台北故宫里的“残次品”，竟成国宝级文物！
台北故宫里的“残次品”，竟成国宝级文物！
在台北故宫博物院的珍宝馆里，静静地陈列着一件被誉为“绝世精品”的北宋汝窑青瓷无纹水仙盆。这件全球仅存一件的稀世珍宝，不仅以其独特的艺术魅力吸引着无数参观者，更因其一段从“残次品”到国宝的传奇经历而闻名于世。
独步天下的绝世精品
这件无纹水仙盆之所以被誉为绝世精品，主要源于其三大特点：
一是釉色纯正。整件器物通体呈现天青色，色泽均匀，温润如玉。这种天青色釉是汝窑的标志性特征，相传是宋徽宗梦中所见之色，醒来后命汝窑工匠烧制，要求“雨过天晴云破处，这般颜色作将来”。
二是釉面无开片。与其他汝窑瓷器不同，这件水仙盆通体施釉均匀，釉面光滑细腻，没有一丝开片纹路。在汝窑瓷器中，开片本是常见特征，但这件作品却完美地避免了这一“缺陷”，展现出极高的工艺水平。
三是造型典雅。水仙盆呈椭圆形，线条流畅，比例协调，既体现了皇家的尊贵气质，又不失实用功能。底部有六处支钉烧痕，这是汝窑瓷器的典型特征之一。
从“残次品”到国宝的传奇
这件稀世珍宝的发现颇具戏剧性。据记载，它最初被误认为是宫廷内养狗的食盆，长期闲置一隅。直到有一天，乾隆皇帝在宫中闲逛时偶然发现两只小猫，便命人找来这个“狗食盆”作为猫食器。然而，当乾隆皇帝再次注意到这个盆子时，却被其独特的美感所吸引。他发现盆子在阳光下闪耀着雨过天晴般的宁静光芒，釉色温润如玉，造型典雅大方，绝非普通器皿可比。
乾隆皇帝意识到这是一件难得的珍品，于是命人用紫檀木为其制作了一个底座，将其摆放在宫中显眼的位置，并亲自题诗一首刻于盆底：
官窑莫辨宋还唐，火气都无有葆光。
便是讹传食器，蹴枰却识豢恩偿。
龙脑香薰蜀锦裾，华清无事饲康居。
乱棋解释三郎急，谁识黄虬正不如。
这首诗不仅记录了这段趣事，更彰显了这件瓷器的非凡价值。从此，这件曾被误认为“残次品”的瓷器，正式成为皇家珍宝，其真实身份也逐渐被世人所知。
汝窑的历史与工艺
汝窑，作为宋代五大名窑之首，其地位之高，从“家财万贯，不如汝瓷一片”的俗语中可见一斑。汝窑瓷器之所以珍贵，主要源于以下几个方面：
烧制时间短暂：汝官窑仅在北宋晚期烧制，从宋哲宗元祐元年（1086年）到徽宗崇宁五年（1106年），前后仅约20年时间。
工艺精湛：汝窑瓷器采用玛瑙入釉，釉色以天青为主，兼有天蓝、粉青、月白等色。器型多样，包括碗、盘、瓶、洗、水仙盆等，制作精细，线条流畅。
存世量稀少：由于烧制时间短，加上战乱影响，传世的汝窑瓷器不足百件，其中台北故宫博物院收藏21件，北京故宫博物院收藏17件。
工艺独特：汝窑瓷器多采用满釉支烧法，底部留有细小支钉痕。釉面常有开片，形成独特的“蟹爪纹”，而无纹水仙盆则是传世汝窑瓷器中唯一无开片的作品。
结语
这件无纹水仙盆的传奇经历，不仅展现了中国古代工艺的精湛，更折射出历史的沧桑与文化的传承。从一个被误认为狗食盆的“残次品”，到被乾隆皇帝慧眼识珠，最终成为举世公认的国宝级文物，这段传奇故事见证了中国瓷器艺术的辉煌，也启示我们：真正的珍宝，终将绽放其应有的光芒。