王家卫《繁花》：用内敛黄调诠释90年代上海

王家卫《繁花》：用内敛黄调诠释90年代上海

2023年，王家卫带着他的新作《繁花》重返观众视野。这部以上世纪90年代上海为背景的都市剧，不仅延续了王家卫标志性的视觉风格，更在色彩运用上展现出新的突破。

《繁花》的故事发生在上世纪90年代初的上海，一个充满机遇与挑战的时代。王家卫巧妙地运用暖黄色调，为整部剧营造出一种既怀旧又温暖的氛围。这种色调的选择，不仅契合了故事发生的时代背景，更与剧中人物的情感变化形成呼应。

在《繁花》中，暖黄色调被大量运用于场景布置和灯光设计中。无论是阿宝的办公室，还是上海街头的夜景，温暖的黄色灯光总是能让人感受到一种独特的时代气息。这种色调的选择，不仅让观众仿佛置身于90年代的上海，更与剧中人物的情感变化形成呼应。

《繁花》中的服装设计堪称一绝。通过不同角色的着装，不仅展现了那个时代的时尚风貌，更凸显了人物性格特点。例如，马伊琍饰演的玲子，作为一位开朗热情的老板娘，她的服装多以当时时尚的款式和低调的色调为主，既展现了她对时尚的追求，又不失高雅气质。

辛芷蕾饰演的李李则是一位从深圳来的青岛人，她的穿搭充满了时尚感与品味。她常常选择简洁时髦的宽松服装，无论是修身剪裁的露背连衣裙，还是面对客人的大方长款连衣裙，都能展现出她的卓越品味和优雅气质。她不选择过于鲜艳的服装，更倾向于以黑白色调的穿搭方式，这样可以增加她对整体形象的把控和时尚感。同时，她还在服装和配饰上下了不少功夫，使整体的搭配更加华丽而不失庄重。

而胡歌饰演的阿宝，作为一位成功的商人，自然少不了西装革履的装扮。但细心的观众可能会发现，《繁花》中胡歌的西装，其实是当下的风格，与90年代流行的西装设计不大相同。那时候，人们崇尚的西装，仍是以阿玛尼“权力”套装为蓝本的设计，用垫肩和大廓形来强调力量感。

《繁花》的海报设计同样体现了王家卫对细节的追求。剧名“繁花”二字的设计灵感来自鲁迅先生的“萌芽体”，经过多次迭代演变，从竖排到横排，增加了横线、三角形和纹理等装饰元素。出演列表的字体则采用了横笔极细、竖笔极粗的样式，这种设计模仿了那个年代正在使用的字体，笔画粗细对比大，字体构造比较几何等特点。

将《繁花》与王家卫的其他经典作品对比，可以发现一些有趣的异同。在《花样年华》中，王家卫大量运用了红色和绿色的对比色，营造出一种压抑而又充满激情的氛围。而在《重庆森林》中，冷色调的运用则突显了都市的疏离感。

《繁花》的色彩运用则更加内敛和含蓄。虽然同样是暖色调，但《繁花》中的黄色调更偏向于柔和与温暖，而非《花样年华》中那种浓烈的红色。这种色彩选择上的差异，也反映了王家卫在不同作品中对情感表达的不同处理方式。

王家卫的电影之所以能在视觉上给人留下深刻印象，很大程度上得益于他对色彩的独特运用。他善于通过色彩来表达情感、塑造氛围，甚至推动剧情发展。在《繁花》中，王家卫再次证明了自己在色彩运用上的非凡才华，同时也展现了他对时代背景和人物情感的深刻理解。

通过《繁花》，我们看到了一个更加成熟、内敛的王家卫。他不再依赖于强烈的色彩对比来吸引观众，而是选择用更加细腻的方式，让色彩成为故事叙述的一部分。这种转变，或许正是王家卫色彩美学的又一次突破与创新。