《诗经》六义与现代诗歌创作：从赋比兴到梦幻叙事

《诗经》六义与现代诗歌创作：从赋比兴到梦幻叙事

“诗和散文等叙事文学不同在于有由此及彼的过程，读诗时呈现的内容大于文字本身，能激发想象力，高度概括就是‘比’说什么不一定就是什么，是从表象上升到意象，融入人生经验。”这是河南省作家协会副主席、河南省诗歌学会会长张鲜明对诗歌创作的深刻理解。作为一位在新闻诗、梦幻叙事和幻像摄影等领域都有卓越成就的诗人，张鲜明的创作理念为我们理解《诗经》六义在现代诗歌中的应用提供了新的视角。

《诗经》作为我国最早的诗歌总集，其“六义”——风、雅、颂、赋、比、兴，不仅是《诗经》的核心内容，更是后世诗词创作的重要基础。其中，赋比兴作为诗歌的表现手法，历经数千年而不衰，至今仍被现代诗人广泛运用。

赋，即直接铺陈叙述，是诗歌创作中最基本的手法。在现代诗歌中，赋的手法往往体现在对场景的细腻描绘和对情感的直接抒发上。例如，张鲜明在创作新闻诗时，就特别注重新闻要素的呈现和事件过程的叙述，但同时又强调将新闻事件提炼、转化为诗歌意象，让诗歌既有新闻性，又有诗意。

比，即比喻，是诗歌中常用的表现手法，通过比喻可以将抽象的情感具象化，使诗歌更加生动形象。张鲜明认为，诗歌的魅力在于“由此及彼”的过程，即通过表象上升到意象，融入人生经验。这种理念与《诗经》中“比”的手法不谋而合。在现代诗歌中，比的手法被广泛运用，诗人通过新颖的比喻和象征，创造出独特的诗歌意象，使诗歌更具韵味和深度。

兴，即起兴，是诗歌中用来引发情感和意境的手法。在现代诗歌中，兴的手法往往体现在对自然景物的描写和对生活场景的捕捉上。通过兴的手法，诗人可以巧妙地将个人情感与外部世界联系起来，创造出既真实又超脱的诗歌境界。

除了赋比兴这些表现手法，风雅颂作为《诗经》的三种诗歌形式，也在现代诗歌中得到了新的诠释。风，即国风，是各地的民歌，带有地方色彩。在现代诗歌中，风的形式体现在对地方特色和民间文化的描写上。雅，分为大雅和小雅，多数为公卿贵族所作，内容多涉及政治。在现代诗歌中，雅的形式体现在对社会现象和历史事件的反思上。颂，是贵族在家庙中祭祀鬼神、赞美治者功德的乐曲。在现代诗歌中，颂的形式体现在对英雄人物和重大事件的赞颂上。

然而，现代诗歌并非简单地重复古代诗歌的形式和内容。正如张鲜明所说：“文学艺术重要的是发现，给人新鲜感、惊讶感。”现代诗人通过创新的形式和独特的视角，为传统诗歌注入了新的生机和活力。例如，张鲜明开创的“梦幻叙事”和“幻像摄影”等创新文学形式，就为现代诗歌开辟了新的表现领域。通过解构日常，启发人将视点从单一现实转向梦境、想象、创造虚幻等非理性场域，从未知、不可见、不确定中关照理性之风吹拂不到的潜意识力量，使人重新发现生活中的美好。

鲁迅先生曾说：“我以为一切好诗，到唐已被作完，此后倘非能翻出如来手心之齐天大圣，大可不必动手。”这句话虽然看似是对唐代诗歌的极高评价，但也暗示了诗歌创作的难度和挑战。然而，正如张鲜明所说：“文学艺术重要的是发现，给人新鲜感、惊讶感。”现代诗人通过创新的形式和独特的视角，为传统诗歌注入了新的生机和活力。

通过学习《诗经》的六义，我们可以更好地理解诗歌创作的本质和技巧。无论是直接叙述的“赋”，还是比喻生动的“比”，亦或是引发情感的“兴”，都能让我们的作品更具韵味和深度。让我们在继承传统的同时，勇于创新，写出更多优美动人的诗句。