1935，吴印咸以《风云儿女》开创中国电影摄影新纪元

1935，吴印咸以《风云儿女》开创中国电影摄影新纪元

1935年，一部名为《风云儿女》的电影在上海公映，不仅轰动全国，更成为中国电影史上的经典之作。这部电影不仅是导演许幸之的代表作，更是摄影大师吴印咸的成名作。作为吴印咸首次独立担任摄影师的作品，《风云儿女》不仅展现了他在摄影领域的卓越才华，也标志着中国电影摄影艺术的新起点。

吴印咸，1900年出生于江苏沭阳，自幼喜爱美术。1920年，他考入上海美术专科学校，开始了他的艺术生涯。在校期间，他省吃俭用攒下三块银圆，买下了一台伦朗尼方闸式照相机，开始了他的摄影之旅。1923年，他用这台相机拍摄了《晓市》，记录了朝雾里赶早市的普通人，展现了他对社会底层人民的关注。

1934年，吴印咸的摄影作品《田螺》获得瑞士国际摄影沙龙荣誉奖，这不仅是对他摄影技术的认可，更是对他艺术追求的肯定。同年，他与好友许幸之在上海举办了一场绘画摄影联展，引起了不小的关注。这次展览后，夏衍找到吴印咸，提议他转到电通影片公司，拍摄由田汉创作剧本的电影《风云儿女》。

1935年，吴印咸接下了《风云儿女》的摄影工作。这是他首次独立担任摄影师，面对的挑战可想而知。他回忆道：“这是我第一次独立担任摄影师，我过去没有拍摄过电影，突然拍故事片，确有困难。但是，我早就爱上了电影摄影工作，再说我经常在摄影棚内观察摄影师们的工作，也积累了一些经验，而独立拍片也为我提供了钻研、探索的机会。”

在拍摄过程中，吴印咸充分发挥了他在美术方面的素养，对光影有着独特的理解。他巧妙地运用光线和阴影，创造出富有层次感的画面，为电影增添了艺术深度。这种对光影的敏感和掌控，成为他日后摄影风格的重要特征。

吴印咸的摄影风格深受其美术素养影响，善于运用光影效果，追求画意与现实主义的结合。这种风格在他后来的摄影作品中得到充分体现，如《延安与八路军》等。他不仅在技术上勇于创新，还具有强烈的社会责任感和爱国情怀，作品多关注普通民众的生活状态，反映社会现实。

《风云儿女》的成功不仅为吴印咸赢得了声誉，也为中国电影摄影开创了新的可能性。他在这部电影中的摄影工作，展示了电影摄影不仅仅是技术操作，更是一种艺术创作。这种认识对后来的中国电影摄影产生了深远影响。

1938年，在袁牧之的引荐下，吴印咸奔赴延安拍摄纪录片《延安与八路军》。在延安电影团工作期间，他克服了技术困难，利用自然光和自制设备，创造了电影史上的奇迹。他拍摄的《白求恩大夫》等作品，不仅记录了历史，更展现了中国人民在艰苦环境中的坚韧精神。

吴印咸的一生，是与摄影艺术相伴的一生。从《风云儿女》到《延安与八路军》，从《白求恩大夫》到《南泥湾》，他的镜头记录了中国革命和建设的伟大历程。他不仅是一位摄影大师，更是一位用镜头书写历史的艺术家。正如他所说：“如果我没有深入生活，如果我不经受战火的考验，也就不会记录下这永远令人难忘的时刻。时代给我创造了创作的条件，我的职责是记录下这伟大的时代。”