英歌舞火遍全网：古老傩文化的现代演绎
英歌舞火遍全网：古老傩文化的现代演绎
2025年春节期间，广东潮汕地区的英歌舞伴随着恢弘的鼓点“空降”网络平台，数亿次的视频点击量让这一国家级非物质文化遗产火遍大江南北。在社交媒体上，英歌舞的表演视频被广泛分享和转发，不仅赢得了中国网民的赞誉，还吸引了海外观众的目光。数据显示，春节期间，潮汕地区的文旅订单量同比上涨114.5%，英歌舞表演在某应用中的搜索量更是同比上涨破千倍。
英歌舞，是汉族舞蹈形式之一，是流行于潮汕地区的普宁、揭阳、惠来、潮阳、陆丰及福建漳州等地区的一种糅合南派武术、戏剧等地方艺术为一体的民间广场舞蹈。中国香港和泰国等地也流行。英歌舞作为一种民间艺术，其产生、发展、演变过程较少文字记载，有籍可考的历史不过四五百年，其源头有许多不同版本。潮汕地区英歌舞集戏剧、舞蹈、武术于一体。英歌舞属汉族广场情绪舞蹈，其主要表演形式为大型集体舞，舞者双手各持一根短木棒，上下左右互相对击，动作健壮有力，节奏强烈。舞后还有歌舞小戏，称“英歌后棚” 。潮汕地区英歌舞集戏剧、舞蹈、武术于一体。2006年5月20日，入选第一批国家级非物质文化遗产名录。
关于英歌舞的起源，有多种说法。一种观点认为，英歌舞是从北方秧歌演变而来，因为“英歌”与“秧歌”在潮汕方言中发音相似。另一种说法则将其与《水浒传》故事联系起来，认为是梁山好汉为拯救宋江而化装成跳舞队伍，混进法场救出宋江的故事。还有一种观点认为，英歌舞是中原文明向南传播与岭南本土文化结合的产物，体现了南北方文化的交融。
英歌舞与古老的傩文化有着密切联系。有学者认为，英歌舞是从古代祭祀仪式傩舞进化而来。傩文化是一种起源于原始社会的古老文化，以驱鬼逐疫、祈福禳灾为核心，是中国传统文化的重要组成部分。英歌舞不戴面具而画脸谱，是傩舞、傩面具的进化形式，体现了从宗教仪式向民间艺术的转变。
英歌舞的表演形式独特而壮观。一般由男青年装扮成36位梁山英雄，分作两拨，一半人手持一尺多长的木棍，另一半人则持鼓。表演者随着节奏进退、跳跃，步伐一致；持木棍者时而击鼓，时而以木棍互相敲击，棍声、鼓声整齐响亮，富有韵律，气势壮观。表演中还融入了南拳套路和戏曲演技，展现了浓厚的民间艺术特色。
近年来，英歌舞在传承中不断创新。据报道，不少英歌舞队员都是90后甚至00后。潮阳忠精英歌队教练井然表示，他们不仅保留了传统的招式，还创新了新阵法、新招式，包括单打、双打和排兵布阵等多种形式。这些创新让英歌舞更具观赏性和吸引力，也体现了传统文化在新时代的活力。
英歌舞的爆火并非偶然。一方面，它本身具有深厚的文化底蕴和艺术价值，是中华民族优秀传统文化的代表。另一方面，年轻一代的参与为英歌舞注入了新的生命力，他们不仅在表演形式上进行创新，还通过社交媒体等现代传播手段扩大了英歌舞的影响力。此外，英歌舞的火爆也反映了人们对于传统民俗文化的认同和向往，尤其是在春节期间，这种体现吉祥平安寓意的表演更符合节日氛围。
英歌舞的成功经验为其他传统文化的传承和发展提供了有益借鉴。它告诉我们，传统文化要保持生命力，就需要不断适应时代的变化，既要保留其核心价值，又要创新表现形式，吸引年轻一代的参与。同时，借助现代科技手段，传统文化可以突破时空限制，实现更广泛的传播。
随着英歌舞的知名度不断提升，它已成为广东文旅的一张新名片。2025年春节期间，汕头市共安排了超过100场英歌舞表演，从腊月十五持续到正月十五，让游客充分感受这一独特民俗的魅力。可以预见，在未来，英歌舞将继续以其独特的艺术魅力和文化价值，吸引着更多人的关注和参与，为中华优秀传统文化的传承和发展注入新的活力。