5首咏荷诗：有意十分开晓露，无情一饷敛斜阳
5首咏荷诗：有意十分开晓露，无情一饷敛斜阳
荷花在中国古典文学中占据着重要的地位，它不仅是自然美的象征，更是文人墨客寄托情感、表达哲思的重要载体。从苏轼到李商隐，从石涛到范成大，众多文学巨匠都曾以荷花为题，创作出流传千古的佳作。本文精选五首咏荷诗，带您领略荷花之美，感受诗人内心的独白。
苏轼《浣溪沙·荷花》
四面垂杨十里荷，问云何处最花多。
画楼南畔夕阳和。
天气乍凉人寂寞，光阴须得酒消磨。
且来花里听笙歌。
这首词描绘了夏日荷塘的广阔美景，并抒发了词人对时光流逝的感慨和面对寂寞时的豁达态度。开篇即展现了一幅广阔的荷塘风光图，垂柳依依，荷花绵延，给人以视觉上的广阔与生机勃勃之感。词人仿佛在询问天空中的云朵，哪里的荷花最为繁盛，实则是词人内心的探寻，表达对美好事物的向往与追求。接下来的“画楼南畔夕阳和”，夕阳与画楼相映成趣，增添了几分温馨和谐的氛围，也暗含时光静好，美景当前的悠然自得。
“天气乍凉人寂寞，光阴须得酒消磨”，词情由此转入对个人情感的抒发。天气转凉，不仅指自然界的气候变化，也是词人心境的写照，透露出一丝淡淡的孤寂。面对寂寞，他选择以酒消磨时光，这不仅是古代文人常见的排遣方式，也反映出词人对时光流逝的无奈与淡淡的忧伤。“且来花里听笙歌”，末句词人选择在花丛中聆听音乐，借由自然之美与艺术的享受来慰藉心灵。这一举动展现了词人旷达的生活态度，即便在寂寞与时光流转中，也能找到生活的乐趣，体现了苏轼乐观豁达的人生态度和寄情于自然的高雅情趣。
石涛《荷花》
荷叶五寸荷花娇，贴波不碍画船摇。
相到薰风四五月，也能遮却美人腰。
“荷叶五寸荷花娇”，开篇便以精准的尺寸描述荷叶，与娇艳欲滴的荷花形成对比，形象地勾勒出荷花的生机与娇媚。这种细腻的观察，展现了诗人对自然美的敏锐捕捉力。“贴波不碍画船摇”，荷叶紧贴水面，与轻轻摇曳的画船相互映衬，一静一动，构成一幅和谐的画面。这不仅表现了荷花与周围环境的和谐共生，也寓意着自然界中动与静的完美结合，反映了诗人对自然和谐之美的向往。“相到薰风四五月”，提及的是初夏时节，薰风（和煦的南风）吹拂，这是荷花盛开的季节。诗人以此为背景，暗示荷花的盛开不仅是自然界的周期现象，也是生命力旺盛的象征，充满了生长的力量和生命的热情。“也能遮却美人腰”，此句以“美人腰”喻指荷花茎的柔美与纤细，同时也隐含了荷花之美的多重意蕴。它不仅仅是外在形态的娇美，更蕴含着一种内在的、能够遮掩世间凡俗之美的力量。这种比喻，既是对荷花之美的赞美，也是对超凡脱俗之美的追求和颂扬。
李商隐《荷花》
都无色可并，不奈此香何。
瑶席乘凉设，金羁落晚过。
回衾灯照绮，渡袜水沾罗。
预想前秋别，离居梦棹歌。
首联“都无色可并，不奈此香何”，诗人开篇即对荷花之美给予了极高评价，言其色彩无与伦比，香气更是令人难以抗拒。这里，“都无色可并”强调了荷花颜色的独特与绝美，而“不奈此香何”则通过一个“不奈”（无奈），表达出对荷花香气的沉醉与无法抵挡，展现了荷花全方位的魅力。颔联“瑶席乘凉设，金羁落晚过”，描绘了一个凉爽宜人的夏日场景，瑶席铺设，乘凉而坐，金饰马鞍的马匹在傍晚时分缓缓经过。此联虽未直接写荷花，但营造了一种清雅高洁的氛围，与荷花的气质相契合，暗含诗人对美好时光的珍惜及对即将逝去的惋惜之情。颈联“回衾灯照绮，渡袜水沾罗”，通过细腻的日常生活场景描绘，进一步深化情感。回衾（整理被褥）时灯光照在绮丽的织物上，涉水时袜子被罗裙沾湿，这些细节不仅展现了生活的雅致，也隐含了对某人的思念与牵挂，水与罗的轻柔与荷花的娇嫩相呼应，增添了情感的细腻与温柔。尾联“预想前秋别，离居梦棹歌”，诗人预感到即将到来的秋天将会带来别离，心中已开始提前感伤。梦中的桨声歌谣，不仅是对往日相聚时光的追忆，也预示着未来分离后的孤独与思念，表达了深深的离愁别绪。
