听吉他弹唱看创意表演，上海街头的艺术浓度为何这么高？
听吉他弹唱看创意表演，上海街头的艺术浓度为何这么高？
上海的街头从来不缺艺术的氛围。从静安公园到新华路，从苏州河畔到街头巷尾，各类艺术表演和创意展示在这里交织成一幅生动的城市文化图景。为什么上海能成为街头艺术的沃土？街头艺人的管理机制又是如何助力这一文化现象的发展？本文将带你走进上海的街头艺术世界，探寻其中的故事与奥秘。
艺术创作博主“张大强的白日梦”表示，去年8月，在成都与上海之间，他选择了上海这个被称作“东方巴黎”的城市。“来之前我就觉得，上海会是搞艺术最好的城市，如果上海不行，那我觉得在国内就没有地方可以”。
大强在街头和观众就作品互动。 受访者供图
他的作品是利用一些装置艺术作品，走上街头表达自我。他认为街头艺人的表演和城市的气质风格是相辅相成的，“去北京就希望看到历史，去上海就想要看到更多好玩有趣的东西”。
张大强表示，上海街头的行人会尝试去理解他的作品和行为，另外上海的外国人很多，他们更乐于看到更多不同的中国街头文化。
苏州河乐队主唱叮叮说，“开始街头演出后，很多人喜欢，没有想过居然会有这么多观众。”叮叮介绍道，“上海的年轻人非常多，而年轻人喜欢的音乐也是非常多元的”，在她看来，就是这样多元的文化氛围，让上海成为市民文化艺术发展的沃土。
苏州河乐队在准备表演，中间为叮叮。 赵子婵 图
受访艺人大多表达了自己被上海开放、包容的氛围所吸引，一些普通市民也表达了“只有在上海才能看到这么多街头表演”的看法。一位女孩称，每次骑车经过演唱者身边，都会觉得好棒。
那么，如何平衡街头艺术表达与城市秩序之间的关系？
苏州河乐队的成员是一群有着固定职业的“打工人”，受国外Busking（即兴街演）表演形式的影响，周末他们会聚集到一起，在苏州河畔尽情释放。独特的R＆B乐队风格，让他们很快收获了大量年轻人的喜爱。
乐队主唱叮叮介绍，他们的平衡方式是与相关部门合作，比如每场演出前会商讨如何控制音量、如何维持安全等，在合作初期由于对流程的不熟悉，导致进程推进得不够顺畅，但随着合作的加深，有关部门会主动包揽一些事项，只需要乐队提供时间和主题，有关部门会主动协调安排。
新闻晨报今年9月报道，上海长宁区梦核公园内Coffee City超级管驿站工作人员关注到这支乐队，希望这一优质的文化输出可以呈现在“上海名片”梦核公园内，周边居民也可以有机会来放松聆听。工作人员把它作为一项提案交到了华阳路街道，提案通过了相关部门的审批，终获得支持。这项公益性质的演出得以展开。
苏州河乐队街头表演时观众层层叠叠。 受访者供图
今年恰逢上海街头艺人“持证上岗”十周年。多年来，上海一直在探索如何为街头表演提供良好的土壤。
2004年，时任上海市人大代表罗怀臻建议制定上海市城市街头艺人管理条例，将街头艺术合法化。2008年，这项议案在上海市人大常委会上获得表决通过。2014年10月，上海率先试点街头艺人“持证上岗”，由上海市演出行业协会给8名街头艺人分别颁发一张“上海街头艺人节目审核许可证”。
对于街头艺术这些年的发展变化，罗怀臻在今年7月公开表示，人们不再把街头艺人看成行乞者、伤残者，现在的市民不会对街头艺人有丝毫的不尊重，街头艺人在全国已经蔚然成风了。
上海市演出行业协会曾在2023年10月向媒体透露，每年协会会新增20多位新艺人，新艺人以90后为主，呈现年轻化、高学历的特色；目前上海街艺团队文化水平达到大专以上学历占80%，其中海归和硕士占比不少。
持证街头艺人黑子是一名佤族歌手，手工艺人陈超友90年代初从安徽芜湖老家来到上海，靠着铁丝和环保材料闯出一片天地。今年9月中旬，在青春观察员与他们的交流中，他们都认为政府推动下的街头艺人表演更有保障，可以有固定的场所，管理制度也更规范化。
9月14日，一位不愿具名的持证艺人也表示，协会的统一管理更成体系，相对来说更易获得观众的信任。在一些人的思维中，仍认为街头演艺是“不入流的”，而协会通过规范化管理，可以改变一些人的看法。
在静安公园表演的街头艺人及附近围观的人群。赵子婵 图
但同时其也表示，管理中还有一些方面可以优化，比如管理可更加可视化、流程更明晰等。其以成都等地为例，建议上海可以借鉴管理“网上办”，比如开发专属街头艺人的APP，实现申请、管理一体化，真正做到信息透明化，管理可视化。
本文原文来自澎湃新闻