意象神秘主义与科学唯物精神-宗教对中西方艺术发展的影响
意象神秘主义与科学唯物精神-宗教对中西方艺术发展的影响
美术鉴赏的概念
对美术作品的内品及其造型、色彩、材质和这些因素构成的美感的解释、想象、体验和判断。是人们观赏作品时特有的一种精神活动，实际上也是一种具有特殊性的认识活动。
意义
（1）人们对艺术的鉴赏不仅是对美本身的欣赏和赞扬，也是对人类文明史、对人类本性及智慧和创造力的认识学习和总结。
（2）美术鉴赏使我们开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高精神境界及审美能力。
要素
a. 环境要素
b. 民族要素
c. 宗教要素
d. 时代要素
讨论：大家认识哪些宗教标志？对这些宗教有哪些了解？
第一部分 课程背景
在任何一个文化现象中，能否具有完善成熟的理论体系，是其达到一定的社会高度的标志和继续健康发展的保证。绘画这一艺术活动亦是如此，但由于地域的独立性，文化发展的差异性与多样性，中西方绘画的理论体系所推崇的精神内涵孑然不同，所吸收的母体文化炯异，最终导致了中西方具体绘画活动与实践的巨大差异。中西方的绘画理论都是哲学性的。它们的发展受到各自不同的哲学体系的影响，其影响最大的当属宗教。本课将从中西方宗教及其衍生体在中西绘画理论体系形成和发展上的影响进行分析，并通过分析比较其精神内涵的差异。
第二部分 佛教对中国绘画理论形成的影响
2.1 佛教的传入
汉朝时期，佛教沿丝绸之路开始传入中国。
2.2 原始佛教艺术特点
佛教造像艺术风格源自于古希腊，亚历山大东征留下的希腊后裔将古希腊艺术同古印度艺术相结合，形成了兼具东西发艺术特点的的键陀罗艺术。键陀罗艺术：犍陀罗艺术受到东西方文化的影响，在题材与风格上可谓五花八门。因此可以说，健陀罗艺术是印度文化与东西方文化相结合的产物。特点：犍陀罗雕刻主要吸收了希腊化美术的影响，仿照希腊、罗马神像创造了希腊式的佛像——犍陀罗佛像。雕刻材料采用青灰色片岩；造型高贵冷峻，衣褶厚重，风格倾向于写实主义，强调人体解剖学细节的精确。
汉朝键陀罗风格佛教雕塑（今阿富汗巴米扬地区）古希腊早期雕塑
两者之间的艺术风格与技法非常接近，证明了早期佛教造像艺术在很大程度上受到了古希腊的影响。两者之间的艺
2.3 佛教艺术本土化的过程
魏晋南北朝时期，佛教在中国盛极一时，影响波及各个阶层。它作为一种外来文化，开始以一种融和的姿态进入中国文化的主体。佛教逐渐由“外来方术”变成了一支很有影响的意识形态和社会力量，引起代表中国传统文化的儒、道两教的关注。在不断的冲突当中，三教相互渗透，它们冲突的过程也正是融合的过程。
“三武灭佛”又称“三武之祸”，指的是北魏太武帝灭佛、北周武帝灭佛、唐武宗灭佛这三次事件的合称。这些在位者的谥号或庙号都带有个武字。若加上后周世宗时的灭佛则合称为“三武一宗”。以上在佛教史中称“三武”之厄。110年以后，即公元955年，五代时期后周的周世宗又下诏废天下无敕额之寺院，毁铜像，收钟磬钹铎之类铸钱。合周世宗，称“三武一宗”。释道儒的融合
道教人物佛教化例1：四大天王
四大天王本是道教神祗，也被吸收进佛教，成为佛教的护法菩萨三教领袖佛教化例2：大足石刻
释道儒三教首领共处一窟，是佛教融入中国文化的重要象征，完成了其本土化的过程，成为了中国文化的重要组成部分。在中国古代佛教石窟中，儒家与道家人物多有出现魏晋后中国艺术走向意向化和神秘主义化魏晋后写实不再成为主流，人物生理特征中国化，景物东方化，用笔简练概括，舍弃光影，造型逐渐概念化。这其中，务玄务虚的佛教思想起到了很大的推动作用。