刘光祖《洞仙歌·荷花》
晚风收暑，小池塘荷净。
独倚胡床酒初醒。
起徘徊、时有香气吹来，
云藻乱，叶底游鱼动影。
空擎承露盖，
不见冰容，惆怅明妆晓鸾镜。
后夜月凉时，月淡花低，
幽梦觉、欲凭谁省。
且应记、临流凭阑干，
便遥想，江南红酣千顷。
上片描写了傍晚时分的荷塘景色。开头两句“晚风收暑，小池塘荷净”写出了夏末的情景，晚风吹走了暑气，小池塘里的荷花显得格外清新。接下来“独倚胡床酒初醒”一句，透露出作者独自倚靠在胡床上，刚刚从酒醉中醒来的状态。此时，他起身徘徊，闻到荷花的香气随风飘来，“云藻乱，叶底游鱼动影”则是进一步描绘了池塘中的细致景象，浮动的水藻、荷叶下游动的鱼儿，生动地展现了池塘的生机。下片抒发了作者在荷花美景前的惆怅和思绪。“空擎承露盖，不见冰容”写的是荷花在清晨露水的浸润下显得清新，但却看不到它如冰般的容颜。这一句含蓄地表达了作者对美好事物稍纵即逝的惆怅。“惆怅明妆晓鸾镜”更是直接表现了作者的感伤，仿佛看到镜中的美人已经消逝。“后夜月凉时，月淡花低，幽梦觉、欲凭谁省”三句将惆怅之情推向高潮。月光淡淡，荷花低垂，幽梦醒来，不知向谁诉说心中的惆怅。这里用荷花的形象暗示人的心境，月夜的清凉和花的低垂都衬托出内心的寂寞。最后两句“且应记、临流凭阑干，便遥想，江南红酣千顷”点明了作者心中的思念之情。虽然身处此地，他却遥想着江南那红艳的荷花，心情也随之飞向了远方。
范成大《州宅堂前荷花》
凌波仙子静中芳，也带酣红学醉妆。
有意十分开晓露，无情一饷敛斜阳。
泥根玉雪元无染，风叶青葱亦自香。
想得石湖花正好，接天云锦画船凉。
“凌波仙子静中芳，也带酣红学醉妆。”“凌波仙子”是对荷花的美誉，借用了神话传说中的美人形象来比喻荷花的美丽和灵动。“静中芳”强调了荷花在静谧环境中散发的芬芳。“酣红”形容荷花颜色的艳丽，“学醉妆”则比喻荷花像醉酒的美人，带有一丝娇艳和妩媚。首联通过拟人化的手法，赋予荷花灵动和美丽的形象。“有意十分开晓露，无情一饷敛斜阳。”“有意”与“无情”形成对比，前者描述荷花在晨露中尽情绽放，展现其生命的活力和美好；后者描写荷花在落日下时的收敛，表现出一种自然的韵律和变化。“十分开晓露”与“一饷敛斜阳”则分别展现了荷花在不同时间段的不同状态，既有朝气蓬勃的一面，也有沉静内敛的一面。“泥根玉雪元无染，风叶青葱亦自香。”这一联描写了荷花的洁白无瑕和清香袭人。“泥根”指荷花的根扎在泥土中，但“玉雪元无染”则表明荷花虽处污泥，但其洁白如玉，不受污染。“风叶青葱亦自香”则是说荷花的叶子在风中摇曳，散发出淡雅的清香。通过这两句，诗人赞美了荷花的高洁品格，象征着不染尘俗的君子之风。“想得石湖花正好，接天云锦画船凉。”尾联通过对石湖荷花的遐想，表达了诗人对美景的向往。“石湖”是范成大晚年隐居的地方，诗人联想到那里的荷花正盛开，花团锦簇，如接天的云锦，画船在湖面上荡漾，凉风阵阵，景色宜人。通过这一联，诗人表达了对美好生活的追求和热爱。
范成大的《州宅堂前荷花》通过细腻的描写和巧妙的比喻，生动地展现了荷花的美丽和高洁。诗人以荷花自喻，表达了对高洁品格的追求和对美好生活的向往。全诗语言清新雅致，意境深远，给人以美的享受。