刘宁解读：唐诗中的自然之美
刘宁解读：唐诗中的自然之美
在国家图书馆的一次演讲中，中国社科院文学研究所研究员刘宁深入探讨了唐诗中的自然精神。她指出，自然精神对唐诗的浸润十分深刻，甚至可以说，在很大程度上，自然精神塑造了唐诗令后世无限企慕的艺术境界。
自然精神：唐诗神妙之境的关键
刘宁认为，唐诗之所以能成为中国古典诗歌的高峰，不在于数量的庞大，而在于其艺术上的深刻性和独特的诗性。这种诗性很难学习模仿，正如宋代诗论家严羽所说：“盛唐诸人，惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。故其妙处，透彻玲珑，不可凑泊，如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷。”
这种独特的诗性，很大程度上源于自然精神的浸润。自然精神发端于先秦道家自然哲学，强调“人法地，地法天，天法道，道法自然”。在古人的“自然”观念中，活在相对的状态里，人是很痛苦的，应该超脱这种是非相对，去体会恒常不变的本然之道。
王维：山水胜境的自然之趣
自然精神对唐诗的影响，最典型的体现在王维的山水诗中。王维不仅是杰出的诗人，还是著名的画家，他的诗画作品都追求内心的宁静和对自然之道的体悟。
刘宁提出，理解山水审美，解读和品味中国古代的山水诗与山水画，有三个关键词：静、远、空。中国的山水诗与山水画，都追求“静”的境界。这个静不是没有一点声音，不是物理上的静，而是哲学上的静，是内心安静澄明的状态。
例如王维的《新晴野望》：
新晴原野旷，极目无氛垢。
郭门临渡头，村树连溪口。
白水明田外，碧峰出山后。
农月无闲人，倾家事南亩。
这首诗描绘一场雨水之后，天清地朗、开阔澄澈。原野之上，极目远望，没有一丝尘垢。其中“白水明田外，碧峰出山后”一句，尤为精彩，河水映照阳光，熠熠生辉，远方青翠的山峰因空气清澈而呈现在诗人的目前。
李白与杜甫：自然描写的浪漫与深情
与王维的静谧不同，李白的自然描写充满浪漫想象。例如他的《折杨柳》：
垂杨拂绿水，摇艳东风年。
花明玉关雪，叶暖金窗烟。
美人结长想，对此心凄然。
攀条折春色，远寄龙庭前。
前两句是“垂杨拂绿水，摇艳东风年”，杨柳垂下，在白云绿水间荡漾，枝条随风摇曳，柔美生姿，一幅春意盎然的景象。接着却一转，写到了玉门关的雪，说这里花儿开得明媚，玉门关前确实冰雪交加，有一个姑娘，在金窗前独自眺望，无限惆怅。
杜甫则善于在自然景物中融入个人情感。他的《绝句二首》之一写道：
江碧鸟逾白，山青花欲燃。
今春看又过，何日是归年。
“江碧鸟逾白，山青花欲燃”一句，用“燃”来写灿烂的红花，又如“花重锦官城”中，用“重”来写雨后之花，真不知道诗人杜甫的脑回路是怎样的，竟然能用到这样的字眼，看见常人所不能见的花和自然。
自然精神的当代启示
刘宁指出，自然精神深刻地影响着我们的思想和艺术，没有它，很难孕育出唐诗这样的诗中神品。在当今快节奏的社会中，唐诗中的自然精神为我们提供了一个反思和回归的契机。它提醒我们，在追求物质发展的同时，也要关注内心的宁静和对自然的体悟。
正如陶渊明在《饮酒》中所说：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。”这种超脱世俗、回归自然的生活态度，正是唐诗自然精神的精髓所在，也是当代人值得深思的课题。