孟京辉作品 | 先锋戏剧领军之作《恋爱的犀牛》
孟京辉作品 | 先锋戏剧领军之作《恋爱的犀牛》
什么是先锋戏剧？先锋戏剧是关涉形式探索和艺术精神的，一种导演的小众艺术，而这些与所谓的商业利润无关。对传统戏剧进行了反叛，并创造和发展出属于自己的鲜明特征。可以这么说先锋派戏剧是建立在传统戏剧废墟上的建筑物。具有强烈的感染力，关注现实，批判现实，试图解释人生的意义及价值，弘扬对于真善美的追求等内容。
从这段话中，我们多少可以感受出，所谓“先锋”其目的都是突破现有的话剧或是体系，或是表达方式，或是舞台设计，或是剧情叙述等，寻求更加不一样的，更符合导演或编剧自身所想要表达的内容的方式。
我们所说的先锋话剧
其实就是
突破创新表达自我的一种艺术精神
那么在《恋爱的犀牛》这部舞台剧中
是怎样引领先锋
成为先锋戏剧领军之作的呢？
《恋爱的犀牛》是1999年由孟京辉执导，他的妻子廖一梅编剧的“先锋戏剧”，这是他们夫妻合作的第一部话剧，被称为中国戏剧旗帜性作品、先锋戏剧领军之作。它以崭新的叙述风格、表演方式和舞台设计，赋予话剧新的形态；以犀利而无畏的姿态探讨痛苦、坚持和孤独。突破性的诗性台词亦成为一代文艺青年的集体记忆。也见证了无数人的成长，影响着几代人对爱情、对梦想、对自我的诠释。
“犀牛”的故事
恋爱的犀牛剧情简单，没有复杂的故事情节。马路和明明之间的爱情故事，讲述着两个人近乎偏执的对爱情的坚持。就是这个简单纯粹的爱情故事，通过当代剧坛的优秀演员们，以酣畅淋漓的艺术表现方式，在舞台上传递着勇敢又倔强的犀牛精神。
“犀牛”的叙述
恋爱的犀牛里，角色大段落的台词，独特的肢体动作与全剧的情感表达相得益彰。剧中诗和音乐，模糊了故事，强调出角色的情感感受。正是这种独特的舞台叙述风格，将恋爱的犀牛推向神坛。使它成为先锋话剧的代表作。
“犀牛”的舞台
1887年，安图昂·安托万的自由剧院第一次在戏剧演出中创造了“第四堵墙”，将舞台与观众的生活切割成界限分明的两个版块。而先锋戏剧打破了舞台上的“第四堵墙”。在孟京辉的话剧作品《恋爱的犀牛》里通过打破“第四堵墙”的方法使观众参与到话剧语境中，似乎每个观众也成了剧中的一部分，在间离与打破假定性之间完成了现实与幻想的自然结合。
自1999年首演至今，《恋爱的犀牛》已伴随我们走过25年。在北京小胡同里的青艺小剧场诞生，用它尖锐的犀牛角划开戏剧世界的天际，成为中国演出场次最多，演出地域最广，票房长盛不衰的剧坛奇迹。
作为廖一梅编剧“悲观主义三部曲”的第一部，这部中国戏剧史上口口相传的奇迹作品被文艺青年们奉为“恋爱的圣经”。