漳州木版年画：七百年雕版传奇的现代新生
漳州木版年画：七百年雕版传奇的现代新生
2024年12月，联合国教科文组织正式将“春节——中国人庆祝传统新年的社会实践”列入人类非物质文化遗产代表作名录。这是首个以“春节”命名的非遗项目，标志着这个承载着中华民族文化记忆的节日，正式获得了世界的认可。
在众多与春节相关的非遗项目中，漳州木版年画以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，成为了连接古今的重要文化纽带。作为中国民间四大木版年画之一，它不仅见证了中国木版印刷术的发展历程，更承载着闽南地区人民对美好生活的向往与寄托。
七百年的雕版传奇
漳州木版年画的历史可以追溯到宋代。据南宋《三山志》记载：“书桃符置户间，挂钟馗门上，禳厌邪魅。今州人，岁暮，画工市之。”这表明在宋代，张贴门神年画驱邪避灾就已经是福建地区的重要习俗。
漳州木版年画的鼎盛时期在明清两代。当时，闽南地区的经济繁荣和对外贸易的兴盛，为木版年画的发展提供了良好的土壤。颜氏家族作为漳州木版年画的主要传承家族，自明永乐年间就开始从事木版年画的制作，先后开设锦源堂、俊记、永华堂、文华堂等堂号，至今已有七百多年的历史。
与其他地区的木版年画相比，漳州木版年画具有鲜明的艺术特色。它注重线条对物象的表达，强调工艺性，同时追求画面的“画意”，既有南方年画的娟秀纤巧，又兼具北方年画的质朴沉雄，还保留着闽南古朴而神秘的风貌。
其中最引人注目的是其独特的阴版刻法。所有线条和色块的边缘都向外倾斜，这种设计便于印制时调节水分，使画面更加饱满。在印制工艺上，漳州木版年画采用分色套印，先色版后黑线条版，常用的有四色或六色套印，甚至十几色套印，全靠眼力和经验来校准，印制完成后，不再施以笔墨进行描绘修补，很见功夫。
传承人的坚守与创新
在漳州木版年画的传承谱系中，颜朝俊是一个不得不提的名字。作为颜氏木版年画的第七代传人，他自幼便与梨木和颜料相伴，每逢新年，奶奶印的年画在他的心里埋下了一颗种子。
“我是学美术的，对闽南文化很感兴趣。”从小到大，颜朝俊都没有放下手中的刻刀，上班时候也会带着版。“刻版的黄金年龄应该是30岁到50岁。”47岁那年，他辞去稳定的工作，全心扑在木版年画上，成为颜氏木版年画第七代传人。“文化再不去传承就会断了，这件事我一定要做好。”
刀与木的碰撞，把“年味儿”刻上。“雕版技法以伐刀、衬刀、挑刀、复刀为主，单面开口的刀一面是平面，另一面是斜面，靠的是转动木版来实施刀法，雕版上所有线条和色块的边缘都向外倾斜，这样便于印制时调节水分。”颜朝俊说，“雕刻周期漫长，工艺烦琐，我在雕刻时经常受伤，有一次失手差点挑断手筋。”
停工养伤的半个月，颜朝俊也曾陷入迷茫和怀疑。一边是养家和传承的重担，一边是辞职后收入受影响，还差点落下残疾。社会生活变化快，坚持慢工细活的传统木版年画产业经营困难，手艺人纷纷另谋生路。
“回想起来我并不后悔，家人的支持给了我莫大的勇气，既然要做，就得做得像个样子。”颜朝俊说。痊愈后，他又开始了日复一日的练习和创作，揣摩每一刀落下的角度和力度，在毫厘之间磨炼功夫。他的坚持锋利笃定，一如刻刀。
传统艺术的现代新生
近年来，颜朝俊在传承传统技艺的同时，也在不断探索漳州木版年画的创新发展之路。他尝试将年画元素融入到现代生活中，开发了一系列文创产品，如红包袋、书签、冰箱贴、帆布包等，深受年轻消费者的喜爱。
2025年是乙巳蛇年，颜朝俊特别创作了一幅“人生四喜”老式挂历年画。画中融合了春秋战国时期的蛇纹、80年代的恭贺新禧字样、大红灯笼等元素，寓意着巳巳如意。下方设计成人生四喜：身体好、会读书、赚大钱、好姻缘，将美好的寓意融入其中。
此外，颜朝俊还尝试将木版年画的刻法与瓦楞纸结合，设计出《一枝春·来呷茶》外包装，重现老漳州茶厂生产的场景。这种创新不仅保留了传统技艺的精髓，也让年画艺术以新的形式融入现代生活。
如今，漳州木版年画不再局限于年画的形式，而是延伸出了20余种相关联的文创产品，成为传统文化融入现代生活的典范。这些创新尝试，不仅让漳州木版年画焕发了新的生机，也为传统文化的传承开辟了新的路径。
在颜朝俊等传承人的努力下，漳州木版年画正以新的姿态，走进现代人的生活，展现着传统文化的魅力。正如颜朝俊所说：“这种历史的文脉它是不能断的，就是要让我们的后人知道前人怎么来制作，包括我们技艺、习俗，这些都是一些两岸同根同源的展现。”