从国内火到海外英歌舞今年春节搜索量暴涨六倍

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@小白创作中心

从国内火到海外英歌舞今年春节搜索量暴涨六倍

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豪迈的舞姿、激昂的鼓点、夸张的脸谱，被称为“最強氣氛組”的英歌舞，近年来在海内外频频“出圈”：头插金花、戴红绸武冠、一身黑衣、手拿金蛇的“时迁”，伴随着半蹲前进、后空翻等动作，在队伍最前端杀出一条路，后方一众“好汉”，喊着统一的口号前行……传统的扮相加上阳刚的舞蹈，配合铿锵有力的呐喊声与锣鼓声，“中华战舞”看得观众们热血沸腾。2025年1月1日以来，“英歌舞”搜索量同比上涨582%。

在汕头濠江区的珠浦文化广场，一群穿着统一的少女在锣鼓声中挥槌起舞，迈着轻盈矫健的步伐，展示着飒爽豪迈的舞姿。阵形伴随着鼓点不断变化，踏步声、叩棒声、喝叫声不绝于耳。

另一边，学英歌舞的男孩们练习着批、削、砍、挑等武术动作，呈现出威猛阳刚之气。17岁的黄俊彦一个帅气的侧空翻出场，随即半蹲下身子滑步前进，黄黑相间的道具蛇在他手中上下翻飞，将英歌舞中“时迁”负责探路和指挥的角色演绎得活灵活现。

舞蛇祈福願風調雨順

英歌舞是一种群众性舞蹈，2006年被列入国家级非遗项目，目前主要流行于中国东南沿海一带，以广东潮汕地区为中心。据文献记载，英歌舞起源於明清时期，一曰“秧歌”，因“秧”的潮州话读音与“英”字颇相近，故逐渐演化为“英歌”。

英歌舞主要取材于地方戏曲的武生招式、南派武术以及田间地头的务农动作，配以潮绣戏剧服装、潮州大锣鼓音乐。因既似土风，又似武舞，步法、身法、槌法、阵法独特，奔放热情，故被称为“中华战舞”。英歌舞在内容上取材于《水浒传》，梁山好汉化妆卖艺大闹大名府、营救卢俊义的故事。因此，英歌舞的领舞一般由扮演时迁的舞者担任。“时迁”在表演指挥时，手上会拿着一条蛇，在潮汕英歌舞中，蛇代表着勇气和力量。舞者们通过展示对蛇的控制和驾驭，传达出勇敢和刚毅的精神。在潮汕地区，蛇被认为是带来好运与富贵的祥瑞之物，人们舞蛇祈福，祈求风调雨顺、五谷丰登。

“把英歌舞永远传承下去”

从小看英歌舞长大的潮汕孩子，心中都有一個“英歌梦”。黄俊彦深深地被这种服饰鲜艳、音乐欢快、动作又充满力量的传统舞蹈所吸引，在小学时就加入了英歌舞训练的行列。如今，已有近7年英歌舞表演经验的黄俊彦，擅长扮演大刀关胜、阮小七等角色，而“时迁”是他最喜欢、付出了最多汗水的角色之一。

“时迁需要完成空翻、侧空翻、舞蛇等动作，其中蛇步最難。”黄俊彦说，蛇步难，难在手脚并用，需要同时配合做出各种舞蛇动作，很考验平衡力，“相较于其他角色，时迁的蛇步至少要学两三个月，才能达至手腳靈活性和平衡性的統一”。正在就读高中的黄俊彦，从未因课程紧张而放弃英歌舞的练习，相反，英歌舞训练磨砺了他坚韧的性格，增加了他应对困难的勇气。

“高考结束以后，我依然会加入英歌舞的队伍，向新队员传授自己的经验。”近年来英歌舞频繁“出圈”，让黄俊彦有了更宏大的目标，他希望通过自己的努力，让年轻人喜欢潮汕的英歌舞，也让海内外游客了解、喜欢英歌舞，“把潮汕英歌舞永远传承下去！”

穿着统一的英歌队女队员们，在夜晚的锣鼓声中挥槌起舞，练习英歌舞。

女子队柔中带刚不让须眉

“咚咚鏘、咚咚鏘”，急促而有韵律的锣鼓声中，画着脸谱、服饰鲜明的古装扮相表演者们，迈着轻快的步伐，双手挥舞英歌槌，踏步声、扣棒声、喝叫声不绝于耳。女子英歌队的队员们妆容清新、步伐轻盈，红绿两色刀马旦装束柔中带刚，“巾帼不让须眉”的英姿，博得了游客的阵阵掌声。

