诺贝尔文学奖作家的小众宝藏作品推荐
诺贝尔文学奖作家的小众宝藏作品推荐
获得诺贝尔文学奖的作者并不一定所有的书都是畅销书，有些书虽然名气大，但受众并不一定广，有一些新晋的诺贝尔文学奖获得者，即使是他们的代表作，也不一定为人所熟知，毕竟他们不是人人都被称之为大师，不说所有的作品都能被列为了经典，选择买下他们的书并且读完的人可能并不多，但不能否认的是，只要是获得过诺贝尔文学奖的作家，皆是站在文学金字塔塔尖的人物，他们的文字饱含思想，富有力量，他们的很多作品在不同的时代发挥着不同的作用和影响。通过阅读他们的作品能够极大拓宽我们阅读的广度，更能唤起我们对于现实和人生的思考。
这边推荐几本近期读完的诺贝尔文学奖获得者的作品，也许这些作品已不算新，也许只能算是小众，但确实值得一看。
《西西弗神话》
这本书的作者加缪是1957年诺贝尔文学奖获得者，诺贝尔奖给予其的颁奖词是“在这著作中他以明察而热切的眼光照亮了我们这时代人类良心的种种问题。”
加缪的《局外人》《鼠疫》早就已经读过，但这本书一直没有机会通读，不知道是因为受众少还是哲学类书籍不好卖，这本书的价格低到离谱，书是当当旗舰店买的，材质、印刷都非常好。
初看这本书，感觉文字是晦涩的，多是议论性的文字，看得让人脑袋发蒙，也是搜了书的解读，包括在书籍的最后，找到那个著名的关于西西弗国王将石头推上山而又不断滚下来的故事之后，才能够理解作者口中的荒诞到底是什么。
在作者看来，所谓的荒诞就是，像是赤手空拳去对抗军队一样“明知不可为而为之”。而这个世界是荒诞的，因为人生的终点一定是黑洞般的死亡，世界始终在拒绝人类的渴望，比如人类想去彻底地了解这个世界，但是这个世界并不会让人轻易了解，人生充斥着无数的挫败。但即使如此，面对荒诞我们也不能消极，我们不能选择自杀，因为自杀是对人生一切自由的否定，是一种对失败的默许。就像那个著名的故事一样，对于神明来说“周而复始、毫无意义的劳作”就是最严苛的惩罚，可西西弗爬上山顶的过程本身就是一种斗争，他保持斗争的姿态，也使得神明对他的惩罚毫无意义。
没有未来的西西弗尚且能做到改变态度去面对，用抗争和蔑视体现人生的价值，而我们至少还有更多可能性的未来。
建议通读这本书之前，先翻到最后，看完西西弗的神话故事，带着对荒诞的思考，再从头开始会有意思很多。
《雪国》
这本书的作者川端康成是1968年诺贝尔文学奖获得者，诺贝尔奖给予其的颁奖词是“以非凡的敏锐和高超的小说技巧，表现了日本人心灵的精髓。”
《雪国》是一本中短篇小说，可以说情节并不是很跌宕，书中的主人公岛村是一个啃老族，舞蹈评论家，他前后三次来到北国这个小山村，与一个叫做驹子 的艺伎和一个一见钟情的女子叶子产生了情感纠葛，岛村把肉体和精神上的两种渴望分别投注到了不同的两个人身上，但最终都没有结果。
这本书并没有什么波折的情节，主人公岛村也并不是一个让人喜欢的家伙，自私、多情、没有责任心、懦弱，但是偏偏使用了这么一个“渣男“的视角。在他的角度，他确实没有什么很龌龊的想法，更多的是发自自己对美的追求，对自然，对美好品质的向往。虽然书中描写了不少他对叶子的情感，但更多是单向的，两人也并没有过多的交集，直到最后叶子希望岛村能将她带到东京，这时候岛村心中叶子的神圣感崩塌了，他不由自主地感到幻想破灭的寒意。
这本书并不是为了批判人性而写，而是真实写出了很多人潜意识里对美的向往，没有刻意地去美化、避讳现实中的公序良俗，而是把东方文化的那种含蓄、心灵上的巧思尽可能地表现出来。
《太古和其他时间》
这本书的作者彼得·汉德克是2019年诺贝尔文学奖获得者，诺贝尔奖给予其的颁奖词是“凭借着具有语言学才能的有影响力的作品，探索了人类体验的外延和特性。”
彼得·汉德克的作品共9本在中国翻译出版，这是他的第一本在中国上市的书。他书中虚构的世界名为太古。这是一座远离大城市、地处森林边缘，普普通通的波兰村庄。作者以抒情的笔触讲述发生在这座村庄的故事，重点展示了几个家庭、几代人的命运变迁。这是一本魔幻现实主义的作品，三代太古人，不同程度的被战争牵扯，第三代太古人离开了故乡，用作者的话说，三代太古人都是失败者，他们没能找到自我，太古本无时间，因为没有未来，所以几千年来，人们从不追求改变。“一棵树死了，另一棵树就会接收它的梦，将这种没有意义、没有印象的梦继续做下去。所以，树木永远不会死亡。”外面的世界对太古毫无意义，这里的人也不关心人类。然而，现代性却没有忘记这个偏僻的村落，“苦难的二十世纪”将太古人也裹挟进来：被征兵，被战争，被屠杀，被凌辱，被贫穷……不发展，就意味着灭亡。
