徐鼎威&王韬瑞揭秘《西施》舞美设计:虚实互动打造东方极简美学
徐鼎威&王韬瑞揭秘《西施》舞美设计:虚实互动打造东方极简美学
2023年6月,一部以“四大美人”之首西施为题材的舞剧在杭州首演,迅速在全国掀起观剧热潮。其中,一段“响屐舞”在各大平台火爆出圈,收获全网几十万点赞。这部由国家级艺术团队打造的舞剧《西施》,不仅在舞蹈语汇上独具匠心,更在舞美设计上实现了突破性创新,为观众呈现了一场沉浸式的审美体验。
主创团队:艺术传承与创新的完美结合
舞剧《西施》的主创团队堪称豪华:著名舞蹈家杨丽萍担任艺术总指导,中国舞蹈家协会主席冯双白担任文学顾问,辽宁歌舞团首席王韬瑞担任总编导,而舞美设计则由徐鼎威担纲。这支年轻而富有才华的团队,以全新的视角重新诠释了这个流传千年的故事。
在创作理念上,团队坚持“东方极简美学”的原则,力求在保留传统文化精髓的同时,融入现代审美。正如杨丽萍所说:“舞剧《西施》从年轻人的角度,完成了对经典IP的全新解读,很有新意,也很有想法。”
舞美设计:虚实互动的创新呈现
舞剧《西施》的舞美设计是其最大亮点之一。徐鼎威采用了多种创新手法,打造出一个亦真亦幻的舞台空间。
最引人注目的是倒置布景的设计。亭台楼阁、山峦船舶等元素被倒挂在空中,营造出镜花水月的效果。这种设计不仅体现了虚实交织的叙事主题,还以“此处无水胜有水”的空灵美感,引发观众对理想与现实的共鸣。
整体舞台采用极简主义风格,结合纸雕质感的布景与留白灯光技术,既突出了东方美学的含蓄美,又为观众提供了广阔的想象空间。多媒体技术的应用则实现了传统与现代的融合,使舞台表现更具层次感和冲击力。
舞蹈语汇:传统与创新的完美融合
舞剧《西施》在舞蹈语汇上的创新同样令人瞩目。其中最著名的当属“响屐舞”——据传由西施首创的世界上最早的踢踏舞。舞者们脚蹬木屐、裙系小铃,在木板舞台上翩翩起舞,木屐与木板的碰撞声与裙上铃铛的叮当声交织成一曲欢快的交响乐。
此外,编导还巧妙地将浙江省非物质文化遗产“船拳”融入舞蹈,展现了越国战士的英勇气概。教习嬷嬷的独舞将弹跳与武功技巧相结合,刚柔并济;越国士兵的船拳舞则体现了江南水乡的独特韵味。
服装与造型:传统色的时尚演绎
服装设计阳东霖和造型设计贾雷为舞剧打造了一个游走于时尚与古典间的新国风概念。服饰用色均选自中国传统色,如响屐舞中的烟脂与朱红、郑旦身上的石青,以及提灯舞者的裸色与葱绿。这些色彩搭配不仅展现了东方古典美,也体现了时尚审美。
社会影响:现象级作品的诞生
自2023年6月首演以来,舞剧《西施》已在全国18个城市巡演40余场,收获了十余万“西施粉”。社交媒体话题热度持续攀升,文章视频阅读量和点击量频频破万。作品不仅在国内受到热烈欢迎,还受邀前往韩国参加多场艺术节演出,并斩获最佳剧目奖。
专业评论界对这部作品也给予了高度评价。有评论指出,舞剧《西施》的成功在于其多媒介创新融合、现代技术的运用,以及对青年观众审美的精准把握。作品在传承传统基因的同时,又不失时代感,成为新时代中国舞剧的佼佼者。
舞剧《西施》以其独特的艺术魅力和创新精神,不仅为观众带来了一场视觉盛宴,更为中国舞剧的发展开辟了新的路径。这部融合了传统美学与现代创意的作品,无疑将成为中国舞剧史上的一座里程碑。