“形象大于思维”：郑晓龙的影视创作秘诀

“形象大于思维”：郑晓龙的影视创作秘诀

2024年9月，在北京文化论坛上，著名导演郑晓龙分享了他对影视作品中人物塑造的独到见解。在他看来，"形象大于思维"是创作的关键，只有通过真实细节塑造出立体的人物形象，才能让作品经得起时间的考验。这一理念在他近年来的作品中得到了充分体现，尤其是2021年播出的《功勋》，更是将他的创作理念发挥到了极致。

在《功勋》中，郑晓龙要求所有主创人员必须深入采访功勋人物本人或其身边的人，挖掘最真实的生活细节。例如，在塑造袁隆平时，编剧通过采访发现了一个鲜为人知的细节：由于常年在稻田工作，袁隆平患上了严重的皮肤病，经常需要用热水烫皮肤来缓解瘙痒。这个细节被巧妙地融入剧情中，不仅让角色更加真实可信，也深深打动了观众。

同样，在塑造屠呦呦的形象时，创作团队通过广泛接触她身边的人，发现这位诺贝尔奖得主最大的爱好就是做实验。这种对科研的专注成为塑造屠呦呦人物形象的独特标记，也让观众看到了一个有血有肉的科学家形象。

郑晓龙强调，在创作《功勋》时，他们始终约定要把英模人物还原成普通人来拍，既要忠于他们生而为人的情感，也要忠于时代真实的逻辑。这种创作态度打破了传统英模题材的刻板印象，让观众看到了功勋人物作为普通人的喜怒哀乐。

在郑晓龙看来，塑造人物不仅要关注个体特征，更要把握时代背景和职业特点。在《功勋》中，每个单元都力求还原特定历史时期的社会风貌，同时突出不同职业的特点。比如在讲述李延年故事的单元中，创作团队不仅还原了抗美援朝战场的真实场景，还通过细节展现了志愿军战士的英雄气概和牺牲精神。

郑晓龙经常引用文艺理论中的一句话："形象大于思维。"他认为，只有塑造好人物形象，才能让观众从中体会出各种思维。如果形象做得不好，不能让人代入和信任，就不可能长时间活在人们心中。这种理念贯穿于他的整个创作生涯，从早期的《渴望》《编辑部的故事》到后来的《甄嬛传》《芈月传》，无不体现出对人物形象的精良塑造。

郑晓龙认为，一个优秀的导演必须具备较高的文学素养。这不仅能帮助导演更好地理解剧本，还能提升其对人性和社会现实的洞察力。同时，他始终坚持现实主义的创作态度，无论是古装剧还是现代剧，都力求真实反映社会现实，传递正确的价值观。

在《甄嬛传》中，郑晓龙通过复杂的人物关系网和多层次的角色性格，成功塑造了甄嬛、果郡王、安陵容等经典角色。这部剧不仅展现了宫廷斗争的残酷，更揭示了封建婚姻制度的腐朽本质。正如郑晓龙所说，《甄嬛传》之所以能长红，是因为它以思想的穿透力赢得了生命力，通过跨文化的共情能力，展现了人类共通的情感和价值观。

郑晓龙的人物塑造秘诀可以总结为以下几点：

1. 注重真实细节的挖掘
2. 将英模人物还原成普通人
3. 把握时代背景和职业特点
4. 坚持"形象大于思维"的创作理念
5. 重视文学素养和现实主义精神

这些经验不仅揭示了郑晓龙的创作理念，也为其他影视创作者提供了宝贵的借鉴。在当今影视行业追求流量和特效的背景下，郑晓龙坚持人物塑造为核心，用真实细节打动观众，用思想穿透力提升作品生命力，这种创作态度值得每一位影视从业者深思和学习。