GIBSON GUITAR 的起源
GIBSON GUITAR 的起源
Gibson是世界著名的吉他品牌之一，与Fender并称为“两大”电吉他品牌。其历史可追溯至1894年，历经一个多世纪的发展与变迁，Gibson在创新和品质方面建立了全球声誉。从最初的原声吉他到开创性的电吉他设计，再到与Les Paul等音乐传奇的合作，Gibson不仅见证了音乐产业的变革，更以其卓越的工艺和创新精神成为了美国文化的象征。
一切都始於卡拉馬祖
尽管Gibson已经声名远扬，但很难想象这一切都始于奥维尔·吉布森的兼职爱好！他从事各种兼职工作，以资助他真正的热情——手工制作乐器。
1894年，奥维尔开始在他位于密西根州卡拉马祖的店里制作原声吉他和曼陀林。标准。没多久，人们对他的手工作品的需求就开始增加，因此他在1902年获得了融资，成立了吉布森曼陀林吉他制造公司。
遗憾的是，他于1918年去世，未能亲眼目睹同名公司的巨大成功。
咆哮的20年代和吉布森的第一把电吉他
1938年吉布森EH-150。图片：奈傑尔·奥斯本/雷德芬斯
吉他创新真正在1920年代开始起飞，吉布森引领了这一潮流。员工泰德·麦休（Tedd McHugh）创造了他们最伟大的两项工程成就——可调节桁架杆和高度可调节桥。即使在今天，所有Gibson都配备了McHugh设计的相同桁架杆。
1935年，该公司首次尝试推出人们谈论的新型电吉他——EH-150。当然，这与我们今天所知的电子乐器相去甚远，就像许多早期的电子乐器一样，它是一把具有夏威夷风格的钢制吉他。第一款“西班牙电吉他”型号ES-150于第二年问世，这与它非常相似，但尽管电吉他成为下一个热门产品，Gibson仍继续专注于优质原声乐器。
其中最经久不衰的吉他之一是由著名西方演员Ray Whitley定制的一把大型原声吉他，Super Jumbo J-200“平顶之王”于1937年诞生。/JS-200，仍然是大琴体原声吉他的首选之一。
Gibson是原声吉他设计领域的开拓者，开发了J-45和Southern Jumbo等传奇型号，至今仍保留着标志性的琴体形状。如果这还不够，当1939年开发出切角琴时，该公司将永远改变尘封的终端演奏者的命运。很快就流行起来，通过它对演奏者的授权，将永远改变吉他演奏。
随着第二次世界大战接近尾声，Gibson于1944年被芝加哥乐器公司收购，期望吉他的需求将达到历史新高——他们没有错，接下来的几十年将是Gibson的繁荣年，其中将创造该品牌最具代表性的乐器。
1950年，一位名叫Ted McCarty的人接手了Gibson的总裁职位，在他的领导下，Gibson成为了创新的动力，开发了P-90拾音器ES-175，以及第一款三重拾音器电吉他ES-5。但所有这些创新都只是接下来的跳板
莱斯、泰德和未来
1958年莱斯保罗标准
1952年，Gibson与当时最著名的唱片艺术家、爵士吉他手兼唱片先驱Les Paul合作，推出了一款签名吉他。事实上，这对搭档有着悠久的历史——一位极具创新精神的博学者，这个人也被称作莱斯特·波尔斯福斯（Lester Polsfuss），他在40年代来到麦卡蒂，提出了一种他称之为“The Log”的实心吉他的想法。麦卡蒂拒绝了《日志》，公平地说，这是希斯罗宾逊的作品，但到了20世纪50年代初，吉布森遇到了一个问题——Leo Fender。
这位前收音机修理工于1948年开始批量生产《Esquire》，很快《Broadcaster》也加入了进来——显然，这种坚固的东西不仅仅是一个笑话，吉布森需要竞争。因此，1951年，McCarty和Paul最终联手开始开发他们自己的实体琴体，一种单切割设计，琴头上刻有吉他手的名字 - Gibson Les Paul。
事实上，这并不是轰动一时的设计，但后来成为有史以来两把最具标志性的电吉他之一的基本原理就在那里——单切桃花心木琴体、涂有引人注目的拱形枫木面板金色双拾音器（最初为P-90），带有四个控制装置和一个三向拨动开关，配有带红木琴桥的桃花心木琴颈，以及带有Les签名的三人制琴头。
但也存在一些问题——梯形琴桥和系弦板与吉他的浅琴颈音调相结合，使其成为可演奏性的噩梦，而且整整两年后，带有金色硬件和黑色饰面的更豪华、高端的定制版本才问世。
但Gibson很快就开始解决这些问题——1954年，McCarty发明了Tune-o-matic琴桥，由于其坚如磐石的稳定性、出色的音色以及单独调节弦枕音准的能力，它至今仍是大多数Gibson吉他的标准配备。
1957年，Seth Lovers发明的双线圈拾音器也解决了广受欢迎的P-90的噪音问题。双线圈拾音器仍然是摇滚乐历史上的决定性发明之一，它将两个单线圈拾音器堆叠在一起，极性相反，消除了可怕的“60周期嗡嗡声”，并为更多的东西打开了大门。
