于说到悲痛。
而酒却不能不喝，且越喝越多
你敢不承认，你是醒着的醉鬼吗

今天，冬至过后，我又读你的诗歌
又泪流满面
这眼泪是酒，也是耳光
想到曾经的几次相见犹如错误
和玩笑

你依旧在云南，寻找一个巫师和咒语
我不过还在横店，日夜想着
如何把自己身上的咒语解开
该死的、不该死的人都死了
他们夹杂在我们中间
如何辨别？

赏析

今天分享的是余秀华的诗《再致雷平阳》，从此诗的内容来看，诗人之间的关系不一般，说是爱情，像缺点儿什么，说是友情，又像有点儿暧昧，这种朦胧的，没有明确界限的感觉，或许更令诗人陶醉，更有生命的激情。两位诗人分居两地，相隔千里，所谓距离产生美，或者说距离产生思念。而诗人正是这样一种状态，在矛盾及复杂的心理中煎熬着，有种难以割舍的情怀，这也说明了诗人内心潜藏的痛苦，仿佛阴影，挥之不去。接下来，具体分析下这首诗。

先来看诗人第一次给雷平阳写诗时的状态。这句“我还籍籍无名。说到爱，无非是苍茫”，说明互不相识，诗人只是单相思，内心有着对美好爱情的憧憬，但又是一种茫然的状态。接着这句“无非是在这苍茫里找一根针，刺我倾斜的脚心”，说明了一切，诗人如此写，暗示了自己喜欢雷平阳，就是自己给自己找不痛快。再是这几句“不想正名，也不想以此为诱饵/引出平庸的肉身”，很显然，诗人明白自己的处境，以及他们之间的差距。但是，谁又能想到，后来，诗人名声大噪呢？这一段回忆，犹如感情的考古，别是一番滋味。

接着这几句“几年过去了，冷空气在村庄里囤积/深渊里渐渐增多的坟墓。我们懂得太多了/都耻于说到悲痛。”，可以想见，诗人正被爱情折磨着，冷空气意味着内心的寒凉，而坟墓可以理解为爱情的坟墓，这是爱情无疾而终的一面。而懂得太多，耻于说悲痛，或许是成年人的苦恼，连发泄都要考虑周围环境，痛苦也只能自己往肚子里咽。再看这两行“而酒却不能不喝，且越喝越多/你敢不承认，你是醒着的醉鬼吗”，喝酒是为了浇愁，越喝却越愁，本来想一醉方休，发现越来越清醒，说明诗人是清醒的痛苦，这比痛苦更痛苦了。

时间回到现在，诗人在冬至后，重读雷平阳的诗，却是泪流满面，又把泪比作酒，比作耳光，这是一种什么感受呢？是诗人的自作多情，又一次被伤害了？或许是对爱情的失望，耳光意味着叫人醒悟，不再沉迷。这句“想到曾经的几次相见犹如错误和玩笑”，仿佛彻底宣告了爱情的破灭，即便是单恋，也是失败的。诗人如同一个自带伤感的机器，一谈到爱情，随时进入失恋状态。

末尾，诗人写两人各居在自己的地盘，各有各的目的。雷平阳寻找巫师和咒语，仿佛是一种信仰使然，而诗人在思考如何解开身上咒语，这应该是爱情的魔咒，意味着诗人在寻求解脱，想从痛苦中逃离出来。而这几句“该死的、不该死的人都死了/他们夹杂在我们中间/如何辨别？”，仿佛让事情变得复杂起来，活人和死人都夹杂在彼此之间，这说明，两人有缘无份，这让诗人陷入到感情的困境之中，最后不知如何辨别的意思，意味着诗还处于混沌之中，想要逃离情感的控制，对于敏感的诗人来说，或许是一件难事。

这首诗，仿佛在诉说自己的烦恼，写诗给诗人，或许是想寻求帮助，或者释放内心的压力。诗人回想过去，陈述现在，都是一种痛苦的状态，说明这是一场孽缘。但是，诗人没法从这段感情中彻底逃离，说明心中仍有什么期待一样，放不下，又得不到，这是最痛苦的。诗人试图解脱，但是又陷入茫然之中，终究是一种长痛。最后的疑问，如果一个无解的问题，让人陷入矛盾纠结之中。

诗人简介

余秀华，1976年出生于湖北省横店村，是当代著名诗人。她以其质朴、真挚、充满力量的诗歌作品，在诗歌界和社会上都引起了广泛的关注。虽然患有疾病，行动不便，且生活在农村的边缘地带，但余秀华并没有被命运的捉弄所打倒，反而用诗歌表达了对生活的热爱和对自由的渴望。她的诗歌语言质朴，却充满了力量，直击人心。2015年，余秀华的诗集《月光落在左手上》出版，迅速走红，并被翻译成多种语言，在国际上也获得了广泛的认可。她的诗歌不仅展现了她的个人经历和情感，也反映了当代中国农村的现状和农民的生活状态。她的作品充满了对生命的热爱和对自由的渴望，也表达了对社会不公的批判和对美好生活的追求。