“泥人张”彩塑：非遗技艺的艺术魅力

“泥人张”彩塑：非遗技艺的艺术魅力

“泥人张”彩塑：非遗技艺的艺术魅力

“泥人张”彩塑，这门源自清代道光年间的民间美术品，经过数代传承，如今已成为中国北方泥塑艺术的代表。其独特的“塑”与“绘”相结合的艺术手法，不仅成功入选我国首批非物质文化遗产名录，还在国内外享有盛誉。

“泥人张”彩塑的历史可追溯至19世纪中叶，由天津艺人张明山创立。他将普通的泥塑提升为一种充满生命力的彩绘艺术品，使之成为天津市首批国家级非物质文化遗产。早在清代乾隆、嘉庆年间，这种艺术形式就在民间广为流传，并享有极高声誉。

“泥人张”彩塑以其独特的艺术手法和精湛技艺闻名于世。其作品不仅在艺术上继承了中国古代泥塑的传统，还不断创新和发展。泥人张彩塑的创作过程融合了传统技艺与艺术创新，主要包括以下几个关键步骤：

1. 材料准备：选用含沙量低、无杂质的优质泥土，经过风化、打浆、过滤和脱水等工序制成黏性极强的熟泥。

2. 塑形阶段：艺术家通过捏、挤、拉、抻等手法，并结合搓、拍、压、滚等工具技巧，塑造出生动的人物形象。这一阶段注重捕捉人物神态和细节。

3. 干燥与烧制：作品自然干燥后，需低温烧制以增强稳定性，防止开裂或损坏。

4. 打磨与上色：烧制完成后，进行精细打磨并施以色彩，使作品更加栩栩如生。

5. 创新拓展：现代传承者在保留传统技法的基础上，尝试新材料（如铸铜）和新题材，同时探索大型公共雕塑领域，让彩塑艺术融入当代生活。

“泥人张”彩塑的艺术特色在于其用色简约而明快、用料考究。所捏制出来的泥人经久耐用，即使历经岁月依然不会出现干裂现象，并且每一尊泥塑都栩栩如生，仿佛能够呼吸和动作。这些特点使得泥人张彩塑成为室内陈列性雕塑中的佼佼者。

2006年，“泥人张”彩塑被列入首批国家级非物质文化遗产名录。为了更好地传承这门技艺，1959年成立了天津泥人张彩塑工作室，打破了家族内部手工作坊传承的局限性，培养了一大批技艺精湛的彩塑人才，将泥人张彩塑艺术发展成为社会化的公益事业。

泥人张世家第六代传人张宇，作为国家级非物质文化遗产传承人，一直从事彩塑创作、教学及中西方雕塑对比教学研究。自2014年起，他开展了“万名泥人张小传人”传习计划，在天津市多所大中小学建立校内传习室，义务教授学生传统泥塑。同时，他还应天津大学邀请开设相关选修课，将非遗文化整合为课程进入高校，致力于让更多年轻人感受到传统文化的美好。

在坚守传统技艺的同时，“泥人张”彩塑也在不断创新和发展。现代传承者尝试使用新材料，如铸铜等，并探索新的题材内容。同时，他们还积极创作大型公共雕塑，让彩塑艺术融入当代生活。

泥人张美术馆副馆长李丹表示，泥人张彩塑创作出众多具有东方神韵、符合东方审美的人物形象。“现在，我们要做的是促进传统文化与现代中国的交流对话，在对传统文化深入挖掘的同时不断创新，创作出既契合中国传统审美观念又能展示时代特征的作品。”

“泥人张”彩塑在推动当地文化旅游发展、传承民族手工技艺以及提升城市文化形象等方面都起到了积极作用。无论是对于天津本地居民还是四海来客，在观赏了五大道风情街区、海河风光带之后，欣赏一番泥人张彩塑无疑是对天津之行最完美的点缀。每一个细节都透露出匠心独运和对美好生活情感表达的渴望，在现代社会快节奏生活中寻找到了一份静谧与安宁。

“泥人张”彩塑以其独特的艺术魅力和深厚的文化内涵，不仅成为天津的文化名片，更是中华民族优秀传统文化的重要组成部分。在新时代的背景下，这门古老技艺正焕发出新的生机与活力，继续书写着属于自己的传奇篇章。