1957年，Gibson也收购了Epiphone品牌——这家纽约公司在1930年代曾是Gibson的巨大竞争对手，但后来陷入困境，被Kalamazoo收购，作为Gibson的预算线。然而，Epi的故事并没有结束——该品牌在20世纪60年代生产了一些自己的标志性乐器，包括Casino、Sheraton、Coronet、Texan和Frontier。
黄金时代到来
吉布森墨菲实验室ES-335
很难确定Gibson吉他何时进入黄金时代，但在任何吉他公司的历史上，也许没有比1958年至1960年间卡拉马祖制造的乐器更神圣的时期了。
首先，1958年世界上第一把商用半空心吉他——ES-335问世。如果有一把吉他对流行音乐来说几乎与Gibson经典中的Les Paul一样重要，那么它就是这款出色的多功能性、表现力和可靠的乐器——将爵士乐的温暖和有机声音与实心琴体的回馈减少特性融为一体，它至今仍是一个偶像。
1958年，也许是有史以来最受尊敬的电吉他诞生了，即最初的Les Paul Standard。Standard的定价介于Goldtop和Custom之间，它充分利用了Gibson在过去六年中所取得的所有成果，配备了一对Seth Lovers的新型双线圈拾音器（已申请专利）、tune-o-matic琴桥以及全新的Eye琴桥。
1958年至1960年间，总共生产了大约1,700把Burst（后来被称为“Burst”），如今被许多人视为有史以来最好的电吉他。然而，当时的吉他演奏公众并没有留下深刻的印象，销售不佳导致Les Paul设计于1960年退休。
事实上，50年代末的孩子们想要比Gibson的拱顶衍生乐器更具未来感的吉他，你不能说Ted McCarty没有准备好满足他们的需求——1958年，他设计了Flying V、Explorer和Moderne，所有这些都具有激进的、未来主义的设计……公众也很快就讨厌它们。Moderne在20世纪50年代甚至从未全面投入生产，而V和Explorer在退役前仅售出了数百辆。与Les Paul Burst一样，V和Explorer也需要等待才能被充分欣赏。
摇摆的60年代
图片：吉布森
到了1960年，Les Paul的销量萎靡不振，因此Gibson决定对设计进行彻底改革——过去的单切拱形面板设计已经一去不复返了，取而代之的是薄型、轮廓分明的实心设计，带有两个尖角，以便更好地接触上音品。这与莱斯和吉布森十年后设计相去甚远，但有一个问题——他们没有告诉莱斯他们正在这样做。
这款激进的Les Paul设计在1961年推出时销路非常强劲，但琴头上刻着名字的人却非常讨厌这种设计。他要求将自己的名字从吉他上去掉，尽管每把吉他为他带来1美元的版税，到1963年，Les Paul已成为SG。
接下来的几年里，Gibson和Epiphone不断发展壮大，1965年吉他出货量达到10万件！然而，并非一帆风顺，1963年推出的Firebird无论正反形式都难以流行起来，1966年，McCarty在见证了前所未有的增长和成功后离开了Gibson。
布鲁尔斯、诺林、亨利
图片：吉布森
后麦卡蒂时代对吉布森来说将是困难的。1969年，该品牌的母公司芝加哥乐器公司（Chicago Musical Instruments）被出售给一家南美啤酒集团，随后于1974年吉布森（Gibson）分拆并成为诺林工业（Norlin Industries）的一部分。
诺林时代将成为企业管理不善和Gibson乐器品质下降的代名词（讽刺的是，这一事实将促使许多70年代的吉他偶像重新评估50年代和60年代的几款Gibson失败产品，包括Les Paul、Firebird、飞天V和探险家。
1974年，吉布森在纳什维尔开设了第二家工厂，多年来自田纳西州和密西根州之间分割制作，同时逐渐将焦点转移到音乐城。
1983年，吉布森将卡拉马祖永远抛在身后，留下了一些不想搬家的制琴师和一个空荡荡的工厂——这些制琴师继续在同一家工厂制造Heritage吉他。
到1986年，Gibson实际上已经破产了——努力跟上80年代碎吉他手的需求。同年，该公司被David Berryman和新任执行长Henry Juszkiewicz以500万美元收购。任务很简单——将吉布森的名字和声誉恢复到原来的样子。品质管制明显加强。我们的重点是收购其他公司，并深入分析哪些模式最受欢迎以及为什么复制它。这项策略将导致吉他逐渐复兴，这在很大程度上得益于一位名叫Slash的小伙子的帮助，他使Sunburst Les Paul在1987年再次成为吉他界的终极之作。
现代的吉布森
吉布森黄昏虎。图片：吉布森
Gibson的Juskiewicz时代近年来备受诟病，但情况并不总是那么糟糕，最初的几十年质量显著提高，为粉丝提供了他们真正想要的吉他。
然而，到了千禧年之际，事情开始变得有点奇怪。吉布森一直是一家以创新和前瞻性思维为核心的企业，但渐渐地，该公司开始朝着疏远其受众的方向发展。
Gibson在90年代开始收购Baldwin、Steinberger、Kramer等较小的公司，但到了2000年代初期，无论准备好了与否，Gibson都想为吉他世界带来未来。