传统与现代：对日本传统建筑元素的提炼
传统与现代：对日本传统建筑元素的提炼
日本现代建筑的发展历程中，安藤忠雄、藤森照信、谷口吉郎和谷口吉生、高松伸、岸和郎等建筑师以其独特的设计理念和作品，展现了传统与现代的完美融合。本文将从这些建筑师的生平、作品及设计理念等方面，深入探讨他们在日本现代建筑发展中的地位和作用。
安藤忠雄：自学成才的建筑大师
安藤忠雄是日本著名的自学成才的建筑大师，他没有接受过正规的建筑学教育，却开创了一套独特而崭新的建筑风格。1995年，他获得了世界建筑界的最高荣誉——普利兹克奖，成为了第三位获得此殊荣的日本建筑师。
安藤忠雄的主要作品及设计思想
住吉的长屋：这座建于1976年的住宅，通过中庭空间建立了人与自然的身体和情感纽带，让业主切身体会到大自然的四季变化。
光之教堂：建于1988年，清水混凝土的盒子将教堂内部空间围合起来，形成了一个“暗盒”，阳光通过教堂正面墙体交错的十字形缝隙照射进来，形成了著名的“光的十字”。
本福寺水御堂：位于日本兵库县的淡路岛，安藤忠雄反其道而行之，提出了一个大胆的方案：让扩建部分的主体隐匿于地下，创造出独具特色的佛教建筑。
京都TIME’S：建于1984年，安藤忠雄通过楼梯、走道的垂直和水平交通空间将这个三层楼的小型商业建筑的商业空间组织起来，并尽量将这些交通和公共空间放置于建筑物滨水的一侧。
京都府立陶板名画庭：安藤忠雄撷取了日本回游式传统庭院设计的精髓，用回廊的方式让参观路线变得百转千回，顶部看似没意义的横梁和中间的立柱，其实将庭院的立体空间进行了立体分割。
图3：住吉的长屋的一、二层平面图-绘制：海上的香格里拉
图4：住吉的长屋，东京国立近代美术馆，《2017日本现代住宅展》-摄影：海上的香格里拉
图6：光之教堂，东京国立美术馆1：1模型，《2017安藤忠雄展》-摄影：海上的香格里拉
图9：本福寺水御堂总体，上海复星艺术中心，《2021安藤忠雄展》-摄影：海上的香格里拉
图15：京都TIME’S的临街入口和滨水长廊-摄影：海上的香格里拉
图17：京都府立陶板名画庭的入口和售票处-摄影：海上的香格里拉
藤森照信：建筑史学家与建筑师的双重身份
藤森照信是一位日本知名的建筑史学家和建筑师，他的建筑设计以“风土建筑”为主，并有“路上观察”的设计理论。他的建筑深谙建筑历史的过去，又面向建筑发展的未来。
藤森照信的主要作品及设计思想
神长官守矢史料馆：位于日本长野县的茅野市，藤森照信将铁艺和混凝土等有强烈现代技术感的元素包裹起来，用作结构构造和龙骨等看不见的地方，而让当地的自然素材大放异彩。
烧杉住宅：位于日本枥木县，建筑的一层面对外面的自然美景开了一个洞窟形的大窗，住宅的起居空间成为了人们从室内感知室外青空与大地的美妙洞窟空间。
La Collina：位于日本滋贺县近江八幡市，藤森照信意在打造一个人与自然共生的场所，强调自然和有机耕作的理念。草根屋的屋顶就像一层皮肤，它有自己的生命，同时又对周围的事物、环境和人产生着重大影响。
图47：神长官守矢史料馆的室内借景-摄影：海上的香格里拉
图50：烧杉住宅的洞窟形大型开窗-摄影：海上的香格里拉
图56：La Collina草根屋的栗柱外廊-摄影：海上的香格里拉
谷口吉郎和谷口吉生：建筑界的超酷父子兵
谷口吉郎是日本现代主义先驱的代表之一，他在建筑技术方面有大量研究工作。他的儿子谷口吉生则在默默耕耘，潜心创造一种宁静、和谐的美，执着地追求属于自己的一片恬静的天地。
谷口吉郎和谷口吉生的主要作品及设计思想
东京工业大学70年纪念馆：位于东京工业大学大冈山校区的食堂后面，建筑立面混凝土和砖的组合方式反映了谷口吉郎在构造方式上对于“传统和现代”的探索。
