魏碑：去古未远的多样风姿
魏碑：去古未远的多样风姿
魏碑是中国书法史上的一个重要阶段，它上承汉隶，下启唐楷，展现了独特的艺术魅力。本文将探讨魏碑的起源、特点及其与汉隶、唐楷等其他书法风格的比较，帮助读者更好地理解这一书法艺术形式。
魏碑的起源与特点
我们去看书法史，中国的"古"是从哪里划分的？是从魏晋的"二王"开始划分的，去古未远就是魏碑的时间节点上和文字发展史上，它离秦汉帝国比较近，所以魏碑的书写根基很大程度上是来源于汉隶上。
而对于笔毫的运用是打开魏碑的门槛，但对笔毫的要求比对汉隶的要求程度要更大一些，因为汉隶可以藏峰慢慢把笔毫打开，但魏碑是直接铺毫就走，节奏感要强很多。
魏碑的代表作品
《好大王碑》
《好大王碑》是魏碑里汉隶笔意最鲜明的一方碑。从书写上来说，它应该是属于汉隶的，但在时间上来说，它是被划分到魏碑里的。因为《好大王碑》刻于东晋安帝义熙十年（公元414年）。它全称为《高句丽好大王碑》，又称《广开土王境平安好大王碑》，是高句丽第二十代王长寿王为纪念第十九代王谈德所建的记功碑。
《好太王碑》可谓是第一奇碑，一是原碑的发现经历称奇，二是碑文的书风奇特，杂拼诸体，有着大朴未凿的混沌之美，而且《好大王碑》比汉隶的《衡方碑》还要可爱，它稚拙、童真、淳朴的状态更足！
《石门铭》
我们看到《石门铭》会想到什么？会不会想到《石门颂》，我们对比一下会发现，两个帖子气息非常像，风格也比较一致，因为它们都是摩崖刻。
《石门铭》虽属楷书，却带有汉隶的线条韵味。在笔法方面，它与《石门颂》存在相似之处。以颜真卿的《颜勤礼碑》为例，其笔法特点较为强调笔画两头重、中间轻，笔画形态规整严谨。与之不同的是，《石门铭》的线条变化丰富且自然，字里行间多透出一股飘逸洒脱的气息。
《张黑女》
《张黑女》在魏碑之中属于极为典雅的一类，与之风格相似的字帖并不多见。它所展现出的韵味，并非单纯的清新稚嫩之感，而是一种雍容华贵、珠圆玉润的独特气质。
《张黑女》为何能呈现出典雅且雍容华贵的韵味呢？这得益于它蕴含的古味。其线条极为饱满，形似水滴状，这种形态与唐楷的书写意念背道而驰。唐楷书写时注重笔画两头重、中间轻，而《张黑女》则是笔画中间饱满，二者的书写思维截然不同。
实际上，整个魏碑体系都强调笔画中间饱满，汉隶亦是如此。因为魏碑中笔画坚实、中间饱满的书写方式，正是源自汉隶。我们学习任何一种书体，都应当追溯其根源，探寻最本质的规律，而不应仅仅为了书写单个的字而机械练习。
魏碑与唐楷的比较
上《张猛龙碑》下《颜勤礼碑》
对比《张猛龙碑》的"家"和《颜勤礼碑》的"家"，可以看出两者的气息不同，唐楷的规范气息比较重，也比较单一，虽然魏碑的气息比较多样，但想写出魏碑的味道，我们在书写的时候，就要把唐的味道避免掉，而不是用唐的思维去写魏碑，这是不可取的。
对于当下的我们，其实很难说一下子就可以把魏碑的味道写出来，但我们一定要知道哪个是唐的味道，我们在写的时候，才知道要避免，才能把魏碑的味道写出来。
将魏碑与欧阳询的《九成宫》相比较，很难说哪一个就不美。毕竟审美是很主观的，因人而异，美本就没有绝对的评判标准，关键在于个人的需求。
倘若要参加体制内的考试，那唐楷更适合作为书法基础。因为在这样的场景下，书写的规整、规范更为重要。可要是把字写成康有为那种风格，个性过于强烈，锋芒毕露，仿佛要挑战体制一般，在体制内的一些场景中，这样的风格可能就不太合适了。
魏碑的艺术价值与学习方法
魏碑的艺术风格之所以能如此自如多变，是因为当时的意识形态没有被统一，也难以统一。毕竟，意识形态的统一往往需要强大的中央集权和政治控制。而魏晋南北朝时期，中央集权尚未实现统一，因此魏碑呈现出思维方式多样、风格千变万化的特点，真可谓千碑千面。
在书法学习中，有些词语在日常语境与书法语境下含义不同。比如"眼高手低"，在生活里常被视为不足，然而在书法学习中，"眼高"意味着学习者具备较高的审美眼光，能够敏锐地察觉优秀书法作品的精妙之处；"手低"则是初期实践能力的暂时欠缺，随着学习深入，审美引导实践，能促使书写水平提升。"得意忘形"在生活中多含贬义，但在书法学习魏碑时却有积极意义。
魏碑是刀刻的刻石书法，若仅着眼于模仿其造型，易陷入刻板。学习魏碑时的"得意忘形"，是指领悟其神韵、气势与内在精神，摆脱对笔画形态的机械临摹，不拘泥于表面形式，在书写中融入自我理解与感悟，实现对魏碑精神实质的把握与传承。
结语
这个世界时时刻刻在变，唯一不变的是变化本身，魏碑是清代中期的知识分子，在无路可走的情况下，走出的一条真血路，是没路可走的救赎。
其实，当下的我们又何尝不是如此呢？每个人都在思索着自己前行的方向，探寻着该如何走出一条属于自己的独特道路。