2024文旅新风尚：数字艺术博物馆的设计潮流

2024文旅新风尚：数字艺术博物馆的设计潮流

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2024年，文化和旅游部公布了年度文化和旅游数字化创新示范案例，其中“国家自然博物馆数字人及AR导览”等10个案例入选十佳案例。这些创新实践不仅展示了数字技术在文旅领域的最新应用，也预示着数字艺术博物馆正在成为文旅新风尚。

数字艺术博物馆的创新实践主要体现在两个方面：一是利用虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等技术提升展览效果；二是通过数字人、AI等技术优化导览服务。

虚拟现实与增强现实：让艺术“活”起来

在齐白石沉浸式数字光影艺术展中，金东数创运用全息呈现、数字孪生等技术，以《天趣画境》为主题，围绕齐白石的艺术人生，打造了国内首个齐白石数字艺术展。展览通过裸眼3D、曲面投影等技术手段，让观众沉浸式体验齐白石的艺术世界。

在“万竹山居”单元，金东运用虚实结合的手法，通过竹林、雾森与数字投影，再现画中意境，竹壁上展示白石书法，流水声、鸟鸣萦绕。穿竹林过木桥，见数字流水与欢游鱼虾，轻雾散去，现抽象画屋与波光水塘，飞鸟掠过山林。金东以此数字艺术重现白石家乡记忆，描绘文人理想隐居，亦即齐白石心中的乌托邦。

在“一花一世界”单元，金东通过曲面投影和数字创意，活化大师笔下的花鸟鱼虫，呈现四季花木生长、鸟啼虫鸣的生动场景，展现齐白石内心的热爱与创作激情。

在“白石画屋”单元，观众可以步入齐白石的画室，通过画室中央放置智能绘画触屏桌，在画案上挥毫书写，留下自己的作品。通过AR数字技术，感受画中之物拥有生命的律动。

数字人与AI：让导览更智能

国家自然博物馆应用人工智能、增强现实技术打造数字人，提供沉浸式导览服务，提升游览趣味性、便利性。这种数字人不仅能提供基础的导览信息，还能根据游客的需求进行个性化推荐，甚至与游客进行简单的互动。

数字艺术博物馆的发展带来了诸多积极影响，同时也面临着一些挑战。

积极影响

1. 提升服务效率与质量：数字技术的应用使得博物馆能够提供更高效、更个性化的服务。例如，数字人导览可以同时为多位游客提供服务，AR技术可以让游客以全新的方式欣赏展品。

2. 扩大受众范围：通过线上展览、虚拟游览等形式，数字艺术博物馆打破了时空限制，让全球观众都能欣赏到珍贵文物。据统计，2021年全国各类博物馆线上展览已达3000余个，网络总浏览量超过41亿。

3. 创新文化表达方式：数字技术为艺术创作和展示提供了新的可能性。例如，话剧《苏堤春晓》开辟“第二现场”，创新实现全国六地与北京首演现场“同时共在、千里共赏”，让舞台艺术通过信息化手段传播普及。

面临的挑战

1. 技术与艺术的平衡：过度依赖技术可能会模糊技术与艺术的界限，甚至影响艺术创作的本真性。正如专家指出的，“在现在的一些数字艺术中，许多创作者把工作的重心放在数字技术的应用上，而不是艺术的本体上。”

2. 创造力的衰萎：随着AI在艺术创作中的应用越来越广泛，有人担心这可能会影响人类的创造力。艺术创作的核心是人的创造力，而AI的介入可能会削弱这种能力。

3. 知识产权保护：数字技术虽然带来了便利，但也给知识产权保护带来了新的挑战。如何在鼓励创新的同时保护艺术家的权益，是数字艺术博物馆需要面对的重要课题。

面对机遇与挑战，数字艺术博物馆需要在以下几个方面持续发力：

1. 技术创新与艺术本体的平衡：在利用数字技术提升展览效果的同时，更要注重艺术内容的深度和质量，避免技术喧宾夺主。

2. 加强知识产权保护：建立完善的数字艺术作品版权保护机制，既鼓励创新，又保护创作者权益。

3. 提升观众参与度与互动性：通过更多元的互动方式，让观众不仅仅是参观者，更是艺术体验的参与者和创造者。

4. 推动跨领域合作：加强博物馆、科技企业、高校等机构的合作，共同推动数字艺术博物馆的可持续发展。

数字艺术博物馆作为文旅新风尚，正在以创新的方式连接过去与未来，为观众带来前所未有的艺术体验。虽然面临诸多挑战，但其发展前景依然广阔。正如专家所说，“数字技术的发展是历史的潮流，任何力量也阻挡不了其飞跃向前。”