【动画推荐】《药屋少女的呢喃》|“故物我皆著我之色彩”

【动画推荐】《药屋少女的呢喃》|“故物我皆著我之色彩”

“野生野长的蒲公英，是否也如宫廷中悉心培养的蔷薇一样娇艳？”

只见她一身素绿裳，半身俯犁上，两眼炯炯辨万物，凝神采药忙；本是花街女，忽入宫廷堂，机敏巧思被赏识，每日把毒尝。历时半年，《药屋少女的呢喃》得以完结。原作在日本便有着居高不下的热度，在动画化之后，更是受到世界各地的广泛喜爱。优秀的原作加之制作组用心的改编，《药屋》向我们展示了一个类架空式的宫廷世界观。在这里，主人公“猫猫”真的宛如一只误入京城的可爱野猫，用她犀利的视角和耐人寻味的背景讲述着她眼里的宫廷百事。

《药屋》的成功和对主人公猫猫的塑造有着千丝万缕的关系。不同于宫廷内贵族的封建闭塞，出身花街的她，早早通过自己的双眼看到了世间的喜怒哀乐，又在自己养父的耳濡目染下获得了广阔的药学知识和独特的视角。她的性格正如她的名字像一只猫，遇到自己喜欢的药草会高兴到竖起耳朵，遇到自己讨厌的人会露出极其鄙视的眼神，甚至声优悠木碧在配音时都说道：“尽可能地模仿一只猫的样子去配音。”因此我们看到了平时冷静务实理性，看到药与毒物智商归零，必要时也会愤怒到令人恐惧的活灵活现的主人公猫猫。而猫猫在被卖到宫廷后，自身练就的本领又和各种人或事产生了奇妙的化学反应，一步步带领观众揭开事物背后的面纱。而在各种各样的事件被解开，暗藏在其下的伏笔连点成线，托出精彩的剧情高潮，不得不说这种引人入胜的剧情推进令人百看不厌。

《药屋》整体偏单元剧，断章寸止的感觉得到了很好的抑制，每次看完更多的是收获心灵上的满足。动漫一上来便和芙莉莲有异曲同工之妙，采用了三集联播的方式，较为完整地构建了一个似宫非宫的世界观。前半部分侧重宫斗，但《药屋》却巧妙地通过猫猫这位丫鬟的视角下刻意将勾心斗角的氛围淡化到暗处，将猫猫的日常和可爱的角色放在了明处，让观众在轻松追番的同时也不曾忘记整体偏悲剧的情感基调。而在第三集，动漫制作组用情绪渲染强而有力的改编，在猫猫的带领下一步步解开谜团，一个宫女和士兵十几年间相爱厮守的感动故事跃然纸上，彻底勾起了我想看下去的欲望。

而在之后和壬氏相遇的剧情中，猫猫和壬氏这一对cp也是在一点点细节描绘中越看越般配。猫猫脱俗地正常看待壬氏，让人忍俊不禁的壬氏吃醋，以及壬氏与猫猫间的心领神会，都为日常增添了很多活泼色彩。而在最后猫猫在城墙上的一舞，壬氏公主抱的一跃，宠溺的感觉也油然而生，这是只有灵魂相碰的智性恋才会带来的浪漫和热烈。

在原作优秀的基础上，动画制作组也不负众望，充分发挥了动漫自己的优势。从一开始的op画面中出现的花的花语便对应了前12集所讲的内核，可见完成度一斑。同时画面也很好，不乏用于渲染氛围的高级光影场面、精细背景、人物近景，也多用前景背景虚化，还有几次跳舞时近乎炫技的镜头旋转，角色的动作细节也相当充分。音乐更是一大亮点，特色鲜明，非常喜欢后半的opアンビバレント和ed愛は薬，前奏一响便能看到猫猫的背影。在23集音乐功底更是堪称传神，将罗汉的形象赫然立住，由一个城府极深的笑面虎转变为实际上因为家族和仕途爱而不得的悲情人物。

《药屋》的故事大多发生在宫廷。说到“宫廷”，对于我们中国人来说这个词的分量可能要厚重许多，包括瓶子在内的很大一部分人认为番剧产生了一种“恐怖谷效应”，即认为套着华风的皮却仍然讲的是日风内核的故事，并且宫斗气氛也颇有些过家家的味道。笔者认为，正如前面所提到的，《药屋》的有趣之处或许更多在“架空”而非“宫廷”。日向夏身为日本作家，肯定无法像我们熟知宫廷戏码，但她创意地采用了宫廷元素，构建出一个半架空式的故事背景，并且刻意淡化了宫斗成分，转而描写了更多宫廷日常这个轻小说作家擅长的领域，从而创造出了掺杂着中国风的美好故事。私认为，无论是小说，亦或是动漫，只要能讲好故事，能让观众看进去、看下去，就足以受到绝大多数观众的认可。故事与观众之间，本身就是相互选择的关系。

这么看来，无论是猫猫之于宫廷，还是观众之于作品，都印证了王国维老师的那句话：“有我之境，以我观物，故物我皆著我之色彩。”