“一寸锦一寸金”：广西壮锦的精湛工艺与现代新生

“一寸锦一寸金”：广西壮锦的精湛工艺与现代新生

广西壮锦，作为中国四大名锦中唯一的民族织锦，承载着壮族人民的智慧和情感，其独特的编织技艺和丰富的文化内涵吸引了众多游客的目光。在文化旅游的背景下，壮锦不仅是一种精美的手工艺品，更是壮族文化传承的重要载体。了解壮锦的历史和制作工艺，不仅能感受到壮族人民对美好生活的向往，还能深入体会壮族文化的独特魅力。让我们一起走进广西壮锦的世界，探寻这份穿越千年的文化瑰宝吧！

壮锦的历史可追溯至西汉时期。1956年，在广西罗泊湾汉墓中出土的黑地桔红色回纹锦残片，证实了广西早在西汉早期就有壮锦这种织物。据《桂海虞衡志》记载，壮锦产于广西，到了明代，壮锦工艺品出现了五彩色。其中以民族命名的壮锦丝绸有着美丽的传说。相传宋代有一名壮族姑娘 叫达尼妹。某一天，她发现蜘蛛网在正午阳光的照耀下变得五颜 六色，散发着绚丽的光芒，呈现出璀璨的色彩，于是她用五彩丝 线作纬，原色细沙作经，最终纺织出第一块彩色壮锦。这个传说 意味着壮锦从蓝靛染制黑色布料到多彩布料的转变。在这之后， 壮锦工艺品的纺织技法越来越精湛，且呈现流行的发展趋势。在 明代万历年间，带有龙、凤图案的壮锦还被作为皇家贡品。

壮锦的制作工艺复杂而精细，主要分为“通经通纬”和“通经断纬”两种编织方法。“通经通纬”一般用于编织素色画布，而彩锦则要求“通经断纬”，即一种颜色的“经线”从头到尾不截断，还要能搭配用于颜色转换裁剪的“纬线”。熟练的织娘要三四天才能织一米，遇到复杂的花纹，一天只能织出10厘米，因此有“一寸锦一寸金”的说法。

壮锦的图案纹样和色彩运用都流露出壮族人民特有的自然崇拜。壮族人民敬畏自然，追求人与自然万物和谐。因此，自然界的花草树木、山神鸟兽、吉祥物等都是壮锦创作的源泉。纹样有云纹、雷纹、龙凤、蝴蝶、菊花、莲花等图案，壮锦手艺人将自然、动物、植物等进行提炼简化，形成抽象且特征鲜明的图案。每一幅壮锦作品无论是织锦技艺、图案纹样，还是配色技巧，都蕴含着壮族人民独特的情感，是壮族文化的积淀。民间有“十件壮锦九件凤，活似凤从锦中出”的俗语，因为凤凰纹样代表吉祥，寓意着平安富贵。还有的将几何图形以对称式、二方连续排列进行组合，形成山峰、田园等象

面对现代工业化的冲击，壮锦的传承与发展面临着前所未有的挑战。然而，正是在这样的背景下，壮锦展现出了顽强的生命力和创新精神。

靖西市壮锦厂的李村灵，作为壮族织锦技艺的国家级代表性传承人，带领团队改良设备技艺、创新研发产品。传统织机的宽幅在60厘米内，她经过不断尝试与实践，改造出宽幅达120厘米的织机。原先需要分段织、拼接而成的壮锦可一次性织造，大大提高了生产效率。在丰富壮锦产品品类和图案方面，李村灵与设计师、品牌策划师加强合作，开发壮锦系列装饰画、壁挂、摆件、围巾、披肩、布偶等新产品，并融入时尚元素，提高产品市场竞争力，让壮锦得以跟上时代的潮流。

中国工艺美术大师谭湘光则通过扩大壮锦宽幅、实现机械化织造等方式提升了生产效率，同时注重手工技艺的传承。在年轻设计师的加入下，壮锦产品不断创新，推出了数码产品保护套、化妆包等贴近现代生活的产品，并通过电商直播等方式扩大销售。

壮锦在文化旅游中的价值日益凸显。靖西市壮锦厂作为就业帮扶车间，已带动当地妇女就业500多人，培训当地妇女2000多人次，帮助困难家庭妇女人均月增收1000多元。同时，壮锦厂积极带动当地妇女就业，培训了大量手工艺人，并通过研学活动和线上直播等方式推广壮锦文化。

在广西民族博物馆，壮锦产品也是各类展览的常客。广西民族博物馆副馆长麦西认为，年轻人对传统文化元素产品的表达与个性化需求，为壮锦产品创造了市场新机遇，既包含传统技艺又结合了现代美学的产品，深受消费者喜爱。

壮锦，这份穿越千年的文化瑰宝，正以创新的姿态融入现代生活，展现着中华民族优秀传统文化的生机与活力。正如壮族织锦技艺国家级传承人李村灵所说：“壮锦是珍贵的传统文化瑰宝，具有丰厚的文化底蕴和生命力，我们应该不断创新发展，争取让我们的民族工艺品走向世界，让世界看到我们绚丽多彩的民族风情。”