游戏代入感
游戏代入感
《暗喻幻想》是一款深受玩家喜爱的角色扮演游戏，其独特的美术风格和丰富的游戏世界令人印象深刻。本文将深入探讨游戏中的怪物美术设计，特别是它们如何借鉴和致敬16世纪尼德兰画家耶罗尼米斯·博斯的作品。
《暗喻幻想》早期概念图
在之前的文章中，曾经和大家介绍过游戏中关于愤怒之人和贪婪之人的原型来自于博斯的《人间乐园》这幅画。《人间乐园》（The Garden of Earthly Delights）作为博斯最神秘、最复杂的作品，一直受到诸多解读。
《人间乐园》
《The Man Tree》
在这幅混乱的地狱场景中，人类所犯下的几宗罪都受到了不同的惩罚：傲慢的人被迫抱着猪形修女写着文章；暴食者朝坑里呕吐；贪婪的人向坑里排泄钱币；懒惰者与恶魔共睡一床等。或许atlus也是借由博斯这种超现实主义的画作中怪物的原型来展示对于人性弱点的理解，从而凸显游戏中对于理想乡的描绘。
盔人
耳人
博斯作为超现实主义画的创始人，他的画作除了《人间乐园》以外，还有不少类似这种的作品存世，例如三叶式祭坛画《干草车》（The Haywain Triptych）、《圣安东尼的诱惑》（Triptych of the Temptation of St. Anthony）、《最后的审判》（The Last Judgment）等。
干草车
《圣安东尼的诱惑》
《最后的审判》
在《干草车》的原画中我们也可以发现atlus对于博斯作品中怪物的美术借鉴，在克里安特城地下所遇到过的鱼人便是出在这幅画作当中。我们仔细对比可以发现，在《暗喻幻想》中鱼人和原作中的鱼人会发现两者几乎没什么大的差别，在细节方面的还原度也是非常高的，一样的单脚穿鞋，一样的悬挂佩剑，一样的鱼身绳箍等等。作为魔鬼之一的鱼人和其他魔鬼们一起把车子引向画中的最后一联，那里所描绘的人类在地狱的命运。各种苦行折磨着在有罪中度过一生、死后必须接受惩罚的灵魂。
鱼人
而在另一幅《圣安东尼的诱惑》中内右联的右下角可以看到尤法挑战试炼的仪式之地迷宫中最后boss人类腹人的原型。不能说是一摸一样的，只能说对于原画作来说还原度是十分的高，。
腹人
在《最后的审判》这幅三联画打开后，三幅画中展现的是一系列恐怖的景象：邪恶降世、失乐园、最后的审判和地狱。在内中联最后的审判中，我们可以看到在龙宫神殿中所遇到的蛙人还有遇到过的蛋人。关于蛙人的设计在《暗喻幻想》中atlus还贴心的把它身边的两个蛋给放进了它的锅里；蛋人的设计则是几乎与原型没有多大差距，从这里我们可以看出在设计这些怪物时，《暗喻幻想》的美术设计是很还原和尊重博斯的作品的。
《最后的审判》部分图
蛙人和蛋人
通过对于博斯其他作品的考据，在其另一作品《Saint John the Evangelist on Patmos》中发现了《暗喻幻想》中翼人的原型，该人脸动物身形象被认为是博斯的自画像，在游戏中的设计是进行了对于形象的美化，把原型中身体下方所拖带的虫身和尾巴整合成了翼人的尾巴。
《Saint John the Evangelist on Patmos》
翼人
虽然对于克里特安城地下的最后boss嫉妒之人的原型并没有在博斯的作品中找到原型，不过在其追随者的画作《The Vision of Tundale》中发现了一个可能是该boss美术设计的原型（存疑），博斯也有一副同名画作，但是虽然大体上有相同的地方但是和本幅画作还是有着许多不同之处。或许游戏中的贪婪之人形象也是创作者对于博斯画作怪物形象的进一步理解和诠释吧。
博斯版《The Vision of Tundale》
《The Vision of Tundale》
遗憾的是由于一些资料的缺乏，在游戏中其他怪物形象的美术并没有找到对应的艺术原型，不过通过这些怪物的设计，我们也可以看出对于游戏中“人类”这种生物的初衷，怪诞不经的形象寓意着对于游戏中现实的批判，对于理想乡的向往。
游戏地图和乌托邦地图
而在设计这些怪物的过程中，对于原型的参考，我觉得更多的是游戏中彩蛋的一部分。这可能就是体验游戏的意义，相比于直观的战斗更有意义的往往是预料之外的惊喜，同样是一个游戏，每个人都有自己的感受与想法，所以别着急去探索去结束，去感受游戏，去找回那种游戏所带来的乐趣。
霍肯伯格最初设计图
或许在一个不经意间你会发现好像这个设计你曾经在哪里见过出自哪里，游戏不仅仅是游戏，更多的时候是独属于自己游戏过程中的点点滴滴。
你会发现游戏结束后让你念念不忘的一定不是哪个结局的精彩程度，而是某个白天或者晚上我们打开游戏卧倒在沙发，在游戏里，街道上飞驰的瞬间，迷宫中探索的过程，在飞天战车里与伙伴交往的日常，那时候最能体会到游戏所带来的意义。