白居易《暮江吟》：一道残阳映照的内心世界

白居易《暮江吟》：一道残阳映照的内心世界

公元822年，白居易以太子左庶子的身份，被任命为杭州刺史。这一任命，不仅意味着他将远离朝廷的纷争，也象征着他人生旅程的新篇章。在赴任途中，白居易写下了这首流传千古的《暮江吟》：

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。
可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。

这首诗以简洁的语言，勾勒出一幅秋日傍晚的江景图。夕阳的余晖洒在江面上，一半的江水呈现出碧绿色，另一半则被染成了红色。九月初三的夜晚，露珠如同珍珠般晶莹，弯月则像一张弓悬挂在天际。

然而，这首诗的意义远不止于对自然景色的描绘。白居易选择在赴杭州刺史的途中创作此诗，绝非偶然。此时的白居易，已经历了仕途的波折和感情的坎坷。他曾因直言进谏而遭贬谪，也曾因母亲的反对而与心爱的湘灵分离。这些经历，无疑在他心中留下了深刻的烙印。

白居易在诗中所描绘的自然景象，正是他内心世界的映射。夕阳西下，江水静谧，露珠晶莹，弯月如弓，这些意象共同营造出一种宁静而和谐的氛围。这种宁静，不仅是外界环境的宁静，更是诗人内心的宁静。经历了人生的起伏后，白居易终于找到了内心的平静。这种平静，不是对现实的逃避，而是一种超越。他不再执着于个人的得失，而是将目光投向更广阔的世界。

白居易的这种心境转变，与他一贯关注民生疾苦的诗歌创作理念是一脉相承的。在《观刈麦》中，他写道：“力尽不知热，但惜夏日长。”在《卖炭翁》中，他写道：“可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。”这些诗句，无不体现出他对百姓生活的深切关注。在《暮江吟》中，虽然没有直接描写民生疾苦，但那种宁静而和谐的氛围，正是他对理想社会的向往。他希望社会能够像这幅江景一样，平静而美好。

从艺术特色来看，《暮江吟》充分体现了白居易诗歌的特色。他善于用简洁的语言，描绘出生动的画面。同时，他又能在自然景物的描写中，融入自己的情感和思考。这种寓情于景、情景交融的手法，使得《暮江吟》不仅是一首写景诗，更是一首抒情诗、哲理诗。

在白居易的诗歌创作中，《暮江吟》占据着重要的地位。它不仅是白居易个人心境转变的见证，也是他诗歌创作理念的体现。同时，这首诗对后世的影响也是深远的。它启发了无数文人墨客，激发了他们对自然美景的热爱，对和谐社会的向往。

《暮江吟》这首诗，以它独特的艺术魅力，展现了白居易内心的宁静与满足。它不仅是白居易个人情感的抒发，更是他对理想社会的向往。这首诗，如同那道残阳，虽然即将消失在地平线，却将最美的光辉留在了人间。