写意牡丹太美了！十种详细画法，看完就有收获！

写意牡丹太美了！十种详细画法，看完就有收获！

牡丹花由花冠、叶丛、枝干组成，花是牡丹的主体。下面解析十种画花冠的方法。

1. 三瓣定位法

牡丹分单瓣和复瓣型，少则十余瓣，多则数十瓣，写生或创作时要学会三瓣定位法，即抓住显眼的和不同方位的三大瓣，定其位，然后逐渐画出其他的花瓣，做到有条而不紊。

姚黄新妆

掌握三瓣定位法，可有条不紊地刻画花冠，以三瓣作为起点层层展开，层次丰富而有变化，易控制花冠的大小，疏密关系,使画作妙得生意而不失真。

2. 瓣缘缺裂法

花瓣边缘的缺裂变化万千，一般由方、弧、尖三种形状组成，如图:画者要观察其变化规律，每个瓣中间部分都有一个深裂口，旁侧是细尖瓣，之后是较浅裂口，不管缺裂如何变化，边缘总是呈弧线状走向。

红艳争芳

生活中的牡丹花瓣，其瓣缘缺裂变化万千，注意其变化，找出其规律。此图主花淡瓣缘上部有较深的花冠衬托，下部以深叶画出，巧妙而自然地刻画出瓣缘的缺裂。要观察真实的牡丹花瓣，并作洗炼概括使其成为形神兼备妙造自然的艺术品。

3. 疏密对比法

疏密关系是对比又是统一。无疏不成密，画时以定位的三大瓣作为疏瓣在其旁加宽窄、曲直、长短形状不同的花瓣，没有疏密的花冠易松散，同时疏密对比能画出花冠的立体感。

紫玉芳菲

在大三瓣的周围层层画出宽窄、长短不等的花瓣，并间以些细小的花瓣，强化疏密对比关系用以衬托大花腾，增强花冠的立体感，画时要考虑整体感觉，有所侧重，使画境意趣得以升华。

4. 参差变化法

花冠的形状呈椭圆形，但“花圆非无缺”，其花瓣向四周不规则生长，呈凸出或凹进状，其画法要抓住大中小三个不同的缺口，花瓣要归纳成瓣丛画出，偶出现细小碎瓣尖，生动灵巧。

红芳醉春

花冠的外缘起伏变化，瓣组与瓣组之间要留有大小不同的缺口，在花瓣上偶有一瓣尖显得灵巧有生机，要画出神情漂渺处，更无真象有真魂的境界。

5. 取势动态法

无风的情况下花冠是静止的，在微风或大风中则摇曳多姿，灵动的花姿关键在造势，其法，将近身的花瓣画成侧势，内层瓣画出倾向势态，其他花瓣则顺其势展开，静态与动态花冠可以对比互衬，但又要有呼应关系。

临风绰约

画风中的牡丹要取其势，花冠、叶丛顺着一个风势，在用笔上实入虚出，使花瓣叶子有动感，花茎、细枝呈弯曲姿，笔断意连,力求气足韵丰，表现出自然之情姿。

6. 渍水留迹法

此法是水法的一种，笔端含色，水落笔纸上，稍作停顿内拉，留下水迹。德漫的韵味可以起到界定淡色花瓣与宣纸的边缘。具体画法是以侧锋色笔稍离瓣缘少许落笔，将色水拉向花瓣即可。

碧玉春风

三朵绿牡丹在徽风中开放，雅态各异，引起观者诸多联想，在近淡色瓣缘处，使用溃水法可以与白色的纸分开，使花冠能完整呈现，赋予牡丹新的生命。

7. 撞水破色法

将清水或白粉水滴在已画好的花瓣上，水的张力将花瓣上的色墨排斥至瓣缘，留出纸的原色。亦称水破墨彩法，起到虚实相生，接气生韵，画面有润含春雨的效果。

锦云红艳

红艳如锦云，几朵红牡丹姿态各异，花瓣上以清水相破，露出了花瓣的亮处，增添了远处花瓣的蒙胧之感，表现出牡丹鲜活隽永的情趣，此法亦是传统之法，要做到奔放却不失法度。

8. 干湿相济法

将饱醮墨彩之笔，在纸上连续行笔，直至笔上的色墨枯竭，然后再醮色复行。此画法干湿变化大，虚实相生，宾虹先生说:“有干才有湿，有湿才有干”，干湿互用达到水晕墨章之效果。

相映生辉

花冠雍容华贵，位置居中，用色干湿对比强烈，干湿互补，含苍带润达到率性求真的艺术效果。画面上方翩翩起舞的飞燕，增添了画面的动静对比。

9. 花蕊聚散法

花之雄蕊以点状画出，要讲究聚散，聚即集合之意，花苞初开，花蕊聚抱紧密，盛开或凋谢的花蕊，花蕊分散且纷纷散落，其画法可以既有密集点，又有松散点，也有散落之点。具体画法先蘸白粉再调中黄或藤黄，笔尖再碰点中黄，或先点白粉，待干后再簿涂淡黄，最后以白粉或淡粉绿勾出雄蕊的花丝。

春暖日融

用笔虚灵随意写出牡丹盛开之态，花蕊点垛，聚散有序，茂密簇拥，呈现出争芳斗艳的花鸟世界。

10. 冷暖设色法

冷与暖是相对的，一般红、黄偏暖，蓝、绿偏冷，但暖中也有冷暖之分，如大红比曙红要暖，曙红比胭脂红暖。一幅红牡丹有不同冷暖色调的红色花冠组成.才能显得丰富多彩。在大红牡丹的暗部用上冷一点的胭脂红，花的立体感更强。

紫玉含四金

画面上三朵紫色牡丹，一朵是胭脂紫，花大而饱满;右上则一朵是紫色牡丹，形小而瓣少，较主花偏冷右下一朵是蓝紫色牡丹，色冷用笔虚灵。三朵紫色牡丹冷暖变化又和谐，要画出比自然中的牡丹更具魅力更感人的艺术形象。