2.4 佛教对中国古代艺术思想的影响
中国古代的艺术发展在很大程度上受到佛教的影响。这一时期的画匠在遵循佛教图本的同时，不断加入个人的理解和想像，具有时代特征的审美情趣渗透其中，使得佛教的文化艺术逐渐中国化，最终汇入中原文化的母体之中，成为传统文化的延续和补充。最终形成了今天我们所看到的，具有意向神秘主义色彩的中国传统艺术风格。
第三部分 基督教文化对西方绘画理论体系形成的影响
在西方传统中，人们习惯称西方文化为“基督教文化”或“基督教文明”。这是因为西方文化有着三大源头：
- 以苏格拉底、亚里士多德为代表的古希腊文明，发展为后来的科学传统；
- 古希伯来文明和犹太教从对上帝的敬畏，引发出宗教原罪思想；
- 古罗马法制文明，发展为近代法制观念。这三大文明都汇总于基督教，并以宗教信仰的形式在西方构筑起庞大的思想文化体系。
3.1 古希腊文明衍生的科学传统
对人体的关注使神祗人性化，科学精准的解剖关系，神情比例动态的真实化的艺术要求，促进了透视学、解剖学、医学及生理学等学科的发展。褪去神的衣服，这在中国宗教艺术中是不可想象的。而希腊人则认为健康美丽的身体是神圣的。
3.2 文艺复兴倡导人文主义
是对钳制和禁锢一切进步思潮的势力的反击文艺复兴时期的两幅圣母（就是现实生活中普通母子的翻版，通过将神生活化，宣扬人性的解放的思想）
3.3 《创世纪》赋予上帝一个完美的人体
而不是将其神化，这正体现了人文主义思潮对教会禁锢的冲击。美第奇陵墓神祗雕像，位于美第奇雕像脚下美第奇陵墓雕像将神踩在脚下，人开始高于神，标志着以人为本的人文主义思潮的觉醒
第四部分 佛教与基督教文化艺术思想的比较
4.1 中西方绘画文化背景的差异
中国传统绘画主导思想以唯心为主，更多的强调艺术家的个人感受，而西方讲究的则是唯物主义，多强调客观真实性。
例1：绘画中的美女形象
中国传统绘画中的仕女，造型简练夸张，表现的是艺术家意境中的美女
西方绘画中的美女，多写实，是现实中美女的翻版
例2：宫廷人物
中国古代的人物画，地位高的要处于画面中心位置且人物比例也要夸大
西方的人物画，自然写实，处理多较为随意
4.2 中西方绘画表现形式的差异
有无光源构图是否留白道具数量
中国画无光源，道具较少；西画有光源，道具数量较多
中国画多讲究留白，保留部分纸张本色；西方绘画多将把画面填充满，即使是白云，也要使用白色涂绘。
4.3 中西方绘画宗教影响的差异
宗教在中国艺术上的影响是含而不露的，而西方艺术受宗教影响较为强烈。中国画选材多以山水、花鸟为主，所体现的宗教的主题很少，更多的是通过画面的意境来传达如天人合一、道、法、禅等宗教观念；而西方绘画总是大量直观的出现耶酥、圣母等神圣的事物，但却蕴含了大量的人文主义思想。
小结
中西绘画理论体系中，中国倾向于模糊的，综合的，意象的理论。而西方的绘画理论就具有很强的专一性，具体性。西方的绘画理论是分工明确的，是“专而精”的，中国则是“博而杂”的。其中互有优劣，西方胜在简单明了，可操作性强，实用性强；中国胜在对画家思想上的自主性，灵活性甚至个性的锻炼。黑格尔曾经说过：一切心灵的东西都要高于自然产品，艺术可以表现神圣的理想，这都是任何自然事物所不能做到的，但理想的表现形式却总是各不相同。中西方绘画理论体系之所以走上了意象神秘主义与科学唯物精神两种截然不同的发展方向，宗教对其精神内涵的影响和形成的作用无疑是巨大的，我们必须承认这种差异及正视这种现实，并对其进行科学化的研究，使其更好的为中西方艺术交流及我国艺术的发展提供有益的帮助。
图腾艺术
女娲与伏羲
烛龙
龙蛇图腾
凤鸟图腾
龙的图案