几十年银幕变迁 那些个“吒儿”有啥不同？
几十年银幕变迁 那些个“吒儿”有啥不同？
2025年春节档，《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）登顶中国影史冠军，其颠覆性的角色塑造与史诗级特效引发热议。从1979年上海美术电影制片厂（上美影）《哪吒闹海》的"正版"哪吒，到现如今大银幕里的"黑眼圈魔童"，哪吒这一银幕形象无论是在外形、人设，还是故事情节的演变，都映射了社会审美、叙事逻辑以及价值观的深层转向。
从年画童子到"黑眼圈魔童"
哪吒外形的改变，本质上是对"何以为神"的重新诠释。
经过《西游记》和《封神演义》的塑造，哪吒的身份和基本形象就已经定型：李靖的儿子，玉帝的战将，外貌如七岁孩童，法宝有风火轮、火尖枪、混天绫、乾坤圈，能变身为三头六臂……
但即便在这一命题作文的框定下，历代银屏中的哪吒依旧各有不同。
图：1961年《大闹天宫》
在1961年的动画片《大闹天宫》中，彼时的哪吒还是一个虎头虎脑的小男孩。
图：1979年动画电影《哪吒闹海》
1979年，动画片《哪吒闹海》上映，首次以视觉形式呈现这一神话人物的悲剧性情节。圆脸、杏眼、红肚兜、莲花纹饰……借鉴了中国传统年画中的童子造型，服饰色彩饱和度高，红绿对比鲜明，符合传统戏曲美学，又暗含"莲藕化身"的隐喻。
2003年，动画片《哪吒传奇》塑造了一个勇敢可爱的哪吒，脚踩风火轮、手握混天绫的活泼形象，将哪吒身上的悲剧色彩褪去一些。
有人总结认为，历代哪吒们的共性始终围绕"童真"与"神性"的碰撞展开，但魔童哪吒却为神话人物添加了人性的色彩。
图：2019年《哪吒之魔童降世》
2019年《哪吒之魔童降世》上映，黑眼圈、朝天鼻、鲨鱼齿的"朋克"哪吒形象创新性地颠覆传统的存在。黑眼圈象征被误解的孤独，蓬乱发型与垮垮的裤装懒散而叛逆……
神仙不都是完美，也可以丑萌的设计思路让观众们倍感新鲜。而当观众看到"软萌"的石矶娘娘，结巴的申公豹，圆润的太乙真人时发现，这种设计思路不仅在于"黑眼圈"哪吒一人，还蔓延到了"哪吒宇宙"。
图：《哪吒之魔童降世》海报
事实上，以夸张变形突出人性，以反差萌消解传统神话的严肃性，也是《哪吒之魔童降世》《哪吒之魔童闹海》这两部影片透过外形设计反衬人物性格的重要改变。
可以观察到的是，在更"接地气"的人物外形设计背后，是对传统神话中人物"宿命论"的解构，是故事重心从"哪吒如何改变世界"向"世界如何改变哪吒"的转移，是个体英雄主义让位于集体表达的变化。
从反对父权到"社畜"代言
哪吒的人设变迁，是集体心理的镜像。
图：1979年动画电影《哪吒闹海》
1979年版的《哪吒闹海》，哪吒拔剑自刎以全孝道，重生后与父权和解，这一悲剧性结局也让哪吒成为"被规训的反抗者"。
2019年《哪吒之魔童降世》里，故事的主线更像是原生家庭的自我救赎。"我命由我不由天"的呐喊，将矛盾从"反对父权"转向"抗天命"，李靖夫妇的温情化解了传统叙事中的伦理困境，契合了新时代家庭关系的重构需求。
图：《哪吒之魔童降世》剧照
而今年在春节档上映的《哪吒2》，在不少观众看来，故事主线转向了当下职场化生存的话题。
不仅如此，这种人设的变迁，还体现了善恶二元论的瓦解。
图：《哪吒之魔童闹海》剧照
在传统神话中，龙王代表"恶"，哪吒代表"善"。而《哪吒2》中，龙王敖光为龙族生存被迫妥协，申公豹为家族荣耀铤而走险，反派动机被注入现实逻辑。正如导演饺子所言："没有纯粹的恶，只有被困境扭曲的善"。
从神性英雄到人性凡人……可以看出，几十年来哪吒角色功能从简单地"解决问题"转向"呈现问题"。
图：《哪吒之魔童降世》剧照
有人说，哪吒形象的每一次蜕变，都是传统文化与时代发展碰撞的产物。从民俗符号到潮流IP的视觉革新，从神坛跌落，成为代际矛盾，从反抗父权的单一母题，裂变为多元社会议题的叙事。
图：《哪吒之魔童闹海》洛杉矶首映礼
经历了几十年的银幕变迁，哪吒已然成为一种时代"容器"。
本文图片均源于人民日报、新华社、《哪吒之魔童闹海》官方微博账号。