千年铜官窑：大唐陶瓷传奇
千年铜官窑：大唐陶瓷传奇
长沙铜官窑，这座有着1600余年历史的唐代制瓷民窑遗址，不仅是世界釉下多彩的发源地，还曾畅销29个国家和地区。它不仅开创了多项世界第一，如成功发明烧制铜红釉、模印贴花等，更见证了古代海上丝绸之路的辉煌。如今，在铜官古镇里，非遗手艺人胡武强坚守着这门古老技艺，被誉为“窑神”。他的故事和铜官窑一起，继续书写着千年不息的陶艺传奇。
千年窑火：从初唐到五代的辉煌历程
长沙铜官窑始于初唐，盛于中晚唐，衰落于五代，前后经历了200多年，距今已有1000多年的历史，是与浙江越窑、河北邢窑齐名的中国唐代三大出口瓷窑之一，也是世界釉下多彩陶瓷发源地。[1]
铜官窑的兴起与北方窑工的南迁密切相关。唐“安史之乱”后，从北方迁来的窑工大量聚集于此，与当地居民共同烧造陶瓷，称之为石渚窑。印尼“黑石号”沉船打捞的长沙铜官窑瓷碟上自书为“石渚孟子”，湘籍诗人李群玉在描述其烧造盛况时，也称之《石潴》。
长沙铜官窑的衰落与五代时期的政治动荡和经济衰退有关。宋以后，铜官窑为历史所尘封，人们早已忘却当年的盛况，直至二十世纪五十年代才为考古学家所重新发现。
工艺创新：釉下彩与铜红釉的诞生
长沙铜官窑在中国陶瓷史上留下了浓墨重彩的一页，其最重要的贡献在于开创了釉下彩技术。在唐代，南方以生产青瓷为主，北方以生产白瓷为主，色彩比较单一。长沙铜官窑创造性地把绘画艺术运用到瓷器装饰上，就是将铁、铜等呈色剂掺入颜料，用笔沾上颜料直接在未烧制的瓷胎上绘饰图案，然后再覆盖上一层釉入窑烧制，通过熟练掌握窑温，使瓷器上呈现褐、绿、酱、铜红等一种或多种色彩，这就是釉下彩技术，专家们称它是“陶瓷史上的里程碑”。[1]
长沙铜官窑的另一大贡献是成功创烧了铜红釉瓷。在长沙铜官窑红釉瓷器被发现之前，学术界一直认为宋代窑的红釉瓷器是最早的，再后来就是景德镇的釉里红，长沙铜官窑红釉瓷器的出土，不仅证明了铜红釉技术的发源地是在长沙铜官窑，而且还把其时间往前推了三百余年。已故陶瓷专家冯先铭先生在《三十年来我国陶瓷考古的收获》一书中高度评价：“长沙窑是我国釉下彩的创始地，对宋以后瓷窑有极大的影响……，为天下第一，也不过份。”[1]
海上丝绸之路：长沙铜官窑的海外传奇
长沙铜官窑的瓷器在唐代就已远销海外，是海上丝绸之路上的重要商品。1998年，德国打捞公司在印度尼西亚爪哇海发现的“黑石号”沉船上，打捞出67000多件瓷器，其中85%产自长沙铜官窑。这些瓷器的发现，证明了长沙铜官窑的产品曾到达过约30个国家和地区，最远可至南亚和非洲北部。[2]
长沙铜官窑之所以能在海外市场上取得如此大的成功，主要有两个原因：一是价格低廉，普通老百姓都能买得起用得上；二是具有独特的多色釉下彩绘，把外国文化元素融入到造型和纹饰中，因而深得外国人的青睐。[2]
传承与创新：铜官窑的现代复兴
近年来，长沙铜官窑的工艺得到了很好的传承和发展。以刘坤庭为代表的陶瓷艺人，不仅继承了传统的制瓷技艺，还进行了许多创新。他通过多次实验，对黏土进行科学配置，使茶壶密合度更高，质地更均匀，从而能进行更复杂的艺术雕刻。[2]
为了将制好的陶坯摆放在窑中也很重要，刘坤庭解释道，窑内温度不同，每个窑内不同位置的火的温度也不是不变的。它们可能会受到天气、风向和其他诸多因素的影响，所有这些都需要长期经验才能做出正确判断。但即使经验丰富如他，也有失败的时候。[2]
近年来，刘坤庭在继承铜官窑陶瓷传统烧制技艺的同时，还进行了许多创新。他通过多次实验，对黏土进行科学配置，使茶壶密合度更高，质地更均匀，从而能进行更复杂的艺术雕刻。[2]
此外，刘坤庭还致力于宣传非物质文化遗产。他在自己的抖音账号上发布了40多个瓷器制作视频，其中一些视频的浏览量超过100万。他的15.8万名粉丝中有许多人都表示想参观铜官窑，欣赏它的古老魅力。[2]
为了将陶艺传承下去，刘坤庭培养了数百名学徒，其中一些人已经跟随他20多年，并开设了自己的瓷器作坊。他将自己的工作室变成了一个陶艺体验馆，让更多的孩子和年轻人能够接触和了解陶艺。迄今为止，约有1万名中小学生参观了他的工作室，亲身体验制作铜官窑瓷器。刘坤庭说：“我希望这门手艺能走进校园和教室，让更多的孩子爱上它。”[2]