白蕉与翁鼐书法展，揭秘师徒情深
白蕉与翁鼐书法展，揭秘师徒情深
上海笔墨博物馆正在举办一场特别的展览——“白蕉、翁鼐师生书画联展”，展出两位艺术家的书画、印拓等50余件作品及相关文献资料，呈现他们之间的师徒情谊和艺术成就。今年是翁鼐诞辰100周年，这场展览不仅是对两位书法艺术大师的致敬，也是对传统书法艺术的传承和弘扬。
白蕉：二王书风的传承者
白蕉（1907—1969），原姓何，名馥，字远香，号旭如，上海金山人，上海中国画院画师。白蕉少时苦读成才，青年时开始声名远播。他的诗风有感而发意真情挚，韵律优美。他的书法功底扎实，取法高古，特别钟爱王羲之、王献之父子，作品以行草为主，挥洒如意，意境上佳。白蕉善画墨兰，绘画作为书法的笔墨延伸，疏密离落，墨光映发，极耐人寻味。
白蕉16岁时，告别故乡，考入上海英语专修学校，通过同学蒋丹麟结识徐悲鸿，与徐悲鸿、周练霞、徐建奇，和戚石印夫妇一起加入蒋梅笙组织的诗社。稍后，白蕉又结识于右任，据悉现存白蕉最早作品即1926年与于右任合作的书法长卷。
白蕉的书法明快清新、澹净古雅，而又不显孱弱单薄。非常鲜活地展现了晋韵及唐法。展览中，观展可以看到多件白蕉的书法作品，包括《杜甫七言诗》《杜甫五言诗》等，以及多件横幅、立轴作品等。
除了书法之外，白蕉还擅画兰。他画兰着笔不多，风神自远。以墨兰为多，题句疏宕清放，若即若离，恰到好处。他曾道甘苦：“花易叶难，笔易墨难，形易韵难，势在不疾而速，则得笔；时在不湿而润，则得墨。欲在无意矜持，而姿态横生，则韵全。”在展览入口的墙上，以及展柜中，观展皆可看到白蕉对于兰花的勾勒。
展览还有展出《云间白蕉印存》，此为白蕉青少年时所治的印蜕。这些原印章，在1938年逃离故乡时损失殆尽，现今在书画上能够看到的绝大部分是四十年代至五十年代初的，这二册早期印存是傅训在拜师不久从白蕉先生处所收集到的，弥足珍贵。
展柜里还有白蕉写给小儿子何平的题记、用钢笔写给何平的诗等，据说从未面世展出过。展柜里还有《沈尹默评白蕉》行草墨迹，以及晒图件《王羲之孔侍中帖》，上盖有“白蕉珍赏”长方形印，为1931年徐悲鸿从印度回国送给白蕉。这些展品都难得一见。
翁鼐：白蕉的得意弟子
此次联展的另一位主角是翁史焵（1924—1999）。翁史焵，名鼐，字史焵，号均庵，斋号含光室，习静观。生于浙江慈溪骆驼桥镇。
翁鼐自幼热爱书画艺术，17岁便来沪闯荡谋生，一边工作，一边学习钻研，与几位志同道合的年轻人到鼎镕书画社学习，期间认识了单孝天，二人彼此交流研究书法一生。那时鼎镕书画社聘请沪上有名望书画家来教课，黄葆戉就是其中一位，于是结同杨元生，王哲言，三人同一天拜在黄老门下，成为入室弟子。
翁鼐敬佩白蕉的书品学养，经包六科引荐介绍，拜白蕉先生为师，而白蕉谦虚地说：“相互共同研究，探讨学习”。翁鼐直言：“我来是向你请教学习的，理应执弟子礼，尊称蕉师”。
受白蕉影响和引导，翁鼐书宗二王，深入魏晋法帖心摹手追，每日临池不掇，探索古人书法真谛。由于勤奋习字，读书多，以及长期日月积累，翁鼐也形成了自己书风。在展览中，翁鼐书《哭蕉师》为怀念老师而作的长诗，文中娓娓叙述师生间流水知音，行笔飘移，不缓不疾。作品《毛熙震河满子》、《贺铸青玉案》、《欧阳修定风波》等，则是跃然纸上的书卷气。
翁鼐弟子邵虎山说，临池习字外，还博览群书，丰富学养。“我是70年代拜翁先生学写字的。刚开始的前几年，我其实没有看到老师写过字。每次到他那里，都是和我们谈学问，问我们看过什么书，告诉我们应该看什么书，拿自己家里的书给我们看。”另一位弟子杨惠钦则说，翁鼐常常向其讲述碑帖版本的知识，“这也让我知道学书法，选好的碑帖是很重要的。”
师徒情谊：亦师亦友
关于翁先生，白蕉之子何民生曾作文介绍：“翁先生一介白面书生，文质彬彬，尚儒学，爱书法，精通古籍，职业财会。因五七年“反右”受累，终身未娶。初从黄葆戉先生，后遇白蕉先生，为其人品、艺术所折服，用翁先生自己的话来讲：“吾遇真人，欲从而游艺。”但白蕉先生未允，始终以友人相待。从已发表的先生致翁史焵先生的多封信函中，都能证实这一点。而翁先生始终以“蕉师”相称，终身未变，可以说是亦师亦友。”
前几年，上海书画出版社曾出版过《白蕉与翁史焵先生信札选》，收录了白蕉二十世纪五十年代至六十年代致翁鼐的十四通信札。这些信札或问候邀约，或坦陈境况，或谈论艺事，是研究白蕉这一时期生活状态的难得资料。
展览现场，翁鼐相关文献
展览现场，翁鼐相关文献
展览现场，翁鼐书法（左）白蕉书法（右）
白蕉与翁鼐，两位近现代书法艺术大师，亦师亦友，共同传承和发扬了“二王”书风。这场展览不仅让人们欣赏到他们的精湛技艺，还能感受到他们之间的情感纽带。展览将持续至2025年2月22日，感兴趣的观众不妨前往上海笔墨博物馆一睹风采。