深度丨青春疼痛文学IP分化史
深度丨青春疼痛文学IP分化史
青春疼痛文学曾在中国文学和影视领域占据重要地位，以郭敬明、饶雪漫等作家为代表，创作出大量深受青少年喜爱的作品。然而，随着时代变迁和读者口味的变化，这一文学流派逐渐失去了往日的辉煌。本文将深入探讨青春疼痛文学的发展历程、影视化改编的成败以及其在当代文化中的地位变化。
青春疼痛文学的风格与市场
青春疼痛文学是一种以青春期的忧伤、迷茫、叛逆和成长烦恼为主题的文学流派。这种文学风格通常描绘了青少年在成长过程中遭遇的情感挫折、人际关系的复杂以及对未来的不确定性。
疼痛青春文学往往带有强烈的情感色彩，通过戏剧化的情节和深刻的内心描写，引起读者的共鸣，尤其是处于青春期的读者。
这些作品通常具有一些共同的特点，如深刻的情感表达、戏剧化的情节发展、对青春期特有问题的关注，以及对美好而痛苦青春时光的怀念。
尽管青春疼痛文学在一些观众中可能已经不再新鲜，但它依然能够触动许多人的心弦，尤其是那些正处于或曾经经历过青春期的观众。
在80年代，琼瑶小说风靡一时，吸引着众多读者。到了90年代，这批读者开始热衷于摇滚音乐。
随着千禧年的到来，青春疼痛文学逐渐盛行，白衬衫和牛仔裤成为了鼓浪屿夏季的标志性装扮。
大多数90后的学生时代正值青春疼痛文学风靡之际，他们成为了郭敬明的忠实读者，并进而成为他电影和电视剧的忠实观众。
郭敬明凭借一系列畅销的青春作品，赢得了90后粉丝的热烈追捧，被誉为青春教父。
与此同时，他的自贡老乡饶雪漫，也通过她的12部青春疼痛系列长篇小说，将一代人的青春定格在了《会痛的17岁》。
与郭敬明相似，饶雪漫也是在年少时期便开始了创作生涯。然而，不同于郭敬明，饶雪漫早期的作品类型更偏向于儿童文学。
在寻找创作素材的过程中，她接触到了许多刚刚进入叛逆期的少年。
2004年，饶雪漫推出了她的青春疼痛文学开山之作《小妖的金色城堡》，这部作品改编自一个真实生活中因忧郁症而自杀的少女[七七]的故事。
此后，她还创作了《左耳》、《离歌》、《沙漏》等作品。这些作品除了表现永恒不变的青春主题外，还有一个重要的关键词——疼痛。
在这些疼痛青春的故事中，主人公们常常迷茫地寻找着看不见的未来，同时坚守着自己的信念。
他们宁愿头破血流也不愿低头认输，站在世界的对立面，用自己的法则睥睨众生。
然而，也有一些人会重新发现旧时光的魅力，再次被青春疼痛文学改编的影视剧所吸引。
这种复杂而多面的人性展现，正是青春疼痛文学改编影视剧引人注目的关键所在。
疼痛文学影视化收割期草草收场
郭敬明凭借青春疼痛文学累积的人气，使其作品在国内成为备受瞩目的IP，其中《小时代》是他率先选中的作品。
尽管《小时代》描绘的是奢靡的都市生活，但其内核仍保留了青春疼痛文学的元素。
2013年，由当红演员参演的电影《小时代》上映，虽然受到了多方批评，却取得了4.83亿的票房成绩，位列当年内地票房总排行榜第十位。
据燃财经报道，电影《小时代》与续集《小时代2：青木时代》的总制作成本仅为6500万，相当于用一部电影的成本拍摄了两部电影，投资回报率高达400%。
饶雪漫作为同样擅长青春疼痛文学的作家，也迎来了自己的影视化作品高峰。
2015年，由苏有朋执导的电影《左耳》成为当年票房黑马，累计票房达到4.85亿，并延续了饶雪漫捧新演员的传统，如陈都灵、欧豪、马思纯等。
同年，《小时代》系列最终篇《灵魂尽头》上映，票房同样为4.85亿，但这一成绩并未达到预期。
此后，如《夏至未至》和《悲伤逆流成河》等具有青春疼痛文学特色的作品在影视化过程中并未取得预期的成功，票房和口碑均不尽如人意。
郭敬明和饶雪漫等青春疼痛文学作家在影视圈的探索也面临挑战，他们纷纷寻求转型。
从豆瓣评分人数来看，青春疼痛文学改编的影视作品如《那些回不去的年少时光》和《曾少年之小时候》等，评分人数相对较少，未能引发广泛关注。
饶雪漫的改编剧《小妖的金色城堡》和明晓溪的《泡沫之夏》以及辛夷坞的《山月不知心底事》等作品在影视化后也未能取得预期的热播效果。