金泽市铃木大拙纪念馆：谷口吉生以向世人展开铃木大拙的世界为主要指导方针，让基地前面的斜面和绿地形成借景，并借助石垣和水景创造出象征金泽的景观。
东京法隆寺宝物馆：建成之后的法隆寺宝物馆，无论是公众还是建筑界，都对该建筑的造型和空间给予了很高的评价，或认为其本身就是都市风景或艺术品。
京都国立博物馆平成知新馆：平成知新馆的设计任务，实际上是处理现存的文化遗产和自然环境与新的设施如何衔接的关系，并对外部的结构和庭园的景观加以整理的活动。
图61：东京工业大学70年纪念馆小丘上的入口-摄影：海上的香格里拉
图62：东京工业大学70年纪念馆立面设计砖的意匠-摄影：海上的香格里拉
图81：东京葛西临海公园展望台的室内设计-摄影：海上的香格里拉
图89：猪熊弦一郎现代美术馆的模型-摄影：海上的香格里拉
图91：京都国立博物馆平成知新馆与明治古都馆的对比-摄影：海上的香格里拉
高松伸：未来主义建筑的代表人物
高松伸擅长于使用工业化的形式语言回应反乌托邦式的建筑理念，并以其不被定义的风格和革新思想将处于支配地位的国际现代主义推向了后现代主义发展的另一座顶峰。
高松伸的主要作品及设计思想
东京涉谷EARTHTECTURE：主体建筑位于地下，地面的部分主要设计了三个蝴蝶形状的光塔，凸显建筑的城市标志性。
东京上野盆栽俱乐部：作为盆栽爱好者团体的运营总部，建筑高度10米的限制，必须是箱型的建筑这两个条件，所以在这样的条件下，采用格子状的建筑立面将超时空的艺术封印在内部的风景世界当中的设计概念。
京都伏见区ARK牙科医院：位于京都的牙科诊所大楼Ark是高松伸于1983年设计的建筑，这座具有复古和未来主义色彩的建筑唤起了人们对于蒸汽朋克文学的记忆。
图97：东京涉谷EARTHTECTURE的正立面-摄影：海上的香格里拉
图100：东京上野盆栽俱乐部的正立面-摄影：海上的香格里拉
图104：京都伏见区ARK牙科医院的正立面-摄影：海上的香格里拉
岸和郎：传统与现代的对话者
岸和郎致力于对传统场所和文化的解读和现代主义空间设计，他的作品展现了传统与现代的完美融合。
岸和郎的主要作品及设计思想
紫野和久传：在京都的大德寺的东侧一块狭小的基地内拟建的一座日本料理的餐饮店。考虑到周边都是需要保护的日本传统文化建筑，岸和郎认为本案的设计主题是要塑造一座“现代空间的日本建筑”。
博多的家：项目是位于福冈市中心部住宅区的住宅。由于是狭窄纵深的用地，在邻地边界三个方向上都建有近距离的建筑物。面向正面道路布置的2层客厅通过开口外部设置的木质百叶窗，向对面的自然延伸。
喜音寺：项目是宝冢市郊区一处禅宗寺庙。尽管计划是重建神殿、大殿、招待所和仓库等所有主要功能区域，但现场没有空间能将这些功能区分开。
京都大学北部广场活动室楼：项目是为运动部学生设计的活动室，用地是京都大学主校区的北部。设计需要遵守两个严格的规定，一是对地下埋藏着文化资产的保护，因此很难设计具有深厚基础的建筑物，其次是受京都市景观法规约束，它必须是倾斜的屋顶，并且屋顶和墙壁的形式，颜色和材料也受到限制。
京都理工学院学生会大楼：该建筑是一所学生会堂，建于拥有60多年历史的京都技术大学校园的中心，由于建筑位于校园的中心，因此在设计时以校园景观为背景，并添加新元素和功能作为现有设计的扩展。
图107：东京JR山手线新桥站附近的居酒屋-摄影：海上的香格里拉
图108：京都祇园古街巷内的居酒屋-摄影：海上的香格里拉
图112：岸和郎的作品“博多的家”TOTO展览模型-摄影：海上的香格里拉
图113：岸和郎的作品“喜音寺”TOTO展览模型-摄影：海上的香格里拉
图118：岸和郎其他作品的结构模型-摄影：海上的香格里拉
这些建筑师的作品和理念，展现了日本现代建筑的独特魅力，也为世界建筑艺术的发展做出了重要贡献。