永乐宫壁画《朝元图》：穿越千年的艺术盛宴
永乐宫壁画《朝元图》：穿越千年的艺术盛宴
在山西省芮城县的永乐宫内，有一幅被誉为“世界绘画史上群像构图顶峰”的壁画——《朝元图》。这幅创作于元代的壁画，以其宏大的规模、精湛的技艺和丰富的文化内涵，成为了中国古代壁画艺术的巅峰之作。
壁画的艺术特色
《朝元图》位于永乐宫的三清殿内，壁画高4.26米，全长94.68米，总面积达403.34平方米。壁画以8位高达3米的主像（南极、北极、东极、玉皇、勾陈、木公、后土、金母）为中心，描绘了394身神祇朝拜道教最高尊神元始天尊的盛大场面。
壁画中的人物形象生动，表情动作各不相同。他们有的在对话，有的在沉思，有的在倾听，有的在注视，神情姿态彼此呼应，形成一个有机的整体。人物服饰冠戴华丽辉煌，线条流畅，色彩绚丽，展现了中国古代壁画艺术的最高水平。
特别值得一提的是，壁画采用了唐代画家吴道子开创的“莼菜条”线条技法。这种线条长达数尺，既含蓄又有力度，能够很好地表现人物的动态和质感。在描绘人物胡须、云鬓时，还运用了“毛根出肉”的画法，使得人物形象栩栩如生，仿佛是从肉里长出来的一样。
在色彩运用上，壁画采用了重彩勾填的技法，在冠戴、衣襟、熏炉等处沥粉贴金，使得画面更加绚烂夺目。这种色彩处理方式不仅体现了唐代壁画的传统，还在元代画坛上独树一帜。
壁画的绘制背景与历史故事
永乐宫原名大纯阳万寿宫，是为了纪念八仙之一的吕洞宾而建。它始建于公元1247年，历时111年才最终完成，是中国现存最大、保存最为完整的道教宫观，与北京白云观、西安重阳宫并称为全真道教三大祖庭。
《朝元图》的绘制始于元代，由两班画工同时进行创作。最终，以朱好古为首的画工班子因其卓越的艺术成就，赢得了后续殿宇的绘制工作。这种竞争机制不仅保证了壁画的质量，也促进了艺术的创新和发展。
数字化复原技术的应用
经过800多年的时光洗礼，永乐宫壁画出现了一些破损。为了解决修复难题，生数科技引入了大规模本土化的知识训练，使得图像生成模型对壁画等中国元素具有较强的理解和生成能力。在此基础上，通过专业的壁画与美术知识，对大量古代壁画的图像数据进行针对性的裁切和标注，对模型进行训练微调，让模型从色彩、笔触、人物造型等方面学习到永乐宫壁画的独特绘画风格，进而实现自动修复。
利用多模态AI大模型，短短几个月内，AI就能模仿元代画家的笔法，完成《朝元图》中多达290个人物的修复。这种数字化复原技术不仅大大缩短了修复时间，还提高了修复的精度和效率。
2025年1月15日，“观妙入真——山西永乐宫文物精粹暨数字艺术大展”在国家图书馆（国家典籍博物馆）举行发布会。展览通过“蔚为大观”“和光同尘”“壁上乾坤”“山河永存”四个部分展开叙事，并引入“幻游永乐”虚拟现实沉浸剧场，将珍贵文物与前沿数字技术相结合，让观众沉浸式体验永乐宫的艺术魅力与精神内涵。
在展览中，通过VR大空间技术，观众可以破“壁”穿梭，与五脊六兽对话互动，还能零距离自由探索三清殿精美绝伦的殿内空间。更有趣的是，观众还可以化身数字画师，协助传奇晋南派画师领军人物朱好古创作永乐宫壁画，同游盛典，收获一段真切可感的艺术幻境之旅。
永乐宫《朝元图》不仅是一幅精美的壁画，更是一部承载着中国古代艺术精华和文化内涵的瑰宝。通过数字化复原技术，这幅跨越时空的艺术杰作得以焕发出新的生机与活力，让当代人能够更好地欣赏和理解这份珍贵的文化遗产。