泽野弘之：用“燃”定义的音乐世界
泽野弘之：用“燃”定义的音乐世界
泽野弘之，这位被誉为“用脸滚键盘法写燃曲的大神”，以其独特的音乐风格和创作方式，在动画、游戏和影视剧配乐领域留下了浓墨重彩的一笔。从《机动战士高达UC》到《进击的巨人》，从《罪恶王冠》到《终结的炽天使》，他的作品不仅在玩家中广受欢迎，更在音乐界获得了高度评价。本文将深入探讨泽野弘之的音乐世界，解析他如何用“燃”这个字，创造出一次次震撼人心的音乐盛宴。
泽野弘之肖像
“燃”就一个字，爽翻许多次
泽野弘之的音乐风格可以用一个字概括——“燃”。这种独特的音乐风格，最早通过动画作品被国内乐迷所熟知。特别是与日本著名动画监督荒木哲郎的合作，奠定了泽野弘之的燃系音乐风格。从《罪恶王冠》到《进击的巨人》，再到《甲铁城的卡巴内瑞》，两人共同创造了许多视听盛宴。
荒木哲郎与泽野弘之-进击的巨人
泽野弘之的音乐风格与荒木哲郎的导演风格高度契合。泽野曾经表示：“我们从《罪恶王冠》相识，到《进击的巨人》，感觉从一开始荒木导演就在追求这种宏大的视听享受，这和我在音乐上追求的目标是一致的。我也想把各种元素融入到音乐中，就作品而言，能让人尽情去享受那就再好不过了。”
其中最著名的莫过于《罪恶王冠》中的德语插入曲《βίος》。这首曲子在剧中男主角樱满集从女主角楪祈胸口拔出实体化剑状武器的高潮时刻响起，因此得名“拔剑神曲”。小林未郁极具爆发力的吟唱，配合雄劲的节奏，再加上德语演唱自带的B格，与动画场面和世界观完美贴合。
拔剑神曲配图
从《βίος》开始，泽野弘之开启了燃系神曲的创作之路，相继创作了《aLIEz》《Perfect Time》《at’aek ON taitn》《Before my body is dry》等多首经典作品。他的音乐总能在瞬间刺激听觉神经，让人肾上腺素飙升，随着旋律一起跃动。
《甲铁城的卡巴内瑞 aimer》ED封面
《高达UC》封面
尽管套路多，总有一款适合你
泽野弘之的音乐创作中确实有一些“套路”，但这些“套路”却成为了他的独特标签。从曲名到歌词，再到音乐结构，他总是在用熟悉的配方提醒听众“我泽野大神又来了”。
泽野弘之的曲名常常像是“脸滚键盘”的产物，比如《aLIEz》《at’aek ON taitn》等。对于这种涂鸦式的创作方式，泽野自己解释道：“其实那些音乐标题就是我瞎写的，真的没什么深意，一是觉得好玩，二是我希望大家听着原声音乐能自己脑补动画场景，不太想让标题束缚大家自由的想象空间。越是意义不明的标题越能激发听众的想象力。”
在音乐结构上，泽野后期的作品也形成了鲜明的风格：4拍子、大编制、短暂平静的主歌后紧跟节奏急速的副歌、高亢的女声“咆哮”唱段、交响乐打底、电音穿插……这种结构让他创作的音乐更像偏欧美音乐中流行金属的曲风。
泽野还网罗了一批声音极具爆发力的歌姬，如小林未郁、Mizuki和Aimer等。特别是此前被定义为“治愈系歌姬”的Aimer，在与泽野弘之合作后，展现出了在摇滚快歌中的独特爆发力。泽野为她创作的《机动战士高达UC》ED曲《RE:I AM》，至今仍被许多人视为最爱的动画单曲之一。
泽野弘之Xaimer《UNCHILD》封面
擅长写旋律，把BGM打造成流行现象
虽然泽野弘之以燃系神曲闻名，但他的创作生涯远不止于此。从早期的电视剧配乐到动画配乐，他展现了多样的音乐才华。
2006年，他为富士电视台的医疗剧《医龙》系列创作的原声大受好评，由此进入主流听众视野。随后，他又为《魔王》《东京塔》《马克斯之山》等热门剧集创作了原声，无论是优美的抒情曲、轻盈的小品曲，还是豪迈的热血曲，他都能驾驭自如。
《医龙》封面
泽野弘之的音乐创作中，主旋律总是能精准抓住人心。比如《小葵医生》中的《Determination》、《医龙》中的《BLUE DRAGON》和《Aesthetic》、《魔王》中的《LiVE/EViL》等，都是让人一听难忘的佳作。
2010年之前，泽野弘之只是偶尔为动画创作原声，直到受邀为《机动战士高达UC》创作配乐，他的才华才逐渐被动画界发掘。这张原声也是他少有的不那么“任性妄为”的完整作品，主题曲《UNICORN》层次分明，管弦乐重装上阵，但在厚重的交响史诗中，你依然可以听到他标志性的出挑主旋律轻盈飘荡其间。
成也自我败也自我，喧宾夺主乃家常便饭
泽野弘之的音乐之所以能独立于影像存在，部分原因在于他的创作方式与众不同。他通常不会逐帧观看画面，而是先和导演讨论世界观，然后根据自己的理解自由发挥。这种创作方式虽然让他能创作出极具个性的作品，但也可能导致音乐与画面的不完全契合。
2017年，他在日剧《CRISIS》的配乐工作中就出现了“音画不对位”的问题。强烈的音乐存在感与灰暗的画面色调形成强烈反差，有时会让人出戏。这也反映出泽野弘之在创作上的局限性——过于强烈的个人风格有时会喧宾夺主。
虽然燃曲已经成为了泽野的标签，但还是希望他以后能接到更多元化的作品，不要总是在那些宏伟大制作中故步自封。找到自己的风格固然重要，陷入死循环可就不太明智了。不过，我们急什么呢？他毕竟还只是一个30多岁的80后年轻作曲家嘛，未来的路还长着呢，期待他再次用神曲把我们的耳朵叫醒！