《失明者漫记》
这本书的作者若泽·萨拉马戈是1998年诺贝尔文学奖获得者，诺贝尔奖给予其的颁奖词是“由于他那极富想象力、同情心和颇具反讽意味的作品，我们得以反复重温那一段难以捉摸的历史。”
《失明症漫记》是他1995年创作的长篇小说，这本书脑洞很大，故事中将失明设置成了一种传染病，营造出一个人人都成为失明者的世界，在这个世界中，没有健全人可以依靠，政府也不再作为，猜疑、杀戮与弱肉强食，人性的最后一块遮羞布被扯下，各种情况不断出现。看这本书的时候，会不自觉地就会把自己带入到书中的一个个角色之中。
比如我看这本书，就忍不住思考，起几个问题，一个是，自己是否一直在依赖着集体？一个盲人，能够在这个社会中顺利的生活，其实很多还是因为这个社会对自己的照顾。如果像书中一样，人人都失明了，别人也没有办法为自己指路，为自己提供帮助，甚至使用任何交通工具，那从一个城市到另一个城市都将变为了一种奢望。第二个，作为一个青年人，如何面对失去？第三个，是关于人生追求，如果对未来不笃定时候值得坚持？像书中就有一个明知自己的作为将不再有任何意义，仍然在坚持写作的作家。
看完这本书，只想静静的闭上眼睛，重新去思考这个世界，思考自己一直在面对的人与事。和书中描绘的那个像地狱一般的世界相比。我们现在的生活已经很美好了，当我们不得不面对失去的时候，再去回味过去生活的可贵，那确实是太迟了。
《蝇王》
这本书的作者威廉戈尔丁 是1983年诺贝尔文学奖获得者，诺贝尔奖给予其的颁奖词是“具有清晰的现实主义叙述技巧以及虚构故事的多样性与普遍性，阐述了今日世界人类的状况”
这本书和《1984》《失明者漫记》一样，架空时间编制出了一个关于恶的寓言。
在一场未来的核战争中，一架飞机带着一群男孩从英国本土飞向南方疏散。飞机被击落，孩子们乘坐的机舱落到一座世外桃源般的、荒无人烟的珊瑚岛上。起初这群孩子齐心协力，合力弄出信号向外求援，后来由于害怕所谓“野兽”分裂成两派，以崇尚本能的专制派压倒了讲究理智的民主派。其中患了癫痫病的小孩西蒙，是唯一一个知道“野兽”真相的人（是飞行员的尸体，无法打败的“野兽”只是大家想象的），得知“野兽”的真相后，他不顾自己正在发病，爬下山去诉说实情，不料此时天昏地暗、雷雨交加，杰克（专制排）等人反倒把西蒙误当“野兽”活活打死。所谓的“蝇王”是西蒙精神恍惚间的想象出的东西，作为书名也是“恶”的代名词，即人性中潜伏的兽性。其中能生火的眼镜、能吹响的海螺、包括在脸上画的油彩，有很多的戏份，也有着不同的象征意义，为了眼镜的拼抢中，他们长矛对准了自己的同伴，也开始不断出现同伴的死亡，要知道他们还是一群孩子啊，本是一群思想项单纯的人，在那种条件下，逐渐丧失了理性，让恶满满的展现了出来。
故事的最后，一艘军舰找到了这些孩子，可这时面对失去的同伴，所有人失声痛哭，用书中的原话，是在为“童心的泯灭和人性的黑暗而悲泣。”
《米格尔街》
这本书的作者V.S.奈保尔是2001年诺贝尔文学奖获得者，诺贝尔奖给予其的颁奖词是“奈保尔把富有洞察力的叙述和对世界不为他人左右的审视融为一体，驱使我们直面那些被压抑和掩盖的历史。”
米格尔街是一个印度的移民社区，在这里，美好的事物会消逝，而人们终将一事无成。这本书像是奈保尔的自传，因为他确实有在印度生活的经历，整本书17个小故事，能看到其对印度下层民众的同情，对现实的悲戚，他把人们的失败、堕落归咎于环境，归咎于历史和文化，像是书中每次离开都能够获得积极改变的博加特，无法该改变自己命运的垃圾车司机的伊莱亚斯，把女儿的死亡看成解脱的劳拉。在这里生活的人，米格尔街就是他们的世界，在这个世界容不下美好，一切试图改变或者与之对抗的人都失败了。而唯一的出路就是离开，无论精神上还是空间上彻底与这里划清界限。就像故事的最后，母亲通过贿赂为“我”争取到了政府奖学金，拥有了去英国的机会。
这本书是奈保尔的处女作，是他青年时期的作品，作为一个印度移民，那时的他对自己成长的环境是绝望的书中的米格尔街充斥着偷盗、嗜酒、家暴、滥交，而且他觉得个人的努力无法改变命运，但生活如此绝望，但每个人还是兴高采烈地活着，这就是现实。