此外，剧版《左耳》的积压八年也反映出价值观等客观因素对于影视作品的影响。
总体而言，青春疼痛文学在影视市场的地位逐渐减弱，作家和创作者们需要不断探索新的转型方向以适应市场的变化。
IP的迭代速度加快，疼痛市场削弱
青春，那段时光，确实曾让无数青少年找到共鸣，甚至将其视为信仰。
青春，它带有疼痛，这是成长的必经之路，但绝非成长的全部。
那些曾沉迷于青春疼痛文学的读者，如今已脱离校园的纯真，步入现实的职场。
身为成年人，他们更倾向于轻松愉快的文学作品，而非过多的悲伤与矫情。
在这种生活背景下，轻松甜文和解气爽文成为了他们主要的文学消费内容。
然而，青春疼痛文学本身便存在一定的局限性。不论是郭敬明还是饶雪漫，他们所描绘的疼痛青春更多地是一种艺术化的表达，而非真实的青春写照。
这种风格很容易走向矫情和恶俗两个极端，使其在文学定位上显得颇为尴尬。
当青春疼痛文学风靡一时，其中的三角恋、车祸、失忆、绝症等情节开始泛滥，缺乏新意。
此外，随着网络文学时代的来临，大众的文学审美也在发生转变。
从青春文学到类型化明显的爽文，这种转变体现了读者对于新颖、有趣、快节奏内容的需求。
IP的迭代速度加快，新的网络文学IP层出不穷，使得影视化改编的竞争愈发激烈。
自2018年以来，整体影视市场呈现出精品化迭代的趋势，言情题材逐渐被甜宠剧所替代，创作重点转向现实主义。网剧时代的用户也不再偏好疼痛风格的作品。
人们的目光逐渐转向现实生活。根据《2021中国网络文学蓝皮书》和《2021中国网络文学发展研究报告》，近年来现实和科幻题材在网络文学中占据主导地位。
网络文学出海方面，截至2021年，中国网文向海外输出的作品已超过1万部，但海外读者更关注中国功夫、中国料理和中医等元素。
疼痛的未来是不再疼痛
作家的创作风格逐渐脱离了青春主题，文学作品也不再过度强调疼痛元素，这标志着时代的变迁和转向。
饶雪漫曾表明她并非疼痛文学的领袖，而是愿意作为站在青春之门的守门人，为年轻人们提供帮助和指引。
然而，现今的80、90后群体大多已经跨过了这道门槛，继续维持着守门人的角色似乎变得多余。
因此，疼痛文学在现今的文学界更像是一种堂吉柯德式的困境，需要重新审视和调整自身的定位和发展方向。
青春疼痛文学在市场上的过度饱和可能导致了观众的审美疲劳。
郭敬明的《小时代》系列虽然初期获得了巨大的成功，但后续作品的反响显示出市场对同质化内容的接受度在降低。
为了适应不断变化的市场需求和观众口味，青春疼痛文学可能需要更多的创新。
这包括更加贴近现实生活的故事、更深层次的人物塑造，以及更丰富的主题和叙事手法。
例如，一些作品开始关注社会问题，如校园霸凌、原生家庭的影响等，这些都是青春疼痛文学未来可能的发展方向。
青春疼痛文学的商业化是其成功的关键因素之一，但过度商业化也可能导致作品质量的下降。
未来的创作中，作者需要在文学价值和商业利益之间找到平衡点，以维持作品的深度和吸引力。
随着新一代年轻人的成长，他们可能对青春文学有不同的期待和需求。
未来的作品需要把握年轻受众的心理特点，创作出能够引起共鸣的内容。
青春疼痛文学在未来的发展中，可能更加注重社会价值的体现，通过反映青少年的真实生活状态和心理需求，提供更深层次的社会观察和思考。
结尾
在青春文学由兴盛走向衰落的历史脉络中，实际上是少男少女们成长过程的写照。
曾几何时，我们曾熬夜阅读小说，为青春文学中的情感纠葛流下真挚的泪水。
然而，时光荏苒，如今的我们已步入成熟，手中捧着保温杯，试图维系着生命的活力。
曾经那45度角仰望天空的浪漫情怀已不复存在，悲伤也无法再逆流成河。
部分资料参考：三川汇文化产业：《霸屏热搜的陈飞宇，不死不休的青春疼痛文学》，每日人物：《郭敬明的审美，值多少钱？》，IC实验室：《郭敬明饶雪漫安妮宝贝，电影改编烂片成灾！青春文学25年疼痛史》，娱乐资本论：《饶雪漫向下、桐华向上，青春疼痛IP分化史》