莫扎特K. 361：将交响曲灵魂注入小夜曲体裁的管乐巨作
莫扎特K. 361：将交响曲灵魂注入小夜曲体裁的管乐巨作
本期推荐一部莫扎特相当特别的作品，《降B大调第十号小夜曲》K. 361。虽然莫扎特的创作中，独出机杼之作历来不少，这首“小夜曲”仍在其中显得特别。
或许，可用“非冷非热”——不算冷门作品，但也确实称不上热门曲目，“名小实大”——以小夜曲为名，却是超大规模的构思，来形容这部伟大巨作。小夜曲中的“小”，固然是对于原名Serenade的意译，但这个体裁原本作为娱乐音乐，确实是不走宏大路线。
莫扎特的K. 361则不然，演奏时间有时超过50分钟，莫扎特在世的年代，如此规模的交响曲都尚未出现。
但演奏时间本身，还不是该作最特别之处。小夜曲虽然往往情境相对于交响曲、交响诗等更为轻松，就单纯的规模而言也未必很小。这不少是由于古典时期的小夜曲演出的时候，往往不是几个乐章连续演奏，当中会有一段时间的间隔。
如此一来，单独的乐章需要一定分量，也未必总有连续演奏的负担。同时考虑到需要在户外演出，管弦乐法有时会减去一些细腻。今天我们听唱片，或是音乐会的现场演奏，自然是多个乐章连演。由此呈现的小夜曲的规模，整体相加固然没变，实际体会却不同以往。
小夜曲日后脱离娱乐音乐范畴，而单纯作为管弦乐体裁的一个分支。最典型的就是勃拉姆斯的两部作品，同交响曲相比，它们的情境仍有相对轻盈之处，可就整体规模而言，何尝就是真的“小”呢？
回到莫扎特的《降B大调小夜曲》K. 361，该作的独特性，确实也在于规模。因为哪怕考虑到小夜曲整体的规模未必小巧，K. 361还是特别显为庞然大物。更重要的是，莫扎特在此对于多乐章连续发展的交响统一性的构思，实在让人拍案惊奇。
《降B大调小夜曲》是为12件管乐器与低音提琴而作，有时低音提琴的部分也能用管乐替代。这样的（几乎）纯管乐编制，在当下看来有些奇特，当年却是一时的流行。不过典型的配制没有K. 361那么大，仅是管乐八重奏。
莫扎特移居维也纳的时候，这样的作品正在流行。1782年4月，约瑟夫二世建立了宫廷管乐八重奏，稍后贵族们竞相效仿。除了为管乐合奏原创的作品之外，也有不少歌剧改编曲。这些改编曲一度淡出人们的视野，本真演奏盛行之后，它们的录音又多了起来。
K. 361大致创作于1783年末，至1784年初这段时间。该作的首演是1784年3月23日，由单簧管名家斯塔德勒（Anton Stadler）领衔的宫廷乐团的乐手们进行演出。斯塔德勒其人，正是给予莫扎特巨大灵感的一代单簧管名家，莫扎特《单簧管五重奏》和《单簧管协奏曲》的问世都和他有关。
不过这次首演仅演出了全曲七个乐章中的四个，这是当时常见的做法。到20世纪，指挥家布莱赫（Leo Blech）灌录K. 361的早期录音，以及舍尔辛的现场录音中，都采用了大量删节的操作，也是一种边缘化的复古（早期录音也有技术限制的因素）。
有意思的的是，《降B大调小夜曲》的编制本身，既倾向于乐队的构思，又为演奏者留出足够的空间。这部作品演出的时候，常常不设指挥，由演奏家们自己协调默契。第一单簧管演奏家，有时的确如同乐队中的首席，起到引领作用。
不过在原作精妙平衡的设计之下，几乎任何一件乐器的高光演奏都会自然得到突显。
莫扎特在K. 361中，对于大结构的交响统一性用心之深，几乎不下于他任何的一部交响曲杰作。开篇快板奏鸣曲式乐章的精炼发展，作曲家融戏剧构思于器乐创作的手法，既是古典风格的范本，也是莫扎特风格的典型。
全曲中安排了两首小步舞曲，古典小步舞曲的精品总是兼具优雅和力量感，给后世作曲家无尽的启发。
两首小步舞曲之间，夹着尽显超尘美感的柔板乐章。人性之美与非尘世气质的结合，是莫扎特最伟大之笔，此时也如同隐隐眺望作曲家的后期风格。演奏中，这样的音乐要呈现出品格，或许不易拖延速度。浪漫曲乐章由柔板与小快板间隔组成，是将外在的A-B-A的结构性对比，内化为器乐戏剧性的丰富。
变奏曲乐章的主题，莫扎特在先前的《第三号长笛四重奏》中也用过。此时，作曲家再次将它拿出，进行更充分的再发展。论到莫扎特在变奏曲中展现的智慧与人性光辉，《降B大调小夜曲》的第六乐章是一篇真正的代表作。
最后的第七乐章中，莫扎特融合谐歌剧的精神，同他伟大的六首“海顿四重奏”第一首（K. 387）的终曲遥相呼应。
录音推荐：
- 富特文格勒指挥维也纳爱乐管乐群英，EMI发行。
这款录音是探寻该作戏剧性深度的典范，亦展现富特与VPO默契之一隅。虽然乐手们会开他玩笑，但他们毕竟还是真正彼此理解的人。K. 361最重要的早期录音，大概没有之一？
- 维也纳爱乐管乐名家的单声道录音，Westminster发行。
无指挥的演出，VPO高度自治的投影，也是黄金年代VPO管乐组彻底独奏家化的纪念。
03.Marcel Moyce指挥马尔伯罗音乐节的演奏家，Sony发行。
各声部无拘无束地做各种音乐表现，但修养出色不会影响大结构，指挥家恰如其分地引导方向。
- 梅塔指挥柏林爱乐的管乐演奏家， Sony发行。
如今推荐梅塔的录音似乎要点勇气？但这张唱片真的挺有意思。局部的自发性，有多少是指挥的引导，又有多少是BPO成员们的自行其是？一定的设计感还是能体会到，但梅塔状态好的时候，的确是出色的莫扎特歌剧演绎者啊。
本文原文来自豆瓣