兼具柔美与英气

早在20世纪90年代，汕头濠江就有女子英歌队，但由於种种原因，逐渐淡出了人们的视野。2018年，珠浦社区重建女子英歌队。担任珠浦英歌队教练的黄佳祥，曾是男子英歌队队员，因脚伤退役后，仍放不下对英歌舞的感情，接受委托成为英歌女子队的教练。如今，珠浦英歌女队拥有成员130多人，最小的队员年仅6岁。

在黄佳祥看来，这支充满热爱和激情的00后队伍，是他对英歌舞所有心血和情感的寄托，也是他的英歌舞梦想的传承和延续。黄佳祥结合花木兰、穆桂英等故事情节，为女子英歌专门设计一些柔中带刚的动作，如侧翻、一字马等，突显女子的柔美与英气。

今年读高二的郑逸琳，在好友加入珠浦英歌女队后，也深受吸引，在2020年也加入并成为一名令旗手。“很难，很累。”郑逸琳说，训练很辛苦，但每次听到观众热情的掌声和鼓励，看到越来越多的人喜欢英歌舞，她都会觉得很成就感，为家乡的传统文化发展尽一分力量，是她坚持的理由和动力。

“无论男女，都可以热爱并学习英歌舞，潮汕英歌舞各具特色，但大家传承传统文化的愿望是一样的。”黄佳祥说，随着英歌舞“出圈”年轻人的学习意愿高涨，女队一改成立初期的招生难局面，越来越多女孩子主动报名学习。黄佳祥希望，未来英歌队能够常态化举行演出，他计划创作更多具有观赏性的作品，包括男女英歌同舞等，让更多人了解并喜爱英歌舞，也吸引更多新人从老一辈手中接过舞槌，继续将英歌舞传承下去。

2024年春节期间，广东普宁南山英歌队受邀赴英国演出，吸引逾七十万人围观。

创新英歌舞剧古今舞蹈巧妙融合

“北有安塞腰鼓，南有普宁英歌。”2025乙巳蛇年，恰逢首个“非遗”春节，到广东过大年，看有舞蛇角色的英歌舞更显应景。据相关数据显示，2025年1月1日以来，“英歌舞”搜索量同比上涨582%，“潮汕春节”在节前一周热度也大涨320%。汕头市人民政府副市长彭聪恩介绍，乙巳蛇年的腊月十五到正月十五，汕头市共有超100场英歌舞表演，天天可观看、处处可参与。

6分钟英歌表演逾70万人围观

2024年春节期间，广东普宁南山英歌队受邀赴英国演出，6分钟的英歌表演《英歌雄风》，在伦敦街头吸引逾七十万人围观。同样是2024年春节假期，汕头当地共接待游客超507万人次，同比增长43.4%，其中有相当一部分游客不远千里而来，只为一睹英歌舞的风采。

2024年底，广州歌舞剧院将传统英歌文化与现代舞蹈语汇巧妙融合，以舞剧形式对潮汕英歌进行创新性呈现，创新出大型民族舞剧《英歌》，既保留了英歌的核心文化元素与精神内涵，又通过现代舞台艺术手段对其进行重新包装与演绎，让古老的英歌焕发新的生机与活力。该剧未演先火，一票难求，在国内外引起广泛关注，掀起一股“英歌热潮”。

“非遗+”助力英歌IP再出圈

尽管英歌舞在海内外舞台上的曝光率日益增加，但常态化的英歌舞演出仍不多见。如何将英歌文化融入更丰富的场景中，通过“非遗+”模式让市民游客更广泛地了解、接触英歌文化，打造英歌舞的文创产品，成为传承、发展英歌文化的可尝试内容。

1月3日，由广东省文化和旅游厅指导，揭阳市文化广电旅游体育局、粤港澳大湾区（广东）文创联盟主办的“中华战舞”英歌主题文创作品设计大赛颁奖仪式暨成果展，在广州美术学院（大学城校区）举行。这是进一步挖掘、弘扬潮汕英歌舞的文化内涵，推动其与文化创意产业的深度融合，不断丰富英歌文创产品供给的一次有效尝试。获奖作品从寓教于乐的儿童教育平衡玩具，到深受年轻人喜爱的集换式卡牌，种类丰富。有参赛者巧妙地将英歌与蛋壳画、木版年画、剪纸等非遗技艺相结合，体现了不同非遗的融合发展。